研墨（外一篇）

郭丽

一直喜爱古意满满的物件，道不出个所以然，却是非常喜欢。

偷得须臾闲暇，看画案前有清风徐来，枝叶扶疏，遂萌生挥毫泼墨的兴致，借此慰藉在人间烟火里浮沉的心绪。却看砚台里墨痕焦干，颗粒必现。想来汗颜，忙碌中已有多日未动笔墨，似乎与练好字的初衷渐行渐远，连砚台也顾不上清洗。

案前常用的一方砚台，是孩子爷爷上世纪七十年代在省会郑州购买的，外形方棱四正，墨池是圆形的，虽无甚名气和花哨外形，用起来却极顺手且随意。所谓的砚台，并没有发挥出自身价值，素日里的我尽是用“一得阁”书画墨汁倾倒墨池，一图省事快捷。老早买来的墨锭，被我附庸风雅当成装饰品束之高阁已久，说实话，学书画已多年，还真没用过一次。

一时兴起，从架上取下一条墨锭，此墨产于徽州绩溪。因是平生第一次研墨，我怀着无比恭敬的心情。清洗后的砚台淋入适量清水，右手持墨锭中端，笔直放入砚台，沿顺时针方向画圈，砚台里清水中忽就生出浓淡相间丝丝缕缕的墨痕，宛如一幅水墨写意，煞是有趣。恍惚间，此时的我仿若千年前黄发垂髫的书童，颇自得意。

手中墨锭在墨池旋转舞动，照这样磨，不知要多久才能磨出需要的墨量。再加上朝一个方向一个姿势研磨，许是力道不对，刚刚的新鲜劲儿也淡了许多。

一念闪现，动作加快，墨流汩汩涌动，忽感觉手下些许不对劲，待提起墨锭看，平整的墨锭左侧底部朝一边歪斜了，且很明显。我心底惊呼，怪不得《弟子规》上说“墨磨偏，心不端。字不敬，心先病”，此话不虚，意在笔先，心正则笔正。

研墨看似简单，原来如此深邃。无论何种方法技巧，研墨时终归是要不急不躁心绪平和，慢工文火，要心无旁骛心性专一去研磨。心念至此，复又深呼吸，心中多了底气，伴着不疾不缓的动作，呼吸也不由得依节奏平缓，手中、眼里和心里只有这墨锭墨池。待到细腻黝黑的墨汁不断呈现，我意外地发现，刚才悬浮在心口的一团气一路下沉，气沉丹田时，静心息神心气中正。一席研墨，墨香氤氲处，竟有此等意外收获，心生喜悦。

古人早有言在先：“夫欲学书之法，先乾研墨”，真是字字珠玑啊！看似平淡无奇的一句研墨习字里，蕴含的满是悟不完道不尽的哲理与人生指南啊！更耐人品味的，是这个理儿，不是蛮横地硬塞给谁，而是风轻云淡的就在那里，让不同层次的人根据各自年龄心智，在实践体验过程中，悟出来或浅或深，一层叠一层的道理！醍醐灌顶茅塞顿开的一刹那，彼此拈花微笑的会意与懂得，才是最妙处。此乃大智慧！

何为墨？《天工开物》有载：凡墨，烧烟凝质而为之。曾从书中看过墨的烧制过程，要经过点烟、做胶、取松液、烧松烟和捶打等诸多道工序，其中松烟以黄山松为上，经过月余，所结为上品的顶烟不过一两左右。讲究笔致墨韵的董其昌和八大山人所用墨宝皆为松烟墨。

由松至墨，看似轻巧的墨之深里，皆是匠心所致，墨里凝聚着匠人不分昼夜的用心护佑和精湛工艺。它们寂然而立，心心念念地倾情诉说，化作文人墨客笔下如行云流水般的纵横挥洒方圆兼备，它们在千百年后与纸笔的遇见与相知中重生。佳墨如红袖添香的佳人，一盈在握，我见犹怜。

纵观现代人， 在疲于奔波中缺失了古人的雅致和一颗静定之心，我们只能在遥望古人的含蓄清幽中平添一声叹息，继续投入滚滚红尘中，最终拥有的可能只是一片不可名状的虚空。

苏大才子东坡言：非人墨磨，墨磨人也。的确，研墨的整个过程实际就是在磨心，消降心性的浮躁与火气，褪去在世间习染的怨恨与执念，磨掉戾气与贪嗔痴，以静气之君统领三军，恢复心性的澄静天真，清素如简，方能形与神俱，心思澄明，拥有当下。这样的一心一境应该是我们每个凡夫俗子都该追求的境界吧！

品味石画

在这里，在南阳的母亲河上游——南召桥端镇白水河村，在雅韵天成的黄金庄里与你邂逅。虽是初相见，却如此熟稔，仿若神交已久，我确信我应该是见过你的，在我的心里，在我的生命里。与你四目相对的刹那间，已然是电光石火，看似神态自若的我，内心早波涛汹涌无穷尽。屏蔽了周遭的人与景，虚化了四边的物与像，就这样幽立于前，凝神于你，离你近些，再近些，静静地听你诉说你的前世今生……

石之况味

从亿万年前地球有记忆开始，石者，便在绵邈无尽的光阴长河里兀自坚硬着，清冷着。记载了地壳运动天翻地覆的演化过往，见证着天地万物沧海桑田的自然延续，仍然稳固如初，古朴依旧。

外表结实异常冷酷的那些石，默然无言，无语处拈花微笑，只有懂得之人才能心领神会。邈如旷世，集聚千秋万载的內心独白，在最低里最深处沉寂了亿万年，依旧山河带砺，初心不改。即使寂寞再幽深苍远，那么多火辣辣的情话，也只愿在对的时刻，说给素未谋面却彼此深谙性情的人听啊！

热度高到无与伦比的极点，以势不可挡的姿态喷涌，在独属于自己的时空舞台上广袖善舞，珠缨旋转星宿摇，花蔓振作龙蛇动。羽衣翩跹的她是在用灵魂舞动，用生命铸就。寂寥处，最深情，物我皆两忘。三生三世的情愫化作那一滴透明液体，清澈且纯。至情之语固化作至美之相，那份凄美的绕指柔，只为等你，越无边韶光，历山长水远，逾海越漠，来赴一场亿万年前的约定。

伫立于苍茫大地间的石，采天地之灵气，吸日月之华光，是大自然散落在人间的瑰宝。每一块石又都是独一无二的，黄绿蓝紫，玫瑰色蔷薇色，白色黑色，各绽异彩。深浅不一、形状各异的纹理是大自然亲书的独特身份密码。石是有灵性的。一块石头，就是一程经年光阴的浓缩，一段绮丽山川的凝聚，几多烟岚水色的涵容。山水的气质融进每一块石头，石头也兼具了干净与凛冽。

石，是山之骨。石可破，而坚不可摧。“蒲苇韧如丝，磐石无转移”“磐石方且厚，可以卒千年”，多喜欢《孔雀东南飞》里这些如石般坚定的字句，铿锵有力，仿若石破天惊，美到极致。君当作磐石，顶天立地有担当的男子，厚重可靠，犹如磐石般的信念与臂膀，就是女子的一方安好晴天。世间韧如丝的女子心中大概都希望拥有这样方且厚的磐石吧！

《说文解字》曰：石之美者，玉也。温润而有光泽的上乘美石，原是在拙朴粗粝里，切磋琢磨，历经修练涅槃重生的。古人爱石赏玉，予以玉之五德：仁、义、志、勇、洁。孔夫子也曰：君子比德于玉。想我等一众顽石，且得在岁月里以玉修心，润泽心性滋养灵魂。

画之意象

纵观石画，真可谓是“纳千顷之汪洋，收四时之烂漫”，不得不喟叹，真是大自然的鬼斧神工，浑然天成！

石画大气磅礴，意象万千，涵盖上下，蔚为壮观：天风浪浪，海山苍苍，山石泉涧，梵刹园亭，荒天古木，农舍人家，霜冷长河……世间万象，包罗其中。

石画的画面是静止的，线条却是流动不息的，或遒劲浑厚，或刚健挺拔，或行云流水，亦或轻盈纤细，笔断意连。根根线条，依力的走势起伏陡转，依节奏韵律流动，如烟云卷舒，笔走龙蛇。观者无不被线条形成的立体画面吸引，视线随其上下翻飞。眼波流转处，仿佛眼前的石画是一幕幕跃动的旋律，线条延展处，飞出的是灵动音符，画面婆娑生姿，观者酣畅淋漓。

居于厅堂正中的一幅，气势宏浩。中下方蜿蜒曲折，浓重墨色横贯画面，焦墨浓墨依次穿插，清润渲染枯笔飞扫，斧劈皴擦煞是热闹。细品其中，遮掩有影绰的林木，枝干隐约，左右两端各有凸起状似烽火台。画面之上三分之二处色调皆浅淡，细柔线条盘旋层叠若有似无，有些许空白延伸到画面以外，如太虚片云，尽显渺然空灵之境。

定神凝视，顿感有气韵在画面中央回旋萦绕，内心方寸情思涌动与之呼应，有种想去茫茫四野挥斥方遒恣意挥洒的豪情。我想，这大概就是天地诗心绘就的石画的魅力之所在吧！

清人笪重光《画荃》说：“虚实相生，无画处皆是妙境。”这句话在此处得到极好的印证。正所谓，无笔墨处才是最妙趣横生时，言有尽而意无穷，空白处隐喻天地自然，有时间空间的延展，咫尺间纵现千里之势。只是，这份玄妙之妙，只可由胸中有丘壑且修得柔软心的观者，用心意会！

一一观来，山苍树秀，水活石润，千岩万壑，苍苍莽莽，灵润俊秀。无论线条、水墨还是意境，俨然就是一幅幅墨笔丹青上乘的中国画。还有很多物象，在似与不似之间，像什么不像什么已经不重要了，“似与不似”正是中国写意画特有的美学形式和美学内涵。似与不似，重在神韵，最不似处，最为传神。亦真亦幻的意境盈蕴在无形无迹中，在无所不有的虚空中，任你在遐想的空间和漫缈思绪里，慢咂摸细品味，越品会越有味道。

眼神迷离处，一帧帧雄浑开阔或朦胧渺远的画卷，若再加盖上随形不一的印章，哪怕是一枚闲章，一定要用纯正朱砂红的印泥，定会增添浓郁的中国风韵味。

徜徉畫卷中间，我恍惚不已，南召本是灵山秀水之地，这一帧帧画卷莫不就是万古长空的最好定格吗？这一山一水，一树一石，一方画，一世缘，岂不是承载着大自然对人类无限的深意吗？