扬州现代漆艺的发展研究

夏梦洁（扬州大学美术与设计学院，江苏 扬州 225100）

一、扬州漆艺的历史沿革

扬州漆艺历史悠久，文化底蕴深厚。最早起源于战国，兴旺于秦汉，鼎盛于明清，距今已有两千四百多年的历史。扬州漆器制作工艺高超、品类繁多，有着鲜明的艺术创作风格，并以此闻名遐迩。

扬州博物馆内陈列着一件于1967年从扬州战国墓葬中出土的彩绘漆器圆盘，其直径40cm，内胎为木制卷胚，髹朱红漆，再以黑漆画出纹样，整个漆盘色彩艳丽，图案清晰明了，在一定程度上体现出了当时扬州漆器相对较高的工艺水平。

到了秦汉时期，扬州城市规模扩大、经济繁荣，随之带动漆艺文化的发展。当时扬州漆器的制作已经有了明确的分工，且制作水平遥遥领先，北京老山汉墓，长衫马王堆汉墓出土的文物中均有扬州漆器的早期作品，最具代表性的当属三足奁、七子盒和漆面罩。这个时期的扬州漆器与之前相比较，颜色更为丰富，纹样图案更加多样化，且形成了自己的艺术风格。

唐代，位于大运河和长江交汇点的扬州成为全国著名的经济枢纽和文化中心，带动了手工业的发展，出现了镶嵌、剔红和金银平脱等品种，同时也加强了对外交流。公元753年，扬州大明寺住持鉴真大师就曾将多件扬州漆器带入日本，在弘扬佛法的同时也很好的宣传了扬州漆艺，并对日本漆器艺术的发展产生了不小的影响。

宋元时期，扬州漆艺不满足于现状，突破传统，由最初的剔红发展为剔黄、剔彩等手法，同时出现了软螺钿工艺，为明代点螺漆器的产生做铺垫。

明清两代可谓是扬州漆艺的鼎盛时期，此时的扬州人才辈出，造就了江千里、周翥、卢映之等漆艺名师，且成为全国漆器的制作中心。鸦片战争之后，扬州漆艺逐渐走向没落，许多工艺都相继失传。清末民初，扬州漆艺生产又偶有回升。解放后扬州漆艺逐渐步入正轨，成立了扬州漆器厂，并发展至今。

二、扬州漆艺发展的现状及困境

随着20世纪以来的现代化进程以及经济全球化，中国传统工艺美术随之受到冲击，扬州漆艺也不例外。在国家的大力扶持下，扬州漆器厂积极投入新产品的开发，改革管理模式，致使扬州现代漆艺逐步走向成熟。但不可否认的是，目前，虽然扬州漆艺已做出了不懈努力，但整体上未能得到真正的转变和调整，未再次出现两千多年前历史上的繁荣盛况，暴露了其正面临着一系列的困境和挑战。

1.技法及产品创新不足

扬州现代漆艺的工艺门类丰富，涵盖了平磨螺钿、点螺、雕漆嵌玉、磨漆画等十大类别，但这些技法大多数承袭传统，加以微小的改革创新。而漆器产品则多是单一的屏风、砚台、桌椅板凳等，器型相对老化，器物纹样更是以传统图案和神话故事为主，更新换代速度慢，脱离现代人多元化的生活需求，导致内销市场闭塞，严重制约了扬州漆器产业的发展和进步。

2.产品市场定位不清晰

目前扬州漆艺产品大多处于高端市场，基本为传统手工制作，效率较低，导致成本过高，使得扬州漆器只能单方面满足上层富裕者的需求，难入寻常百姓家，对于消费人群缺乏深刻的认识和细致的划分，严重阻碍扬州漆艺市场的拓展。

3.传承人培养体系不足

随着时代的变迁和发展，扬州漆艺市场逐渐萎缩，企业效益不佳，从业人员地位受到影响，工资待遇较低。同时考虑到漆艺本身工艺繁复，工作环境较艰苦等因素，大部分人不愿从事这类工作，相继转行。另一方面，扬州漆艺大师们年龄普遍偏高，又通常采用点对点的师徒传承方式，效率不高，如此循环往复，很有可能加深扬州漆艺技术传承与人才培养所面临的断层危机。

三、扬州现代漆艺的发展对策

扬州漆艺有着两千多年的历史，薪火相传，但是近现代扬州漆艺的发展环境一直处于不稳定的状态，无法与时代相平行。那么对于如何推进扬州漆艺的发展以及传统到现代化的转换衔接问题，笔者试从以下几个方面探索扬州现代漆艺的发展策略。

1.专业技术人才的培养

扬州漆艺的传承就是靠一代代的手工艺人言传身教才得以保留，其长远发展的关键在于人才，而人才的缺失，自然会导致漆艺产业链的中断。因此要想继承和发展扬州漆艺，一方面，政府要重视对老一辈漆艺大师的保护工作，设立更多的“师带徒”专项津贴，鼓励漆艺大师们向年轻人传授实践经验以及即将失传的技法。另一方面是要将扬州漆艺尽早地带入课堂，培养年轻人对于漆艺的熟识度和认知度，学习漆艺从娃娃抓起。同时还可以邀请一些工艺大师走进校园，开展扬州漆艺专题讲座活动，与年轻人面对面地交流沟通，提高其艺术修养，注重理论与实践教学相结合，以此建立起一个相对完善的人才培养体系。

2.恪守传统之下的创新

创新永远是进步的动力，漆器的发展也不例外。我国著名的社会学家费孝通先生曾经说过：“我们的文化发展不能离开它的历史，历史和传统就是我们文化延续下去的根和种子。创作不能没有传统，没有传统就没有了生命的基础，同样传统也不能没有创造，因为传统失去了创造是要死的。”可见文化的发展离不开传统和创新。

扬州现代漆艺要想有长足的发展，就必须做到在材料上恪守传统，同时在艺术样式、风格上进行大刀阔斧的革新。一方面要积极学习和传承扬州传统漆艺精湛的制作工艺，不可忘本，尊重传统，另一方面也要结合现代审美趋势和生活需求，充分发挥自主创新思维，打破僵化固有的设计、制作模式，开拓一种新的现代艺术样式来更好的延续扬州漆艺术传统。

3.生活实用领域的开发

漆之被利用，最早是出于实用目的。据文献记载，在虞舜帝时期我国就开始用漆制作一些生活器具，如食器、祭器等。而扬州漆艺传承千年，也正是由于实用先于审美及实用和审美的统一，才能使其漆艺术在中国历史上留下浓墨重彩的一笔。

现今社会倡导绿色生活，而大漆无毒、环保的特性正好顺应时代思想；其次，漆器产品高贵华丽又不失优雅静穆，装饰性极强，且抗腐蚀、轻便易携带，实用性极强。在这方面我们不妨学习日本、韩国的先进经验，引进机械化设备，降低生产成本，同时针对不同消费群体推出精品、中端产品和普档产品，小到用漆制作的茶具、挂饰，大到屏风、壁画等。甚至还可以涉及到一些电子高科技产品，如电脑、手机、照相机等。如：2010年3月25日，VERTU就曾发布了四款与日本国宝级漆艺家室濑和美合作制作的手机，其表面采用传统漆工艺中莳绘的技法绘制，达到时尚与实用的统一，受到当代年轻人的一致好评。可见开发扬州现代漆艺生活用具产品具有广阔的市场前景，并且能够使扬州漆器更快、更好地融入人们的日常生活。

结语

历经千年的扬州传统漆艺极具地方特色，一路走来，辉煌过，也没落过。如今，面对现代化市场全面改革的挑战，扬州漆艺意识到了自身存在的各种问题与不足，并试图通过改革创新漆艺技法、纹样造型等措施，来与现代生活理念和审美需求相接轨。然而，扬州漆艺要想寻得一条长远、可持续发展的新道路，还必须创造出属于自己的现代化漆艺术语言，以及不可替代的独特美感，使其完美地融入到现代人们的日常生活之中。只有这样，扬州现代漆艺方可得以复兴，再现辉煌！