中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系和运用分析

2018-02-22 12:32曹可环
戏剧之家 2018年35期

曹可环

【摘 要】中国民族民间舞是一种非常有特色的艺术形式,是本民族的人民表达自己内心情感的一种方式。舞蹈中的情感和情绪十分的重要,其并不仅仅只是我们日常生活中自然流露的情感,而是结合舞蹈中的情境设定所表达出现的情感和情绪,其主要目的就是为了引起观众的情感共鸣,带动观众的情绪。基于此,本文主要针对中国民族民间舞表演中的情绪和情感的关系以及运用进行了详细的分析。

【关键词】中国民族;民间舞表演;情绪与情感;关系和运用

中图分类号:J722.2 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2018)35-0109-02

舞蹈之所以能够在众多的文艺节目中脱颖而出,深受观众的喜爱,主要还是因为舞蹈具备着极强的感染力。在开展中国民族民间舞蹈的表演时,情绪和情感这两方面的表达必须得和该舞蹈的核心有效地结合起来,只有这样才能够更好地引起观众的情感共鸣,使得他们能够充分的感受到民间舞的魅力。而情绪和情感的运用是当前中国民族民间舞表演中的重要难题,这一难题的存在严重的影响到中国民族民间舞的进一步发展,因此必须得有效的解决。

一、情绪和情感的含义分析

在我们日常的生活中,情绪和情感是不可或缺的重要部分,在舞蹈中同樣如此。从心理学的角度来看,舞蹈中的情绪和情感虽然有着相同点,但是其中还是具备着一定的差别。从某种程度上来说,舞蹈中的心虚与情感表达就是心理学层面上的一种延伸。

(一)心理学角度上的情绪和情感分析。我们人类的任何一种行为都是带有情绪和情感的,这代表着我们对于生活的一种态度,既可以消极,也能够积极。不过我们必须得明确,情绪和情感是两种完全不同的概念。从心里学的角度上来说,我们每天的喜怒哀乐称之为情绪,情绪具备着不稳定以及易变的性质。而情感则是一种态度的体验,其具有持久性和稳定性[1]。由此我们可以看出,这两者之间是有区别的。

(二)表演中的情绪和情感概述。舞蹈表演人员的情绪和情感是非常重要的,其直接关乎到舞蹈表演的效果。不过表演中的情绪和情感与心理学上的不同,其主要就是为了在舞台上营造一种真实的分为,使得舞蹈表演者能够模拟表达出剧本所需要的情绪和情感。这种并不是演员自然产生的,而是需要进行二度创作,仅仅为了表达出一种艺术性的效果。在舞台表演过程中,舞蹈表演者通过自己的肢体语言以及表情语言将情感充分的展示给观众,以此来打动观众,引起观众的情感共鸣,这一现象属于情感再现。在民族民间舞蹈中,情绪与情感同样十分的重要,这主要就是因为其代表着是一种民族的精神和文化。

二、中国民族民间舞蹈表演中情感和情绪的表达方式

(一)肢体运动表达的方式。舞蹈语言中蕴含了丰富的舞蹈动作以及各种情感,并且这也是舞蹈艺术十分重要的表现形式之一。中国民族民间舞蹈中不仅仅蕴含了丰富的民族情感,并且还结合了大量的人们的生活实际,进而其中的各种舞蹈动作十分的突出[2]。不管是哪一种哪一种类型的舞蹈,情感与情绪的表达都是非常的重要,这主要就是因为这两种因素中包含了舞蹈艺术的精神内涵。因此在实际的表演过程中,中国民族民间舞蹈表演者需要充分地应用自己的各种肢体语言来向观众传递舞蹈中的情感与情绪,使得观众能够更加深入地感受到民族民间舞蹈的魅力。

(二)通过人物来进行表达。随便哪一种题材的舞蹈表演都离不开情感和情绪的表达,而舞蹈表演的主要目的就是为了充分的表达出人们的各种情感以及思想。中国民族民间舞蹈同样如此,例如在“蒙古舞”的表演过程中,我们时常能够看见雁这种动物的形象,蒙古人们主要就是想通过雁来将自己豪放的性格表达出来。同时,在表达女子美的时候,可以通过各种花朵的形态来进行表现。

(三)通过主体来进行合理的表达。一般情况下,舞蹈主要是通过各种艺术形象的塑造来将其中的思想以及生活情境等进行相关的阐述。舞蹈的中心思想指的是编舞者对日常生活中所观察到的各种,然后将其融入到舞蹈中,最后通过舞蹈的形式将其充分的表现出来。因此我们在观看舞蹈表演的时候会感受到其中对生活不满、对生活充满希望等情感,而这就是编舞人员所经历的各种生活点滴,然后受到的启发,最后再将这些启发合理的渗透进舞蹈表演动作中[3]。如果一个舞蹈作品中没有任何的情绪与情感,那它也就没有灵魂。因此,只有在舞蹈主题思想中合理的融合进情绪和情感,才能够将舞蹈作品更好地展现出来,引起观众的共鸣。

三、中国民族民间舞蹈表演中情绪和情感的关系以及应用分析

(一)在情绪中重视情感的积累。在任何一种舞蹈的表演中,情绪与情感这两方面的关系都是非常的紧密。不过情绪是在情感产生之前就存在着的,情绪的产生需要特定的情境来烘托,而情感则是有着极大的不同。这其中主要的原因就是情感不仅仅是情感的烘托,同时其还具备着舞蹈稳定性这一特征。除此之外,我们还得认清,情感的产生必须得将情绪全部投入进入,之后再慢慢地积累,最后就会逐渐的演变情感。在大多数的舞蹈中,情感的表达首先是从最基本的气魄和气场开始,然后再转到较为从容以及平静的情感。例如杨丽萍的“孔雀舞”,其能够引起观众的共鸣,打动观众最为主要的原因就是因为杨丽萍将自己的情感倾注在这一舞蹈中,进而将孔雀舞表演得淋漓尽致,使得观众感觉舞蹈上就是一种孔雀在舞动。

(二)在情感中表现情绪。情感中稳定性这一特征产生的主要原因就是情绪不断的积淀,这两者之间存在着相互影响的关系,不过情感对情绪的影响比较大。产生这一现象的主要原因就是因为情感稳定性较强,而情绪则不是很稳定,所以情绪的张力以及感染力会相对强烈。除此之外,情感还能够在一定程度上调节情绪和制约情绪,使得情绪能够充分的在情感中表现出来。从本质上来说,舞蹈表演中的情感就是情绪的一种升级,同时还是表达舞蹈的一种有效的方式。很多中国民族民间舞蹈中对于服饰、装饰以及道具等各个方面会有着特殊的要求,通过这些辅助可以在舞蹈中体现出更多不同的情感[4]。例如“象脚鼓舞”,这种舞蹈在表演的时候需要牛皮、鼓等道具的配合。在这之中长象脚鼓舞端庄潇洒,舞步缓慢,击鼓方法多变,鼓点节奏丰富;而中象脚鼓舞稳重扎实,刚健有力,动作幅度较大,有甩鼓、转鼓、掖腿等技巧动作,短象脚鼓以灵活腾跃著称。除此之外,不同的舞蹈题材以及形式在情感表达方面都会有着极大的差异,各种舞蹈的展现能够使得情绪在情感中得到绽放,给观众呈现出各种情感上的体验。

(三)情绪与情感的有效融合。在中国民族民间舞实际的表演过程中,其中最为重要的一点就是需要表演者通过自己的肢体动作来将舞蹈中蕴含的情感和情绪充分表现出来,以此来增强舞蹈表演的感染力以及独特性。在中国民族民间舞中情感与情绪融合的时候,舞蹈表演者必须得将表演形态、舞蹈节奏和旋律完美的呈现出来。例如在《蒙古人》舞蹈表演的过程中,其首先表现的就是一种挚爱的情感与欢乐的情绪,对于这一部分而言,应该将情感和情绪区分开来,然后合理地应用相互转换的作用来推动舞蹈的更好展现。要想更好地表现这一舞蹈,首先就得掌握蒙古人的性格特征,然后通过舞蹈肢体动作将其表现出来,使得观众能够感受到蒙古人的慷慨情绪。不过必须得注意的就是舞蹈中的情感和情绪之间的融合还得不断地进行实践和创新,最终的目的就是将舞蹈剧情和民族风格有效地结合在一起,只有这样才能够将中国民族民间舞蹈中的精华以及魅力展示出来。

四、结语

总而言之,中国民族民间舞蹈表演中的情绪和情感与我们日常生活中的有着极大的不同。一名优秀的舞蹈表演者必须得明确情绪和情感的定义,把握好这两者之间的关系,将这两者有机结合在一起,使其能够更好地符合舞蹈剧目中的人物、情境以及精神等方面的需要,使得舞蹈表演更具艺术性以及真实性,进而更好地打动观众,将中国民族民间舞蹈的魅力充分地展示出来。

参考文献:

[1]齐艳.舞台民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J].北京舞蹈学院学报,2012(1):74-77.

[2]朱婷.中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J].大众文艺,2015(1):171-171.

[3]杨蕾.分析中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J].北方音乐,2016,36(3):66-66.

[4]李伟.中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用探析[J].参花(上),2018(1):137-137.