漫谈说唱音乐

张添奕

摘 要：“辛亥革命”以来我国说唱音乐发展到了一个新的历史阶段，其间在继承发展旧有曲种的基础上出现了一批新的曲种；随着专业化队伍的不断壮大，出现了许多杰出的演员和艺术流派；表演内容上出现了不少表现近代民众生活的文艺作品。近代中国社会的巨大变迁以及日益萧条的农村经济，迫使大批农村说唱艺人涌人城市，出现了从农村传统说唱向城市新兴说唱音乐的转变。新兴曲种的不断涌现是这一时期显著的特点。

關键词：曲艺；形式；说唱艺术

中图分类号：J826-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）05-0166-01

一、京韵大鼓

从木板大鼓发展而来的京韵大鼓，在1900年后经过艺人的不断革新，逐渐形成了京韵鼓界的早期三大流派，即刘宝全的刘派、白云鹏的白派以及张筱轩（又名张小轩）的张派。随着女艺人的兴起，30年代出现了白凤鸣的“少白派”、“金嗓歌王”骆玉笙的骆派等。40年代还出现如小岚云、孙书筠等一大批著名的京韵大鼓女演员。表演曲目在题 材上更加丰富多彩，既有表现金戈铁马的战争题材，又有正剧、悲剧和风趣活泼的生活题材，还有根据历史故事、民间传说改编的作品。受“五四”新思潮的影响，京韵大鼓在创作上也出现了一些反映现实生活，表达爱国主义情感的新作品。如票友张友舫等编创，白云鹏、崔子明等演唱的《大劝国民》、《孙总理伦敦蒙难》等新作品。白云鹏还演唱有《提倡国货》等具有进步社会意识的新唱段，抗战时期演唱《哭祖庙》表达了他的爱国情思。滑稽大鼓著名演员富少舫等也曾在重庆等地演唱过老舍编写的抗战鼓词。正是由于这些不同艺术流派和演员的不懈努力，使京韵大鼓在北方流行的众多大鼓品种中脱颖而出，成为流行全国的曲种。

刘宝全，河北省深县人，“刘派”京韵大鼓创始人。自幼随父学唱“怯大鼓”，青年时期，先后跟随胡十、宋五、霍明亮等人专攻大鼓。他对四胡、琵琶和三弦等民族乐器十分精通，在全面学习和继承前人技艺的基础上，博采广取，并且大胆地进行了改革创新，吸收了京剧、河北梆子、河南梆子和其他民间曲调，以及京剧中的唱工、念白、运腔等方面的技能，韵大鼓的唱腔，还编创了许许多多具有代表性的优秀段子。刘宝全的嗓音甜脆圆亮，能很好地驾驭高低音，唱腔丰富多变，擅长用高腔来烘托气氛，咬字吐词清楚有力，形成了他独有的高亢挺拔、气势磅礴和潇洒自如的风格，素有“鼓王”之美誉。他的代表作品有《单刀会》、《长坂坡》、《大西厢》、《闹江州》、《审头刺汤》、《马鞍山》和《喜中喜》等。

白云鹏，河北霸州人，白派京韵大鼓的创始人，青年时候在乡下的庙会里面说唱大书，后来到北京跟随史振林学习木板大鼓。他的唱腔富于口语化，外相朴实，内含风韵，说唱相间，板眼细密，唱腔平和顺耳，顶板唱的快三眼是其特色唱腔，在强调京韵、京字的同时，保留了一些家乡土语，使人能够很明显地品味到原怯大鼓的味道，其嗓音苍劲而宽厚、吐字清晰、韵味悠长，形成了独特的“白派”风格。《白帝城托孤》、《黛玉焚稿》、《探晴雯》、《宝玉娶亲》、《孟姜女》、《花木兰》、《徐母骂曹》、《樊金定骂城》等是其代表作品。

骆玉笙，天津人，艺名小彩舞，“骆派”京韵大鼓的创始人。从小学唱京剧老生，17岁开始唱京韵大鼓。跟随刘宝全的琴师韩永禄学习“刘派”大鼓的唱法。她在刘派（刘宝全）唱腔的基础上，结合白派和少白派之所长，创立了以抒情见长的女腔京韵大鼓，世称骆（玉笙）派，在京韵大鼓界独树一帜。行腔中运用大量使用颤音和滑音的技巧，构成了骆派唱腔中最突出的一个特点。演唱上骆玉笙注重字尾润腔、各种颤音包含在不同的字韵中，使得一个字或一段腔呈现出不同的曲线和韵味，享有“金嗓歌王”的美誉。《丑末寅初》、《击鼓骂曹》、《林冲发配》、《卧薪尝胆》、《送瘟神》等是其代表作。

二、山东琴书

起源于清乾隆初年鲁西南菏泽地区的山东琴书，进城以后也进行了改革，如将伴奏乐器改为扬琴，当时人称“唱扬琴的”，并多吸收女艺人参加，使其影响日益扩大。由于受地方方言及各地民间音乐的影响，山东琴书逐渐形成了南、北、东三路不同音乐风格的琴书流派。南路山东琴书主要流行于鲁西南的菏泽、曹县、郓城一带，茹兴礼的“茹派“是当时最具代表性的流派，艺术特色是将凤阳歌一曲曲牌改为一曲多板或一曲多腔的说唱曲牌，突出了鲁西南的地方语言特色。东路山东琴书以广绕、博兴为中心，流行于胶东各地，以商业兴、商云霞的“商派”为代表。艺术特色是将南路凤阳歌与鲁西北运河一带的老四平调相融合，创立了一种风格新颖的“四平词”。北路山东琴书以济南为中心，流行于鲁西北地区，代表人物是邓九如的“邓派”。邓九如对山东琴书的革新最具影响力。语言上以济南方言为基础，然后再吸收地方俚语，使音乐语言纯朴、亲切而幽默。在音调方面，为加强唱腔音乐的旋律性，将基本调老《凤阳歌》大顶板唱法改为中眼起，音乐也主要以《凤阳歌》、《垛子板》为主要曲调，中间穿插少量小曲的结构形式。1934年邓九如在天津演出引起轰动，并正式命名为“山东琴书”。

总之，说唱艺术是中华民族独具艺术特色的一种集文学、音乐、表演三位一体的综合艺术形式，在长期的流传过程中，形成了分布广、分支多、音乐丰富、曲目繁多、演唱形式简便灵活的特点。深受广大人民群众的喜欢。

参考文献：

[1]江玉祥，道曲、道情和道情艺术——“道情”说唱艺术探源[M].民间文化论坛，2011（07）.