音乐在影视中的作用及重要性分析

2018-05-14 12:45张永莉
新丝路(下旬) 2018年12期
关键词:影视音乐电影作用

张永莉

摘 要:影视艺术是一门视听艺术,它让人们同时运用着视觉和听觉这两个人体最重要的感觉器官进行感受和欣赏,其中的画面与声音都是影视艺术中不可划缺的部分。影视音乐是在影片中体现影片艺术构思的音乐,是电影综合艺术的有机组成部分。音乐可以通过不同的音乐节奏、旋律和音乐语言,迎合故事中不同的风格和场景,已经与画面同等重要,甚至成为更为突出的一个主要元素。而人们到底如何才能更好的理解影视音乐所表达的内涵以及音乐能给观众带来什么,便是文中要探讨的问题。本文欲通过中国电影音乐的的发展及音乐在影视中的作用等方面试述音乐在影视中的功能和重要性,从而使人们在观赏影视的同时认识音乐在其中的作用及音乐的独特魅力,以便更好的了解影视音乐及特点。

关键词:影视音乐;电影;音乐;作用

电影是音画艺术,电影能从无声发展到有声,正是人们对动效和声音发展的需求,首先声音的出现丰富了影视的表达形式;其次,电影具备多种节奏功能,比如主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏等等,音乐可以通过不同的音乐节奏和音乐语言,来表达这些节奏,迎合故事不同的风格、不同的场景。从某种程度上说,音乐对电影的作用是任何形式都不能替代的。电影音乐是在影片中体现影片艺术构思的音乐,是电影综合艺术的有机组成部分。它在突出影片的抒情性、戏剧性和气氛方面起着特殊作用。电影音乐已经成为一种新的现代音乐体裁。

一、中国电影音乐的发展现状

中国拍摄的第一部电影《定军山》是默片时期的影片,一边是黑白的活动影像,另一边是一架钢琴、一把小提琴,或三五人组成的小乐队,用来活跃现场气氛。人们渐渐开始注意到音乐和影片内容的结合,当音乐的情绪和电影的内容发生关系时,音乐帮助人们理解剧情。但是在当时由于音乐不具有约定性的语义,所以音乐与影片内容的联系并不一一对应。中国第一部有声片《歌女红牡丹》的诞生之后,有声片渐渐兴起。 特别是30年代,当抗日成为时代主旋律时,革命斗争迫切需要与之相配合的歌曲。 电影歌曲也因此成为早期中国电影音乐的主流。这些歌曲在影片中多以插曲形式出现,由剧中人物唱出,真实、自然,符合现实主义的创作风格。在众多的电影歌曲当中也出现了主题歌的雏形,有些电影歌曲恰好点了影片的主题,起到了主题歌的作用,并且主题音乐的表现手段在当时已经初露端倪。

与此同时,在影片创作过程中,“配乐”也逐渐在电影中被广泛使用,创作者利用已有的音乐素材重新编辑,使之与画面相配合,加强剧中人物的动作表情。这时的音乐使用与画面保持高度一致,不赋予画外含义,没有将音乐作为一个独立的电影表现元素参与创作。 總的说来,这一时期的配乐已具有造型性,音乐和表演已融为一体,和画面完全同步。

建国以后,特别是1956年毛泽东提出“百花齐放、百家争鸣”的方针之后,大批电影将焦点对准“人”,出现了多种题材、多种角度的优秀影片,而此时的电影音乐理论也得到了极大的发展,电影工作者们,一方面总结经验,另一方面对电影音乐艺术创作做理论上的探讨,电影音乐也走向了它的成熟阶段。

进入20世纪80年代,中国的电影观念和电影体制在逐步发生变化,人们达成了新的共识:“电影不再仅仅是政治的工具、政策的宣传手段,而是一种艺术,一种商品,一种具有广义的社会心理功能的文化消费样式。”电影音乐的艺术价值得到了开拓和发掘,显现了与往不同的音乐气质,标志着中国电影音乐正实现着由传统向现代的转变与跨越,从观念到创作的转型。90年代以后随着全球文化的融合交流和通讯技术的迅猛发展,电影音乐朝着多元化和多样性方向发展,也呈现出创作群体专业化、创作风格多元化、制作手段数字化和对外交流国际化等特点。

二、音乐与影视的关系

影视自发明以来,给我们带来了多姿多彩的生活,而音乐,这一人们表达感情的最原始而又最具活力的艺术形式,基于声音技术在影视中得以运用以后,使影视艺术不再是单一的视觉表达,在视听上满足了我们的需求,让我们的生活更丰富多彩。

音乐是人类文明史上经过数千年的发展,其艺术形式已趋完善。影视音乐是影视艺术语言的有机组成部分,对于鉴赏影视艺术有着重要的作用。影视艺术的声音又包括:人物语言和音乐、音响。影视艺术音乐语言在叙事过程中,一般根据剧情和画面语言长度,采取分节、分段的叙事法则。影视艺术音乐语言在影视艺术叙事过程中为表达感情服务,其美感层次有立意美、渲染美、过渡美、真实美、冲突美、情感美、故事美、幽默美、浪漫美。

综合来看,影视音乐主要具有以下特征:

1.视听统一的综合性。电影基本上是一种视觉艺术,但听觉要素也是不可缺少的重要辅助部分。电影音乐与对白、旁白、音响效果等其他声音因素结合后,如与画面配合得当,能使观众在接受视觉形象时,补充和深化对影片的艺术感受。

2.片断与整体的矛盾统一性。电影音乐在影片中是分段陈述、间断出现的(早期的电影音乐例外)。但电影音乐又必须有整体的构思和布局,因此,解决片断与整体的矛盾以求统一,是电影音乐的特有课题。

3.音乐长度的制约性。电影音乐受电影蒙太奇的限制,随剧情发展而变化,因而每个音乐片断的时间长度,均受到严格限制(误差通常不能超过半秒钟)。为此,在音乐的写作和处理上,必须作特殊安排。

4.音乐与科学技术的不可分离性。电影音乐要通过录音(包括混合录音、光学录音)、洗印、放映等技术处理,因而深受科学技术的制约。任何一环的失当都能影响电影音乐的质量,但它又通过电声技术的发展可以取得一般音乐所无法得到的效果。

三、影视音乐的特点及其重要性分析

音乐是影视作品中一个重要的元素,起着不可代替的作用。是人们用眼睛和耳朵同一时间接受信息的一种综合艺术,是视觉和听觉同时作用于我们的大脑。那么影视音乐的重要性是如何表现的呢?

1.叙事与创造情感的作用

(1)叙事功能

音乐在影视中叙事的功能是不可替代的。音乐可以用来表现时间和人物的变化,从而推动叙事功能的发展。音乐可以传达环境信息,有丰富的视觉感。在影视叙事中,音乐除了能和画面配合塑造逼真和生活化的场景外,还能够作为叙事的动力,打破原有的画面的平衡状态,使故事向前推进。我们经常看到影视作品中,突然出现的画外声音,如电话铃声、打碎东西的声音使原场面徒然变化,新的矛盾和时间出现,这是影视剧中常用的方法。

在不影响影视音乐叙事的前提下,影视的有些内容有时需要跳跃一些不必要的时间段或忽略部分重要的情节时,这些单独的画面是很难实现这样的目的的,这就需要借助影视音乐,影视音乐能帮我们实现这样的或那样的目的。

揭示人物内心。音乐有时要超越画面,而承担部分的叙事功能,使导演能传达那些往往不能直接通过语言或画面来表达的内容的情感。

(2)音乐创造情感的特性

音乐的抒情性是一种情感丰富细腻的艺术,是表达情感的重要方式。音乐凭借自身的抒情功能,在影视中音乐起到了揭示人物复杂的内心世界、细腻的心理活动。在许多的影视作品中,任务的情感世界往往会发生剧烈的变化,或者剧中某个情节可能会给观众带来某种情感上的强烈冲击,这时就采用音乐来渲染、强化情感的力量。一部成功的影视作品的标志之一是看完影片后能给观众留有丰富的想象空间,余音缭绕,绕梁三日,而这些单靠画面本身是不能完成的,也没有这样或那样的效果,要是有恰到好处的音乐参与其中,就能让人回味无穷,难以忘怀。

2.音乐在塑造人物和展现环境中起到关键的作用

(1)塑造人物

影视音乐在塑造人物时,首先是依靠作曲家对音乐形象的准确认识、分析和音乐技巧的恰当表现。准确分析剧中人物的思想感情、所处时代、所属民族以及年龄、生活习惯、职业特征、个人经历、兴趣爱好等,对人物生活状态、性格、品质的准确判断,用恰当的音乐主题加以集中概括,充分刻画。塑造出和剧中视觉形象相吻合的音乐形象。

其次,还随着时间的推移,情节的发展而逐渐鲜明起来,所以,在影视中,影视音乐的旋律在剧中会以器乐的形式得到贯穿和发展,是使歌曲塑造的音乐形象不断饱满完善,避免了用歌曲塑造人物形象只能在一个时间段里展示音乐形象的欠缺,同时,影视音乐是影视综合艺术的一部分,所以在塑造人物时都要以画面人物有机的结合。

(2)展现环境

音乐在影视作品中还可以起到展示地方色彩、時代氛围的作用。一首特定的乐曲或歌曲可以比布景、道具、服装,甚至是台词更生动、简明的展现故事所处的时间和空间环境。如在影片《菊豆》中,有民族乐器演奏的具有西北风味的音乐让人们感受到了黄土高原的气氛。在影视中还要注意影视作品的题材和风格。如喜剧、悲剧、现代剧、历史剧等等。不同的体裁形式、不同风格的影视要用不同题材、风格的音乐与之相配。音乐在塑造人物的同时也展现了影片中的环境。音乐可以帮助影片渲染特定的环境和气氛,展示不同的地方色彩和时代氛围的作用。

3.音乐与影视作品的协调性

一部优秀的影视作品,总是离不开好的音乐。而音乐总能带给我们一种如期而至的舒畅和不期而遇的惊喜。影视音乐总为影视作品增添色彩,而非画蛇添足,这样的效果来自于音乐与影视的完美结合,体现了它们的协调性

(1)形式上的协调

音乐构思必须根据影视的题材、风格样式、人物性格及导演的艺术总体构思,才能使音乐的听觉形象与画面的视觉形象相融合,以达到和谐一体,浑然成天的效果。影视音乐都要通过这种与画面、与人物语言和音箱的协调,来服务影视中任何情节,也就是说,音乐在为画面服务的同时,画面也为音乐服务。许多成功的影视作品都是音乐与画面构成元素的协调完美的结合,而增加作品的魅力。

(2)音乐与内容上的协调

影视音乐的构成要对应不同类型和不同风格的影视作品特定的情感思想、故事情节、情景氛围等表现的需要、有机的结合。从而在内容情感上呈现出来的音乐与画面的协调性,主要体现在影视音乐的创作、表演、欣赏、融合等的环节。

影视音乐与一般的音乐不同,一般音乐的创作是作曲家根据自己的生活理解和感受,可以自由的创作和情感抒发。而影视音乐的创作是根据对影视作品内容的准确深入理解的情感基础上与影视作品的整体构思之下,才能更好的表现影视作品内容、增加影视作品的表现力,去进行音乐的创作。影视音乐作品的创作必须服从于特定的影视作品所要表达的内容和情感,是影视音乐呈现在内容上的协调。

四、结语

从电影的角度看,“音乐”——这个抽象存在的词汇有了某种相对依附的意味。当然,指的不是电影中音乐与音响的运用,而是只这样的一种情况:“音乐”成了电影的一个主题,一个题材,一个表现的对象。与此同时,音乐本身又是决然独立的,与电影一样,音乐也是一种揭示世界存在的方式和存在的状态,真理性是这两门艺术的共同体。所以,影视音乐是影视艺术表现的手段和重要的组成部分,他与视觉画面共同构筑荧屏内的声光世界,参与并推动叙事和情感的表达,最终完成对影视艺术形象的塑造。所以一部好的影视离不开好的音乐。

参考文献:

[1]罗展凤.《流动的光影声色》.广西师范大学出版社,2007

[2]李俊梅.《电视音乐》.中国传媒大学出版社,2006年

[3]彭吉象.《影视鉴赏》.高等教育出版社

参考电影:

《定军山》、《歌女红牡丹》、《泰坦尼克号》、《甜蜜蜜》、《画皮》、《菊豆》、《冰上来的客人》、《午夜凶铃》、《阿甘正传》

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