探析摄影艺术形式美的法则和法度

潇湘子　于艳萍

摘要：摄影艺术的形式美主要包含色彩、线条、光影等要素，它与摄影内容相互依存，共同构成作品本身。在摄影艺术的审美层面，把构成形式美的要素的功能、意义深度解读，深度研究和解析要素间的相互作用和规律。

关键词：摄影艺术；形式美；构成要素；法则

中图分类号：TP37 文献标识码：A 文章编号：2095-2511（2017）03-0013-01

形式美即社会、自然与艺术中的声音、形体、线条、色彩等感性形式因素以特定的规律组合起来而创造出的审美特性。它最初源于人类长期的生产生活实践，是人类进行审美欣赏、审美创造活动的产物。摄影艺术之美与现实生活之美不同，它并非客观存在的，而是摄影师凭借自身的审美素养与摄影技术对客观存在事物的主观反映；摄影的过程同时也是摄影师基于形式美的理解与创造活动。离开形式，美的内容就无从依托。摄影作品的意境美、内容美必须通过形式美才得以存在和展现。形式美具有相对独立但有限的审美价值，因为，形式美能够脱离具体表现内容，但其形式结构却不可以。

1摄影艺术中形式美的构成要素

1.1色彩

色彩即人的视神经在光线照射物体时所产生的感受。每种色彩均有明度、色相、纯度三种基本属性，或者说三种最基本的构成元素。对摄影艺术作品而言，色彩对比能够增强作品内容的表现力，带给观赏者鲜明的视觉感受；而色彩的和谐统一可以营造均衡的视觉画面，进一步凸显作品主题。在某些情况下，不同的人对色彩会产生不同反应，色彩还能映射人的心理，影响人的情绪。因此，色彩在摄影艺术创作过程中具有十分重要的意义。

1.2线条与形体

线条分为很多种，如曲线、直线、折线、射线等。不同线条所形成的视觉感受也不一样。曲线用于表现优雅，能够营造流畅、轻柔的视觉感受；直线通常用于表现挺拔、刚毅，细直线对应敏锐、明快的视觉感受，粗直线对应健壮、厚重的视觉感受。折线能够表现方向的变化，富有动感与灵活性；对角线能使人感受到活力，多用于表现运动；水平线则使人感到安稳、平静。线条是构成形体的基础。形体通常由点、线、面等要素构成，具有很强的变化性，可分为立体与平面两大类，每种形体都能给人以独特的审美感受。

2摄影艺术中形式美的法则

形式美的法则即探索与研究形式美的方法与规则。摄影艺术中的形式美法则源于人们对摄影实践经验与规律的总结和思考。摄影艺术中形式美的法则主要有如下三个。

2.1对立统一

作为辩证法的根本规律，“对立统一”的思想不仅适用于摄影艺术，甚至被作为摄影艺术表现形式的基本原则。根据对立统一的法则，摄影艺术作品的各要素应相互协调配合，以增强画面的和谐性与整体感。在摄影过程中，摄影画面的各种要素都要通过镜头来捕捉和表现，在处理各要素之间的关系时就应遵循“对立统一”的法则。如色彩与形体的组合能否恰如其分地突出主题，色彩的对比是否会破坏画面的整体感等。如果作品的各构成要素之间发生冲突，无法实现“对立统一”，那这一作品肯定是不成功的。因此，摄影艺术作品的形式美离不开各构成要素间的“对立统一”。

2.2对称和对比

在优秀的摄影艺术作品中，经常会利用对称或对比的手法来增强画面表现力或突出主题。所谓对称，即图像或图形以某个点、线或平面为“对称点”或“对称轴”。在排列、形状或大小方面呈现出一一对应的关系。对摄影艺术作品而言，对比就是将兩个相互矛盾或属性相对立的要素放到同一画面中，通过鲜明的对照比较吸引观赏者的注意，并给他们留下异常深刻的印象。对比能更好地突出主题，提升画面的表现力与活力。对比的具体表现手法有很多，色彩的冷暖，光线的明暗，距离的远近，背景的虚实、形体的大小、多少、方圆、长短、宽窄、疏密等都能形成鲜明的对比。一些优秀的摄影艺术作品，甚至以画面所隐含文化属性作为对比要素，进一步提升了作品的感染力与思想性。这类作品多以富裕和贫穷、专制和民主、和平和战争等为主体。在摄影艺术创作过程中，很多摄影家都善于运用对比，如用冷暖色调的对比提升视觉冲击力，用大片白色来凸显小片黑色、用虚实对比来强化主体，用大来衬托小，用静态的事物衬托动态的事物等。但无论选择什么对比因素，均应合理控制对比的效果，以不破坏画面的和谐统一为原则。

2.3比例和平衡

比例即事物的整体和局部、局部和局部之间以特定的数量关系为基础所呈现的排列组合。事物的比例关系会在很大程度上影响其审美特性，如有的显得厚重、粗壮，有的显得轻巧、修长；有的显得距离遥远，有的显得近在眼前；有的让人觉得平稳，有的让人感觉动荡。适当的比例会让人感到舒适、自然，而失调的比例会破坏画面的平衡与美感。历史表明，在人类的生产生活实践中，关于比例关系的研究和应用从未停止过，在构成设计中，比例是所有单位大小与单位间编排组合的重要因素。

3摄影艺术作品审美法度

摄影艺术作品是摄影者从自身的审美标准、观念态度等出发，用镜头将具体的客观内容概括地反映出来。以画面中的一点为中心，其四周分布的视觉因素在重量与数量上都很平均。画面中心点，使人感到平稳。二维平面中的画面通常表现为以中心点、中心线、中轴线等维持形状或数量关系的均衡。此外，它还与形体的重心与动势有关。通常利用线条或形体的疏密、色彩的轻重等实现视觉感受上的均衡：黑和白、浅和深、疏和密、粗和细、大和小等相互矛盾对立的要素，均可通过画面的有度布局，实现画面的节奏、韵律之美。因此，它带有鲜明的主观感情与个性特征。凡是富有表现力与生命力的优秀摄影作品，都不会是客观事物的简单堆叠和摄影技巧的单纯演示，而必然是借景抒情，寓情于景，必然有着独特的意境与深刻的内涵。在摄影艺术创作的过程中，摄影者首先要十分明确自己所要表达的思想和主题、所要采用的技巧与手法，其次要在镜头面前统一协调各要素之间的关系，提升画面的张力与感染力，并对作品主题加以提炼和强化。只有如此，才能创造出有思想、有深度的艺术作品。形式美能够使作品内容与主题的表达更完美。

4结语

在摄影艺术作品创作的过程中，要充分发挥形式美的功能，恰如其分地捕捉和表现客观事物，在突出主题的前提条件下，增强画面的层次感表现力。摄影艺术作品的形式美能够使作品内容更完美地呈现出来，提升了作品的艺术表现力及其艺术审美价值。