茶艺表演服饰设计探索

毕 虹

（山西传媒学院，山西晋中 030619）

我国的茶文化具有极为悠久的历史，茶文化的内涵可以渗透到社会生活的方方面面，茶艺表演已经成为了一种比较重要的艺术形式。而且茶艺表演渗透着深刻的茶艺表演，我国传统茶艺表演具有多种多样的形式，涉及到茶道表演、茶舞表演等多种类型。经过调查和研究可以发现，在不同场合的茶艺表演者会穿不同的传统服饰，在颜色、设计风格、设计思路等各个方面都得到了快速发展，传统服饰的色彩与样式方面得到了的完善与改进，茶文化的融合更是促进了茶艺表演服饰的设计，所以在服装设计的过程中，传统茶元素与现代时尚元素的结合可以促使我国的服饰设计得到进一步的发展。

1 茶艺表演服饰设计的基本概况

1.1 茶艺表演服饰的主要特点

茶艺表演服饰具有多个方面的特点，尤其是茶艺表演可以把茶文化中的哲学思想进行传播和发展，我国的茶艺表演服饰可以实现美学与服饰的融合，所以茶艺表演服饰在材质、色彩以及图案等各个方面都可以进行进一步创新。我国的茶艺表演服饰设计具备非常深厚的茶文化风格，男演绎者一般会身穿素色长褂进行演出，而女演绎者一般身穿淡色长裙进行演出，这为现代茶艺表演服饰的进步提供了方向。除此之外，我们还可以发现茶艺表演服饰的色彩包括蓝色、绿色、浅黄色等各种淡色系，与此同时在茶艺表演服饰的图案的设计方面，主要会采取简单的花纹作为装饰，最终从整体上提高这些服饰的品质。

1.2 茶艺表演服饰设计过程中出现的问题

在我国的茶艺表演服饰设计过程中，快节奏的生活也开始对服饰的设计提出了更高的要求，但是我国在茶艺表演的服饰设计过程中主要采用快餐式服饰设计方法，这种设计方法一般类型较为单一，在色彩、图案以及设计风格等各个方面风格比较单一，无法体现现代美学。随着社会经济的快速发展，人民群众的物质文化需求越来越高，设计者们必须要加深对于茶艺表演服饰设计的设计思路的创新，将我国茶艺表演的服饰元素逐渐融入到服饰的设计过程当中去[1]。茶艺服饰的设计灵感主要来源于现实生活的实践，很多茶文化的具体内容都可以在多样的色彩和样式中得以体现。而且在茶艺表演服饰设计的基调方面，我们可以发现黑色、灰色已经长期占据主导地位，服装设计的风格也长期得不到改进。然而单一的色调将会打击消费者的购物积极性和兴趣，最终影响到茶艺表演服饰的设计进程。

除此之外，我国茶艺表演的服饰设计虽然会在色彩挑选方面给消费者清新脱俗之感，然而消费者却不容易得到更好的视觉享受，图案的单调性也使得很多服装设计者淡化了对设计理念、设计图案等各方面的研究。现代很多服饰设计只是一味的追求名牌，只是会为了提高品牌知名度而进行设计，很多设计者将会在这一背景下大量使用名牌使用过的设计图案，茶艺表演的服饰设计将会受到这一方面的影响。因为我国的茶艺表演服饰的主要图案会围绕我国具有古典美的梅兰竹菊四大元素，很多人也早已经习惯着这一图案的使用，但是最终会造成消费者和观赏者的审美疲劳。所以这四大基本图案即使最为适宜茶艺表演，但是会造成茶艺表演服饰图案的单调，很多单一的色调会使得欣赏者陷入更深沉的思考当中。服装有留白现象虽然是我国的传统文化之一，但是，对于服饰设计的中细节处理方面却必须要做到与时俱进，然而对于我国的服饰设计者在进行茶艺表演传统服饰设计时候，往往会采用较为单调的风格，极其注重服饰风格的传统型，而没有做到以时尚为基础。除此之外，我们难以否认的是在茶艺表演服饰的设计过程中，服装的整体风格较为封闭，只有休闲服、职业装、运动装等服饰种类，这就使得我国的服饰设计者在风格方面难以取得较大的突破，缺乏与某些知名的国际品牌的竞争力。再加上我国的很多服装设计者没有意识到服装设计是来源于生活之中的，所以很多人将会更为注重服饰的实用性功能，反而会忽视茶艺表演服饰的内在美观特征，尤其是在色彩搭配、图案设计等各个方面都比较缺乏重视力度，限制了服装风格的多元化设计。

2 茶艺表演服饰设计的主要方案

2.1 注重色彩和风格的多样性

茶艺表演服饰的设计者需要做的是调节色彩色调，因为很多色彩色调都是以淡色系为主，很多设计者的思路都将会被这一色彩限制，因此，工作人员必须要注重色彩和风格的多样性。这种多样性为服装设计提供了新思路，使得欣赏者们在感受到快乐的同时，还可以将茶艺表演服饰色彩融入到普通服装设计中，欣赏这也可以感受到传统文化的熏陶。为了能够体现出服饰鲜明的特色，设计者在进行茶艺表演的服饰的设计时候需要注重色彩的和谐搭配，实现色彩和色调的多样性，选择多色搭配的方式进行设计[2]。除此之外，设计者会必须要在对茶艺表演服饰的理解基础上，开拓出样式风格多样化的服装设计，在色彩搭配、图形设计等各个方面体现出茶文化的渗透，使得欣赏者具有休闲、清新之感。

2.2 丰富服饰的设计图案

设计图形图案给设计者的灵感主要基于对茶文化的深入，因为设计者丰富服饰的设计图案的过程中，也可以做到对于中国元素的融入，而茶文化作为我国历史悠久的元素之一，可以逐渐融入到服装设计的图形、图案多样化的过程中。所以我国传统茶艺表演服饰的图形设计理念已经成为大势所趋，同时将中国传统文化元素融入到茶艺表演服饰设计的设计图案丰富的过程中，也可以实现古今中外的具体结合，由此可见，我国传统茶艺表演的服饰设计已经开始在世界范围内得到进一步的传播和发展。尤其是中国元素已经成为服饰设计过程中不可或缺的一部分，很多设计者也开始朝着传统茶元素方向研究。

2.3 发挥茶文化的具体作用

舞台服装的设计对于表演来说是极为关键的，因为舞台上的服饰与日常服饰有着极为明显的区别，舞台表演的时候必须要格外注重服装设计的整体性和完备性。因为在调查和研究过程中，我们可以发现在茶艺的表演中将会运用到很多具有传统民族风格元素的服饰，尤其是与茶文化具体相关的元素。而对于表演者来说，他们必须穿特定的民俗服饰来进行表演，深入了解当地的民族的民俗民风和民情，有特定的服装相配合[3]。在这一背景下，就需要我国的服装设计者加强对于传统民俗文化的了解，在此基础上加深对于传统茶文化元素的探索，充分了解所有服装设计的历史信息，实现服装的设计与中华传统历史文化结合起来，在进行设计的过程中融入茶文化，使得每一位表演者能够深入体会到茶艺表演的精髓。而且对于茶艺表演服饰的研究可以充分展示舞台的表现力，在众多舞台服装设计的原理和理念的指导下，相关的服饰设计者需要加强对于服装的比例、色彩和平衡等方面的研究，融入茶文化元素和现代元素。

3 结束语

所以茶艺表演服饰设计的过程中，需要设计者在服饰色彩、样式等各个方面进行深入研究，解决我国的茶艺表演服装设计过程中存在的色彩搭配单一、设计图案单调、服饰风格简单等各种问题。除此之外，我国茶艺表演服饰设计过程必须要做到与时俱进，满足服装时尚设计更新换代的具体要求，而且为了能够改善我国传统茶文化的发展现状，还需要服饰设计工作者加大对于传统文化的研究力度，在服饰设计中融入传统元素，实现对舞台服装的设计。除此之外，我们还需要注意舞台服装必须要兼顾创新性，实现茶艺表演中服饰设计的与时俱进的发展与完善。