培养小学生实践创新能力的策略探讨

陈媛

目前，我国的小学艺术教育，尤其是在各农村小学中，存在着片面追求学习成绩、对艺术教育不够重视、学校艺术课程被挤占现象严重、艺术师资队伍缺乏保证、学生艺术学科基础差等问题。面对这一现实，学生个体对艺术的基本学习诉求尚未得到满足，谈何发展实践创新能力呢？

因此，学校必须重视艺术教育，严格执行国家课程计划，做到开足、开齐、开好艺术教育课程，提高艺术教育水平，让每一个学生都得到美的熏陶，发掘潜能，提高艺术素养，个性得到发展。为了有效落实艺术教育课程，我校从以下方面进行了探索和实践。

一、双管齐下，开展艺术课程与活动

1. 开发特色艺术课程

《新美术课程标准》强调美术教学要发展学生的感知能力和形象思维能力，形成学生的创新精神和技术意识，而且要尽可能运用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源。学习线描，对提高学生的记忆力、想象力、创造力，有着其他画种不可代替的作用，而且所用工具较简单，很符合我校的校情和生情，因此学校美术学科把线描画作为特色课程。

首先，通过实验班试行线描画教学；再进行全校推广，开发了各年级的校本教材《会说话的线描》，在保证实施国家课程的基础上，实施线描画教学；最后，把线描画融入其他学科教学中，全面提高了全体学生的美术素养，得到了美的熏陶。

同时，学校利用各种形式和渠道展出学生的线描画作品，如编印《会说话的线描之线描画作品集》等，让学生提高实践创新能力，充分展示自我，体验成功的喜悦。

2. 开展丰富的艺术活动

丰富多彩的艺术活动，既增强学生的美感体验，又培养学生欣赏美和创造美的能力。学校开展了丰富多彩的艺术活动，组建各种兴趣小组（如书法、线描画、色彩画、竖笛、合唱、舞蹈等艺术类兴趣小组），组成各种团队（如学校竖笛队、舞蹈队和合唱团），彰显了艺术教育特色，为培养学生艺术特长提供了最佳温床，并让学生在发展特长。

学校通过召开艺术节、体艺特色进课堂展演活动等形式，搭建平台，开展“社会主义核心价值观”“我的家乡梦”“中国梦”等主题绘画比赛，展示师生艺术教育的成果。让每一个孩子从中激发艺术的兴趣，积极参与艺术教育活动，努力实现学生在校期间能培养一两项艺术爱好的目标。

此外，为保障和规范艺术活动的开展，学校还制定了《学校兴趣小组活动方案》，从上课内容、活动过程、活动效果都有明确的要求，同时还会对负责的老师和成员们进行考核。

二、创新思维，改变课堂教学方式

陶行知先生曾说：“中国教育之通病是教用脑的人不用手，不教用手的人用脑，所以一无所能。中国教育革命的对策是手脑联盟，结果是手与脑的力量都可以大到不可思议。”“要解放孩子的头脑、双手、脚、空间、时间，使他们充分得到自由的生活，从自由的生活中得到真正的教育。”换言之，课堂教学要坚持“以人为本”，让学生真正成为课堂学习的主人。唯有如此，学生才能真正在学习中成长，提高自身素养和实践能力。

艺术课程也不例外。为使学生能积极主动地参与艺术课程中来，在教学方法上必须改变以往的教法，立意创新教法，尊重学生的思维表现特点，从正确的引导，围绕其兴趣来提高创新能力。

1. 改變课堂教学模式

在艺术课堂上，教师必须正确引导学生主动参与、亲身体验、独立思考，并大胆地去展示自己，让学生充分地感受到自己就是课堂的主角，让学生满怀信心去演绎自己的角色，往往会有出其不意的效果。

例如，在线描画课堂上，美术教师通过自主预习、自由讨论等方式让学生对绘画主题产生浓厚兴趣，再放手让学生自主地、大胆地尝试动手画，让学生充分发挥其想象力和创造力，不少学生采用夸张和变形的手法，画出了美妙的绘画作品。在此之后，教师引导学生认识、欣赏、评价自己的“杰作”，再引导学生之间互相欣赏、交流讨论以及分析评价，同时讲述自己在绘画时的想法和感受，让学生更加深刻地体会到用简练的手绘线条夸张表现人物的外貌特征。

总的来说，教师改变传统的教学方法，让学生成为课堂的主人，使之感受到艺术的美妙，被其魅力所吸引，从而激发其潜能，实践创新能力自然就大为提升。

2. 运用小组合作学习模式

小组合作学习是我国新课程改革积极倡导的学习方式，《国务院关于基础教育改革与发展的决定》指出：“鼓励合作学习，促进学生之间的相互交流、共同发展，促进师生教学相长。”在艺术课堂中运用小组合作教学，教师可以为学生创设自由的小组空间，提供可说、可做、可学习的机会，让学生亲自动手实践，自主表达、交流和评价，独立去发现问题并解决问题，获得成功的体验。

3. 进行发散思维的训练

发散思维表现为个人的思维沿着许多不同的方向扩展，最终产生多种可能的答案，容易产生有创见。在线描画课程上，教师通过引导学生发散思维，启迪学生的创造想象和创作构思，让学生自己去独立探索。一旦学生达到自由自在、随心所欲作画的心理状态，主题性的创作也就可以实现了，一幅幅具有鲜明个性和独特风格的作品也就由此产生了。

4. 采用多种教学手段

第一，充分利用现代多媒体科技手段，如图像、音乐、视频，通过生动的素材展示和教学演示直观地刺激学生的学习欲望，使课堂教学既生动活泼又趣味性强，从而增强学生艺术感知能力。

第二，让学生多了解、接触美术、音乐大师的作品，让学生用心去领略大师们的风采，感悟大师的创造性思维，激发学生创造美的灵感。

第三，融合音乐、文学、影视作品。在美术、音乐的教学中插入适宜的音乐、文学、影视作品能营造轻松、愉快、活泼的氛围，同时激发和扩展学生的想象力、创作力。

5. 改变评价方式

传统评价方式的最大弊端是忽略了学生的个体差异，扼杀了学生的积极性，实践创新能力的培养也就无从谈起。因此，要提高学生艺术方面的实践创新能力，也需要科学合理地进行学生评价。endprint

第一，从学生对基本知识技能的掌握方面进行评价。如线描画课程，可以针对学生作业中的表现技巧、构图能力、想象能力等方面进行评价，分别设立“最佳创意奖”“最佳色彩奖”“最佳造型奖”等奖项，以鼓励学生。

第二，从学生作业态度方面进行评价。有的学生作业虽然没画完，线条却很讲究；构图虽然不是很饱满，但涂色的态度却很认真；画面内容虽然凌乱，却蕴含着丰富的想象……面对这些并不完美的作品，教师要尊重孩子，及时给孩子充分的肯定，维持学生创造的积极性。

第三，从学生的角度进行评价。教师要避免以成人的标准来评价孩子的作品，应多耐心倾听孩子的想法，用欣赏的态度评价孩子的作品，给孩子多一些鼓励，多一些引导，让孩子在自己的作品中体验成功的喜悦。

三、加强管理，提高教师教学水平

1. 以研促教，以美启智

为开展线描画的教学研究，学校成立了科研小组，对科研课题《线描画特色教学实践研究》进行实验与研究，探索在日常教学中如何开发新的教学资源，开展线描画多元化、多层次的教学活动，探索新的教学方式方法。

同时，学校线描画教研小组还在近年的美术教学实践基础上，自主研发、编写了具有学校特色的校本教材《会说话的线描》。该套教材以我校“雅美教育”为理念，深度结合美术和德育，每个单元围绕主题，以“知美、赏美、悟美、育美”为主线轴，让学生从观察认知到美术欣赏，从自主构思绘图到领悟升华，层层递进，更全面地体验美、感悟雅。该套教材配合新的教学模式，达到了很好的教学效果，让学生在美术课堂上接受艺术的熏陶，达到“以美启智”的教学目的。

2. 建立专业培训制度

学校制定了《艺术教师培训制度》，通过校本培训、外出学习培训、继续教育学习培训的方式，提升艺术教师的专业素养，使之掌握有效的艺术教育教学方法，提高艺术教育水平。

3. 完善艺术教学评价

学校制定了《美术、音乐老师课堂教学评价表》，教导处根据各学科教研活动计划和推门听课的方式，深入艺术学科课堂听课，观察学生在课堂的参与情况、老师的教学方法和教学效果，课后及时进行评课和指导。教导处不定期抽查艺术学科教师的教案和学生对知识掌握的情况，树立艺术教育大课程观，提高艺术教师的学科素养和教学技能。

通过以上措施，学校有效地拓展了学生的艺术视野，激发了学生对艺术学习的兴趣，提高了学生的人文艺术素质。学生能够对事物保持好奇心和开放的态度，具有问题意识，能提出个人见解和有价值并付诸实践，大大提高了观察能力、想象能力和动手能力。同时，学生能感受和欣赏各种事物的美，提升了日常生活品质，并在艺术的美中发展特长，个性发展。

我校通过有效落實艺术教育，培养人文素养，提升实践创新能力的做法是著有成效的，尤其是线描画美术特色课程，已逐渐体现其品牌课程效应，大力提升了学校的办学特色和美誉度。【本文是广州市《阳光评价背景下提高小学生实践能力策略的研究》课题成果之一】

责任编辑 龙建刚endprint