笔墨心化——韩子勇先生的水墨画

□张子康

韩子勇先生作为鲁迅文学奖的获得者，其文字充满文学性，又富有画面感。先生的画作和先生的文学，就像是天空和海洋的关系，天空倒印在海洋中，在地平线处连为一体——文学为天，画作是海。

先生曾经这样描写过西画与中国画：中国艺术的传统，多不是面对众人的他娱性表演，不是西方的壁画、油画和雕塑，立于教堂、广场、大厅，要拉距离看，有他娱的表演性。中国画要三五知己，就近凑前、徐徐展开，悦己悦人，酬已酬人，有私人性、私密性，是在自己心灵的界线内，是向内的。西方油画就像心灵的外套，重要的是这衣裳是谁的，但更重要的，它是一件“公共品”，是在“室外”穿的，是给“外人”看的。

韩先生的中国画，也正如他自己描写的一样“在自己心灵的界限内”。作品融合了他对于生活的感悟，对风景的审美认知，对艺术理念的执念。他的作品中，呈现出自己的一种态度，这是一种文学表达，笔墨运用是为了文学的叙事和文学的视角。

韩先生是一位善于思考的作家，对于周遭的事物有很强的感悟力，这种感悟力所形成的视觉表达和文学表达，都建构在韩先生的思想体系中，形成独具一格的审美。在韩先生水墨作品中，明确无误的传达出这种审美，表达出属于他自己的审美主张。韩先生的风景画中，宣纸和墨都只是表达他艺术感受的工具而已，他在利用传统水墨画的笔法、墨法，利用传统的绘画语言，表达文学感受。他在文学中的感受，用笔墨宣纸传递出来。

韩子勇先生中国画作品

正如著名画家陈师曾在中国文人画之研究中说：“画中带有文学性质，含有文人趣味，不在画中考研艺术上之工夫，必须于画外看出许多文人之感想，此乃所谓文人画”。韩先生的画作，如王维或者韩愈，是文人画。

韩先生写过很多文学评论、画评，对于艺术作品，形成了宏观和微观不同维度的视角。这造成和其他文人画相比，韩先生的画作更偏重思想性，也是一种情绪和思想的重组体现。值得一提的是，韩先生在画作中的情绪表达和西方表现主义的情绪表达完全不是一回事。韩先生的情绪表达，是建立在对中国文化的思考上，同时也是其长期致力于中国文化研究的外在呈现。

韩先生的画作，在充满意向的笔墨之中，表达出深厚的新疆情怀。韩先生巧妙地将自己在成长时期，对新疆地域的感受与视觉呈现结合起来。如果记忆中有一个充满阳光的树林，那么他的画作中就出现经过重组的的树林。戈壁、村户，无不体现出某种记忆深处应该有的样子，与之将韩先生的文字对应着揣摩是一件有趣的事情——似乎他一直试图把曾经描写新疆的文字变成一种画面，变成真正的绘画语言。

文人画是画家多方面文化素养的综合呈现，韩先生的作品亦然，在笔墨纸外，情趣和情怀该是表达的核心。