视唱练耳教学在高师音乐教育专业的实践探索

龚庆胜

摘 要：视唱练耳是高师音乐教育专业不可或缺的基础课，旨在发展学生的音乐思维，培养学生音乐听觉、视唱、感受、记忆、把握等综合音乐能力，提高学生的音乐专业素养。当前，高师视唱练耳教学仍存在诸多问题，对此，作为教师，应立足教学实际，不断探索行之有效的教学方法，提高视唱练耳教学质量。

关键词：视唱练耳 高师音乐教育

在高师音乐教育专业中，视唱练耳是特别重要的课程，其教学主要内容由视唱和练耳两部分构成，是一门系统训练学生音乐听觉的综合性课程，其教学目的是提高学生的音乐学习能力以及展示学生的专业素质。然而，现今视唱练耳教学存在着些许问题，因此如何在高师音乐教育专业中有效地提高视唱练耳教学成为亟需解决的课题。[1]

一、高师音乐教育专业视唱练耳教学存在的问题

1.学生角度：自身功力尚浅，视唱练耳训练的主动性与积极性火候不够。

绝大多数的高师音乐教育专业学生基本惯于单一的音乐学习模式，没有过多的进行系统式以及深层体验的学习。所以在视唱练耳课程上面，所表现出来的主动性和积极性自然不高。此外，少数学生自动把自己划为音乐基础弱的一方，认为凭借自己的努力依旧是无法达到教学要求的，在近乎放弃的心理暗示下，进一步学习的兴趣和动机较低。

2.教师角度：教师对于视唱练耳教学方法和经验的不足

现阶段在高师音乐专业任教的老师，大部分专业知识以及教学能力都有所局限，他们要么是在实践上欠缺魄力与力度；要么就是在知识深度上欠缺火候。也正是因为教师对于视唱练耳教学方法和经验的不足，从而就限制了学生的音乐听觉和视唱乐谱能力的提高，让教学活动的空间拓展不开，以至于进入一个尴尬境地，给后续的音乐教学带来不便。[2]

二、高师音乐教育专业视唱练耳教学的实践措施

1.利用精神层面来影响和引导视唱练耳教学

所谓精神层面渗透引导是指在教学中不能一味强调培养学生对音准和节奏的技巧掌控，还应当培养学生对音乐的理解力、对音乐作品演奏的张力、对音乐表情术语和符号的识别力以及表现个人情感的能力。音乐技巧的训练固然重要，但是为了更好地诠释出音乐作品的真正味道，学生必须要将音乐术语熟透于心，将作品的内涵理解到位，也就是精神层面的练达。

首先教师在授课之前，应当引导学生预先通过其他途径去了解作曲家的生平以及作品创作背景。课中设置一些小音乐剧情景，让学生在有情感的氛围中聆听音乐，从而更加深入地感悟作曲家的创作意图、作品意境。其次，教师带领学生一起有步骤、有层次地剖析音乐作品的风格特点。此目的在于鼓励学生把有声的音乐在自己的脑海里重造为一幅幅有人气的具体音乐形象，再通过自己的手演奏出带有自身感悟的音乐作品。再次，教师应和学生一起打破视唱曲目谱例的局限性。在课堂上鼓励学生把自己从音乐中理解出的情绪、色彩、力度等音乐术语运用恰当地方式表现出来。最后，注重音乐节奏的训练。通过课间节奏训练，启发学生的乐感、律动和旋律感。

2.将多种教学形式音乐融入到视唱练耳教学中

所有音乐都包含着音乐形象，它们按照一定的规律组合排序形成千姿百态的音乐形式，再借助声音传达给听众。也就意味着在视唱练耳教学中，教师应当把听、唱、记、讲、等多种教学形式结合运用。

其一，练耳应建立在视唱的基础上。学生先得在视唱训练中把各类单音、音程、和弦，以及它们的连接和各种节奏的组合掌握好，然后在老师的帮助下，依照音阶—音程—和弦的顺序，并采用先级进、后跳进的练习方式，一步一步地掌握不同的音准，从自我感受中理解音乐的构成规律以及相互关系。其二，练耳是摸清音乐门道的重要钥匙。教师在平时训练中，要多放些有针对性且具代表性的音乐作品，也可以组织学生开展小型音乐会，一部分学生在舞台上表演，另一部分在台下聆听并给出听后感。事实上，通过不断地聆听和感受音乐的高低、长短、强弱、音色与节奏的变化， 更好地帮助学生控制演唱中的音准和节奏问题。其三，划分出整个视唱教学中的要点、难点，并有技巧性地攻克。采用唱听讲结合的方式培养学生的内心听觉，让学生从局部性赏音乐转变为全局性地把控音乐。

其四，将默唱、模唱、背唱的训练方法融入到练耳训练当中。其中默唱训练要按照单音—音程—和弦——到一句乃至一整首旋律的顺序进行，这是先易后难的原则。其目的是通过不发声，但是在脑海的预演正确的音高和节奏的方式，帮助学生养成良好的聆听习惯，同时增强学生内心的节奏感。[3]

3.加强音乐听觉训练，提高学生听觉和记忆能力

音乐听觉训练是视唱练耳教学必不可少的教学环节，在高师音乐视唱练耳教学中，教师要加强学生音力听觉训练，以发展学生的音乐听觉和记忆力，提高学生音乐听音记谱能力。一是要加强旋律听觉训练。旋律是音乐的基本构成要素，在视唱练耳教学中，教师要强化学生的旋律听觉，培养学生正确的音准和节奏感，提高学生对音乐风格的整把握能力。一方面要通过对单音、旋律音程、构唱等训练来加强音高训练，帮助学生建立音高概念和音程听辨分析能力。在进行音程训练时，要先让学生模仿高低音，感受音高差别大小。一般而言，音低差别分为较大、较小和居中三种，六度到八度内的音程为音高差别较大，四五度为音乐居中，一度到三度为音高差别较小。另一方面要通过对音符、休止符、调式、分句、节拍等方面加强学生的节奏和调式训练，让学生在旋律的记忆中能够保持内心的节拍，促进学生音乐记忆力和感知力。此外，还需要注意突出训练重难点，调动学生听觉的积极性，在听记的过程中，不应让学生边听边记，应引导学生听完音乐作品后再凭记忆将其默写出来，写出自己的音乐感受和理解。二是要加强和声听觉训练。这一过程的训练需要遵循由简到繁的原则，先引导学生对各级音程及大小调各级和弦的结构特点及音响效果有所认识，然后再逐渐从单音程向多音程及和弦功能的感知和听辨进行过渡。在进行和声音程听辨训练时，教师要注意引导学生对比完全协和与不完全协和两种音程，提高学生快速分辨出音程与和声效果能力。通常而言，完全协和音程较为平稳、柔和、流畅，听来悦耳，让人舒服，而不完全协和音程较为尖锐、不稳定，不清晰，听来刺耳。其次，要注意以发展学生的多声部听觉能力为主要训练任务，通过多声部听写，丰富学生音乐经验积累和和声乐理知识，强化学生音乐记忆、节奏感、理解力等。此外，还多加强一些旋律简单的钢琴即兴伴奏及声乐伴奏训练，让学生准确识别和听辨和声。

4.注重视唱练耳教学的师范性和实用性

高师音乐教育的目的在于培养合格的基础音乐教育人才。这就要求在视唱练耳教学中应当注重视唱练耳教学的师范性和实用性，结合自身的实际与特点，除了培养学生音乐技能之外，还应当训练学生的师范技能。一是在选取音乐作品时，不仅要紧跟时代潮流风向，还要贴近传统文化诉求，有针对性、有目的选取音乐作品，如，民间歌曲、艺术歌曲、器乐作品、少儿歌曲等。二是创设综合互補的教学模式，将器乐、欣赏、乐理、声乐、指挥、作曲等其他课程与视唱练耳训练有机整合起来，提高学生音乐综合素养。三是加强声部视唱的实践训练，提高学生多声思维感和对音乐作品的感受能力，并鼓励学生参加各种形式的音乐活动，增强学生音乐表现力和演唱水平，为学生将来走进音乐课堂奠定坚实的基础。

总之，尽管高师音乐专业视唱练耳教学中依旧还存在着诸多的问题亟待解决，但是只要教师能够引起足够的重视和关注，与时俱进，结合专业特点和学生实际学情，不断探索新的教学手段，优化教学方案，采取更适合学生理解的方式来展开教学，拓宽学生的学习空间以及学习层面，提高学生音乐素养。同时，在改造音乐内容时，要注意把更多积极向上的音乐元素融入到学生的生活中，帮助学生更好地消化与吸收，获取更多、更有价值的音乐学习感悟，成为一个能够乐己达人的、有音乐见地的有用人才。

参考文献

[1]梅峰：关于中等职业学校幼师专业音乐课视唱练耳教学的几点思考，漯河职业技术学院学报，2012年 第1期

[2]陈立新：论师范视唱练耳课的教学改革，民族音乐，2010年03期

[3]马迪：高校音乐教育专业视唱练耳教学的探索与实践，河南科技学院学报，2009年01期endprint