锦歌漫谈

黄秀宝

锦歌是以闽南方言说唱的曲艺艺术，流行于福建省漳州、廈门，台湾地区及东南亚闽南籍华人聚集地。它是在闽南民歌民谣的基础上，吸收竹马、车鼓、采茶、南音、南词等地方戏曲曲艺音乐融合发展起来的。主要曲牌有七字仔、杂念仔、大调，还有民间小调等杂调和其他剧种曲种等花调。以“答余堂”为代表的“堂”字派，主要活动在农村，受南词影响较大，唱腔比较朴实、粗犷，伴奏乐器为月琴、三弦、二弦。以“乐吟亭”为代表的“亭”字派，主要活动于城镇，受南音影响较深，唱腔相对优雅、细腻，伴奏乐器为洞箫（笛子）、南琵琶、三弦、二弦。拍板、四宝、双铃、渔鼓、酒盏则为锦歌通用的打击乐器。

锦歌演唱方式为坐唱、走唱，后来发展到分角色对唱、表演唱。说唱内容包括劳动、生活、爱情、时事轶闻乃至民间传说、历史故事，如《长工调》《种田谣》《娶新娘》《病囝歌》《划龙船》《送哥当兵》《打日本》，有《陈三五娘》《山伯英台》《吕蒙正》《白扇记》“四大柱”和《妙常怨》《金姑赶羊》《井边会》《孟姜女》《训商辂》《海底反》《寿昌寻母》《杂货记》“八小折”等。

锦歌又称歌仔、杂锦歌，唐初漳州即有“弦歌”之记载。明清时期歌仔随漳州移民传入台湾，在台湾孕育成歌仔戏，于上世纪二三十年代回流闽南，闽南称为歌仔戏、子弟戏，抗日战争时又称改良戏，1951年定名为芗剧。而歌仔、杂锦歌也于1953年统一定名为锦歌。歌仔戏即芗剧是祖国戏曲曲艺艺术中唯一诞生于台湾的曲种。锦歌的七字仔、杂念仔相继演变为歌仔戏（芗剧）的两大主要曲牌七字仔、杂咀仔，锦歌的许多曲目先后改编成了歌仔戏（芗剧）的演出曲目。因此，锦歌与歌仔戏（芗剧）同宗同源，锦歌是歌仔戏（芗剧）的前辈，而闽南语是它们的祖先。

闽南语作为锦歌的母语，是闽南人口头交流的语言，信口道来，朴实自然，滔滔不绝，活色生香，为锦歌提供了取之不尽、用之不竭的源泉。通俗而生动，简单而明了，粗犷而不失细腻，诙谐而富于机趣，绚丽多姿的闽南语成为锦歌的鲜明特色和魅力所在。如《山伯英台》唱段[四空仔调]：

前厅接入后厅堂，

母亲看儿心头酸！

儿去面红桃花色，

返来面色青又黄。

短短四句，重点抓住急急接儿、细细看脸这两个动作细节，写出了母亲的关切和山伯的异常，极为生动。

再如《火烧楼》唱段[阳光杂咀调]：

王三福一只小船在江中看景致，

游过来，看过去，

龙船相斗到中午时，

各人吃酒配卤面。

王三福身上取出四粒粽子来充饥，

粽子吃“归己”（吃完了），

双手“粘黐黐”（粘乎乎），

双脚屈在船肚边，

双手伸在江中洗“清气”（清洁），

并无一条手巾揩“干利”（干净），

双手在那船边动动甩。

刘小姐站在那大船一看见，

想拿一条手巾给他擦“干利”，

忽然一阵风吹来，

小姐心内有主意。

左手脱下玉手镯，

右手摘下金戒指，

用那手巾来包起，

小姐心里想，

一来助他上京去考试，

二来免得手巾风吹去，

刘小姐看着身边女婢没注意，

手巾对准王三福掷下去。

王三福看见伸手紧拾起，

举目看上去，哎哟哟，

一位小姐生得真标致，

好比仙女下瑶池。

乍一看，这小姐小生恋爱，语言一点诗意也没有，情调一点也不浪漫。细一想，刘小姐对小生可谓上心，要不然，对小生的举止动作怎么会看得那么仔细呢？而且又是送手巾，又是送手镯戒指，真真用尽了心思。

《陈三五娘》唱段《白牡丹》：

陈三马上看不尽，

五娘楼上看入神。

双人对看微微笑，

迷了神魂迷了心。

此段与上段异曲同工，上段繁复，此段简洁，各美其美。说唱靠语言描述来塑造人物，繁简结合，有时用概括的描写也是必要的。

再看几首[杂念翁姨调]——

《巡厝宅》唱段：

信女呀，

你得听我来说起，

你这次呀，运途差，歹八字，

饲猪不长肉，

饲狗吠自己，

饲鸡不啄米，

饲猫怕老鼠，

你家水生孑、糠生苔，

三脚神桌摇摆摆，

香花蜡烛失光彩，

护宅神主骨碌碌掉下来。

巫婆为了吓唬信女，无所不用其极，无言不尽其毒，怎能不把信女吓得神魂出窍？

《抓龟》唱段：

看好了，

我开始替你来抓龟，

这龟子洞，黑黑暗暗暗又黑，

大龟小龟龟龟缩缩缩成堆，

不知道会抓到哪只龟？

有出洞龟，入洞龟，

有金龟银龟和柴龟，

有蛇头龟和合头龟，

还有文王砵盖是八卦龟，

龟头露在外，龟尾沿路垂，

一个龟壳花花绿绿就像大花被。

一支曲一通连珠炮，从头到尾尽是龟龟龟，轰得你不管是信男信女，无不晕头转向，丈二和尚摸不着头脑。这巫婆，装神弄鬼的法术真是到家了。

《十二工场歌》唱段：

工场火炉红记记（红炎炎），

手抡铁锤打铁枝，

打得汗流湿和滴，

浑身上下“粘黐黐”。

炉火熊熊的工场，汗流浃背的工人，历历如画展现在眼前，写的是工人的劳累之苦。endprint

《长工歌》选段：

十一月算来是冬天，

家家户户人磨圆。

吃你三三九粒圆，

越吃心里越伤悲！

咽一粒汤圆，淌一串泪，哽咽在喉诉的是伤心之痛。人逢佳节倍思亲，冬至年关更想家。想年迈的父母，想娇小的妻儿，自己苦点算啥呢，可总无法让亲人们过上好日子呀！日复一日，年复一年，苦日子啥时候能熬出头哇？年年冬至圆，岁岁长工泪！

[乞食调]：

头家呀，你有粥（哪）还是无？

一点来分（呃），来分我这乞食婆。

首先是禮貌地尊称施主，然后客气地征询有剩粥没？接着才提出乞求，而且自知自足，给一点就行，最后又贬了自己一把。寥寥二十个字，一个恭顺谦卑的乞食婆形象跃然纸上，靠的是锤字炼句的精细功夫。

再到动物世界去走一遭吧——

《海底反》：

天变地变海也变，

海底鱼虾大交战。

交战为啥起？

因为鲤鱼旦，

生作很标致，

朱唇玉貌石榴齿，

柳叶眉，葱管鼻，

木耳耳，目圆圆。

龙王看见“嘴涎”（口水）滴，

抢入龙宫逼她作“细姨”（小妾）。

鲤鱼旦，不愿意，

呼天唤地哭啼啼。

惊动水族众兄弟，

齐抱不平气冲天！

水母摇大旗，

虾舞双枪蟹提钳。

尖鱼剑鲳冲头阵，

龟鳖盾牌挡弓箭。

墨鱼喷乌烟，

章鱼爬城池。

开城引兵冲入宫，

龙王惊吓跌丹墀。

哀求饶命免一死，

乖乖放出小鲤鱼。

色龙抢美鲤，海底战火起。那武器的形状，正好与水族动物的形态一一对应，把拟人化推向了极致。如果不是对水生动物那么熟悉，哪来那么神奇的想象，哪来如此美妙的语言？

如果把《海底反》比作正剧的话，那么再看一出喜剧——

《虱母要嫁“咬走”翁》：

虱母要嫁“咬走”（跳蚤）翁，

木虱走来做媒人。

蚊子飞来叫“唔窗”（不可），

“咬走”做事专害人。

日时钻裤缝，

害人痒难堪。

暝时占“被空”（被窝），

不时扰扰动。

咬人难睡真凄惨，

害人日时“勿会”（不能）做田。

人类对跳蚤的批判，居然让蚊子去担当，而蚊子选择的时机，正是跳蚤做新郎的当口。新娘虱母一气之下跑了，木虱苦心撮合的婚姻一下子给搅黄了。

真是奇思妙想。严肃的批判题材变成轻松的喜剧；满腔的厌恶化成捧腹的大笑；平淡的话题特别有趣。如果不是鬼斧神工，哪来如此巧筑佳构？如果不是旷世奇才，哪来如神之笔？

其实这是儿童视角。儿童可喜欢动物啦，这是童趣。许多童话、童谣、儿歌，都以动物为主角。锦歌里还有不少。

《天乌乌》：

天乌乌，要落雨，

举锄头，巡水路，

遇着一尾鲶鱼要娶“某”（妻）。

虾举灯，蟹拍鼓，

青蛙扛轿大腹肚。

生活常新，语言常新，艺术常新。以童心热爱生活，用童真创造艺术，锦歌这颗老树将会繁花似锦。endprint