小学美术教育如何培养学生的自由创造力

陈秀香

摘 要：现如今我国开始快速发展，而教育也在此过程中逐渐提高了要求，对于小学美术教育来讲，其授课方式既是教师的授课模式，更重要的是对学生的自由创造力进行培养，让学生在学习的过程中能不断提高自身的能力，更好的进行自我成长，为学生日后的发展做好准备。基于此，本篇文章对小学美术教育如何培养学生的自由创造力进行分析讨论，其主要目的是为了让学生能更好的成长与发展，打好基础。

关键词：自由创造力 培养 美术教育

引 言

以前的情况是小学美术教育仅仅是对教师的教学方式以及学生的学习情况上进行重视，而多次的改革重心也是在这两个区域进行发展。但是，众多年的教学改革之后，其教学效率没有稳步的提高，问题出现的主要原因就是因为教学目标的不明确，教师在教学的过程中，对于教学方式进行着根本的探索。但是在此过程中，没有发现，其实学生才是整个教学过程中的主体，而这点如果不改善，教学的效率不会得到提高的。因此对于这种现状，小学美术教育应当对传统的教学理念进行完善，逐渐让美术创新能力培养方面加入到教育理念当中，让学生的综合水平能够逐渐提高，并且具备基本的美术能力。

一、注重培养小学生的美术基础运用能力

美术学科是三大艺术学科之一，而艺术学科与文化课有根本的不同，美术也有自身的特点所在，在对美术课程进行学习的过程中，需要的是学生具有较强的动手能力，但是也需要有一定的构思能力。对于小学生来讲，小学生脑部发育，思维能力以及想象力还不能完全达到要求，有一定的局限性。因此，在对美术进行学习的过程中，需要的是学生的自由创造力，而教师也应当对学生的自由创造力进行进行培养，而其中最需要的是让学生有一定的美术基础。从而让学生能对美术有一个根本的了解，掌握学习美术的根本要素以及绘画能力，因此，小学教师在此过程中所需要的是按照小学生固有的能力来进行开发，让学生对生活中的事物进行观察，同时发现事物的美感，从而进行创作表现。

二、运用丰富的教学方式对学生的创造灵感进行激发

灵感是所有艺术作品的来源，因此，灵感也是美术自由创造力的前提。学生如果在此过程中拥有丰富的美术灵感时，也需要有一定的创造能力，可以让自身的灵感来通过美术的形式表现出来，让其变成一个艺术品，为了可以让学生的创造灵感激发出来，教师可以在美术教育当中运用丰富的教学模式进行授课，从而调动课堂气氛，激发学生的创作灵感。

（一）引导学生参与美术活动

为了可以让学生的创作灵感有所激发，教师对于美术的课程教学可以按照不同形式进行预先示范，从而不断激发学生的参与兴趣，美术教育的教学范围较为广泛，所以，在对教学方式的运用上，可以按照不同领域的教学内容进行不同的教学方式。比方说，美术领域当中的吹墨绘画，以及泼墨绘画。吹墨十分有趣，是美术绘画染料在美术纸上吹动形成的流动形状。吹墨绘画的方式较为简单，并且其过程也充满了趣味性，与小学学生的心理特点有诸多相似之处，与小学生的心理特点十分符合。

对于吹墨方法运用之后，学生依靠着自身的灵感对美术作品进行创造，泼墨对于初学者有些难度，因此，学生在进行美术学习的过程里其中的技巧没办法一一掌握，而导致学生在对泼墨进行学习时态度较为消极，为了让学生的创作欲望充分展示出来，教师可以运用墨水泼在纸上，根据所需要的形状进行晃动，从而达到示范的作用。教师在此过程中还可以对学生的学习进行指导，如果碰见泼墨失败的学生，应当给予鼓励，让学生对失败的作品进行另一番创作，从而让失败的作品变成工艺作品。比方说教师对《荷花泼墨》这一内容进行学习时，需要教师对泼墨进行示范，之后学生按照相应的步骤进行练习。教师可以在旁边对学生进行指导，之后按照教师的指引，完成作品创作。同时，如果学生没有完成作品，造成了失败，而教师需要对学生进行引导，让失败的位置逐渐变成荷花的荷叶，而荷叶上方再继续让同学进行想象，从而让一个完整的作品呈现出来。这样可以让学生在其中获得更多的灵感，有更多的兴趣去完善作品。

（二）调动美术教学氛围，提高学生创造兴趣

所有的学习前提都是兴趣，而美术也是一样。美术虽然有灵活的特性，但是如果教学方式太过枯燥也是会让学生的学习兴趣没办法激发。所以教师在对美术进行教学时，需要对教学方式进行研究，之后，按照教学内容，对教学手段进行调整，并且营造一个良好的教学氛围，让学生能够在良好的课堂气氛中进行学习，发展创造思维，提高自由创造力。

比方说教师在对《情绪的变化》这个课程进行学习时，教师可以让学生上台去表演自身的喜怒哀乐，而学生需要认真观察学生展示的情绪，抓住某一特点，运用美术的方式进行描绘。这种方式可以充分激发学生的学习兴趣，让学生形成一个良好的学习氛围，同时学生还能在这种情况下创造乐趣，让学生的自由创造能力能有一个质的进步。

（三）将优秀的美术作品展示出来，激励学生创造奇迹

小学生在对美术进行创作的过程中，会因为自身水准不高的问题，产生一定的厌烦情绪，而这种情绪的产生对于学生来讲会产生一定的阻碍作用。因此，为了可以让美术教学能更加有效的开展，教师应当选择一些较为优秀的美术作品进行展示，并且对优秀作品给予肯定。这样可以让学生增强自信心，不断激发自身潜能，提高自身的自由创造力。

三、拓展学生的创造思维

美术学科是一种较为开放的学科，对于学习者的水平也没有一定的定位，众多的国外名画都是经过儿童的手中创作出来的。因此，可以看出，美术绘画不存在过多的限制，没有一定的年龄要求，只要基础要求达到标准，优秀的美术作品，孩童也能创造出来。因此，教师可以对国外的名画对学生进行展示，对我国固有的水墨丹青进行展示，这样对学生的创造性思维有一个的启发，让学生感受不同的美术画风。绘画所体现出来的是创造者的情感以及心里，因此，由于对画的理解不同，教师可以对不同风格的名画进行展示，由此来提高学生的美术创造力。由于美術的不同绘画特点，也可以让学生学会对实物进行观察，逐渐提高学生的美术信息收集能力。而另一方面，对名画进行展示也可以让学生的美术知识得以丰富，让学生能够开阔眼界，提高美术欣赏水平，而这对于学生自由创造力的发展也有一定的有益之处。

参考文献

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[2] 李伟杰. 小学美术教育自由创造力的培养探索[J]. 艺术科技， 2015（10）：283-284.

[3] 谭雪梅. 浅析小学美术教育如何培养学生的自由创造力[J]. 教育科学：全文版， 2016（12）：00035-00035.