中国古典舞课堂教学与舞台表演的关系研究

潘东升 王 近

（吉林艺术学院，吉林 长春 130012）

在古典舞教学过程中需要着重的培养学习古典舞的学生去充分理解古典舞的含义、在课堂的教学中锻炼学生的综合素质以及表演能力、同时让学生的肢体动作达到最大的创造能力，这就是古典舞教学的根本所在。要注意培养学生在平时的课堂教学中一定要掌握专业的技术技巧、充分的表现能力和独特风格的掌握，教师要在所有的课堂教学环节中起到良好的主导作用，这需要教师具备系统规范、科学严谨的专业素养，可以充分的培养学生拥有实践舞台表演时所需要具备的专业素质和综合能力；同时教师还要运用理论与实践相结合的教学方法，将课堂教学与舞台表演充分的融合；将教学要求、舞蹈创作、编舞以及现场表演之间的互动作用可以良好的发挥出来，最大限度的提升教学的质量完成教学目的。

一、古典舞教学与舞台表演的重要性分析

经过深入的研究表明，我国教育部的改革以及针对全面素质教育的方针，当前很多高校都为了培养能够从事舞蹈方面的专业人才开设了舞蹈专业，其中就包含中国古典舞的课程。古典舞的教学课堂使得全国在舞蹈教学方面达到了平衡的要求从而被更多的人重视起来，古典舞的教学课程有助于系统的培养学生专业的舞蹈功底，加强舞蹈表演者对舞蹈表演的意识，从而将古典舞表演推向了更大的舞台。为了让学习古典舞的学生在舞台上更具备表现能力，就必须要让学生掌握好对舞蹈肢体语言的结构和感受的能力，让学生充分的认识到古典舞的美，逐渐的锻炼学生从一开始在课堂上模仿基本动作到大舞台自己去完成演出的过程。

二、古典舞课堂教学与舞台表演的关系分析

（一）课堂教学和舞台实践教学是古典舞教学的两个组成部分。古典舞教学这门课程主要是要求学生既要在课堂上学习专业的基本技能同时也要通过在舞台的实践表演上掌握对基础知识技能的应用能力，锻炼开发学生肢体语言动作的表现能力。训练培养学生具备舞蹈表演艺术所需要的一切专业技能。

真正的舞台表演是需要学生在观众面前进行技能展示的，这就要求学生在日常的学习中掌握丰富的专业知识和艺术的特性，将舞蹈艺术通过肢体动作完美的展现出来。舞台表演需要表演者做到“形神兼备”而不是面无表情没有头绪的去展现，要用到位的肢体动作和肢体形象相结合创造出舞蹈剧本要求的气氛。这个时候就要求舞台表演者一定要注重日常学习中对素质技能等专业能力的积累，教师要将专业规范的知识技能传授给学生，让舞台表演通过日常课堂教学的学习达到成功的实践。

（二）古典舞教学课堂需要通过舞台表演来体现

古典舞的课堂教学主要是为了今后实践舞台表演而对学生的主干舞蹈动作进行细节的教学。古典舞的课堂教学目标是否完成标准是要通过舞台表现的实践去检验的，教学要重点强调理论与舞台实践可以完美结合。让学生通过实践舞台表演去检验在日常的课堂教学中所学到的理论知识还有什么欠缺的地方，针对这些地方进行学习巩固。为了达到实现古典舞课堂教学与舞台演出实践相结合的目标，就要让学生不断的完善舞蹈所需综合素质技能并将其和舞台表演实践二者相统一。古典舞课堂教学和舞台表演是有着相辅相成的相互作用的。

三、分析古典舞课堂教学与舞台表演的现状

（一）当前古典舞课堂教学的状态

古典舞的课堂教学是主要针对学生提高基本知识技能和展示表现艺术的具有阶段性过程的教学课程。学生通过专业基本功以及技术的难度不断增加的训练配合表情语言和肢体表达能力与舞蹈的剧目相结合，并且可以通过不断的深入对舞蹈技术的学习具备自己独特的创作能力。舞蹈课程是对理论和实践都要求很高的学科，目前的普通高校的舞蹈基本功课普遍采用的都是集体的教学方式，这就很难针对学生的表现力和舞台表演能力进行更加细节的培养。

（二）舞台表演的现状分析

舞台表演就是学生通过课堂教学将学到的理论和基本知识进行对舞蹈作品的展示能力，是完成课堂教学检验成果的唯一途径。然而目前学生普遍因为心里素质承受力不高和表演经验欠缺等问题导致在完成舞蹈作品的时候缺乏感染力和表现力，所以在课堂教学中一定要更加注意增加学生实践能力的培养，让学生的专业技能得到全面发展，突破这个古典舞教学工作的不足。

四、结语

中国古典舞教学正在随着社会的进步而不断的发展，为了培养出更多的专业舞蹈方面的人才我们要对当前舞蹈教学中的不足之处做出改善，跟上社会发展的步伐。教师要对中国舞课堂教学与舞台表演的关系进行深度研究分析，同时重视起将课堂教学与舞台表演实践良好的结合，全面的辅助学生克服心理上的压力提高舞台的表现能力，给学生营造一个积极融洽的学习氛围，这对促进古典舞课堂的发展和推动古典舞教学的改革都有着重大的意义。不断的根据不同学生的需求完善现有的教学方法，全面的调整适合的教学形式促进学生提高自己的综合能力，为中国古典舞事业培养出更多的专业人才。■