高校美术教育中学生创新能力培养研究

马碧峰

[摘 要]创新是一个国家生存发展的重要动力，在经济全球化的今天，高校对人才创新能力的培养直接关系到国家、民族的未来。高校美术教育承担着培养、提高大学生的审美能力以及艺术综合能力的责任，如何在大学美术教育过程当中对学生的创新能力进行培养，是当代高校美术教育工作者亟待解决的一个问题。该研究简单分析了高校美术教育当中存在的一些问题及其成因，提出了在高校美术教育中提高学生创新能力的培养策略，以供高校美术教育工作者研究借鉴。

[关键词]高校美术；美术教育；创新能力；培养

[中图分类号] G64 [文献标识码] A [文章编号] 2095-3437（2018）08-0169-03

创新能力是从事美术行业的基本素质，也是美术创造基本素养的重要组成部分，高校把它列為美术教育所要达到的主要目标。然而当前的高校教学在美术创新教育上还有许多可以继续完善的地方，学生对创新能力没有形成全面正确的理解，还不能很好地把创新意识和课堂内容有机结合起来。本文在参考总结了众多实际教学经验的基础上，以高校美术教育中学生创新能力为研究对象，具体研究归纳了培养大学生创新能力的必要性、解决存在问题的方式方法，以为高校美术教育的发展完善提供有益思考。

一、高校美术教育培养学生创新能力的必要性

创新是一个国家进步的重要推动力，也是一个社会发展的重要因素。大学生是一个国家和社会发展的基石，创新能力是他们应该具备的基础性能力。美术不但是一门大学专业学科，同时也是关于生活种种的升华艺术，从事美术工作要求从业者具备观察和发现生活细节与美的能力，所以它要求从业者深入实践，并具备较强的创新能力。在大学美术教育设计中，学生应该通过接受教育形成较高层次的审美情趣，同时应该对美术有专业的认识，具有较强的美术创新能力。大学美术教师需要把提升学生的创新能力作为教学的重要内容，教育内容不仅要包括美术专业知识，也包括培养提升他们在美术创作上的发散性思维，激发他们的美术创造能力。

社会对大学毕业生能力的要求不断提高，在这种情况下大学生的创新能力就成为评价他们能力高低的一个衡量标准。可是反观目前的大学教学现状，学生创新能力培养并没有得到足够的重视，因此造成学生整体思维不够开阔，而且比较单一。在传统的教学方式里，教师的同一套教案可能会用在很多届不同学生的教育教学中，即便有小幅度的优化，但在整体结构上还是没有变化，这就让它慢慢地显得和社会发展现实相脱节，让学生对教学内容提不起学习的兴趣，在课堂学习时走形式，对课后作业不认真，敷衍了事，创造出来的作品也没有多少创新性。因为传统课堂教学方式中对临摹的重视，让学生专注于机械地模仿，而对更为重要的创新内容没有进行深入地了解研究。名作的可贵和有价值的地方，主要在于它所包含的创新意识和具有开创性的笔触，同时还有它的精熟技法。其中创新是这些因素中最为重要的一种，高校美术专业的学生应该具备足够的创新能力，才有可能在美术工作中有更好的发展前途。

二、高校美术教育中学生创新能力培养缺失的原因

（一）应试教育造成思维固化

每个人都具有创造性，要想激发一个人的创造性，关键是利用好其接受教育的时期。如果学生在学习的过程中一直处于愉悦的气氛中，他们便会有着较高的兴致去探索与学习。不过，由于我国一直推行应试教育，学生本应具有的想象力被限制。

（二）模仿造成原创能力下降

随着改革开放的不断深入，我国艺术领域深受西方世界的影响，不过在接受西方美术教育成果的过程中，我国的教育工作者常常会实行“拿来主义”，将西方的思想等直接传输给学生。由于西方世界与我国无论是在文化领域还是在价值观等方面都存在着很大的差别，特别是西方那些前卫的理念，如果学生将这些理念作为标准会造成自己对艺术的认识与理解出现偏差，进而影响到他们对艺术的感知。用此方法教育出来的学生缺乏对我国传统艺术的理解与欣赏能力，只懂得如何模仿，在进行自主设计的过程中毫无创意可言，很难显示出自己的创作个性。

（三）大学生综合素养有待提升

现阶段我国高等院校的艺术教育发展速度非常快，艺术生的招生规模也在不断扩大，一些文化分数不高的学生通过考艺术专业进入高校学习，这就造成现阶段我国高校艺术专业学生的综合素养有待大为提升。美术创作需要创作者具有较高的文化素养。现阶段我国除了那些专业的高校外，其他多数高校都将教学工作的重点放在技术教学上，而对于文化素养的培养工作则不够重视，这就给高校学生美术创造能力的提升带来了一定的负面影响。

三、高校美术教育中学生创新能力培养的意义

（一）有助于大学生职业素养的提升

创新能力的培养提高是当前高校美术专业教育教学中的重要内容，也是培养提高学生综合素质和能力的重要方式。当下高校美术专业设立的目的就是为社会和艺术领域培养专业素质和创新能力良好的优秀人才，培养提高大学生的创新能力是美术教育教学的重要目标。艺术素养的形成需要比较长的时间，因此要求高校对美术教育课程的设计有完整成熟的规划，需要提供足够的师资力量和学习资源，让学生不断提高自己的专业创新能力。

（二）帮助大学生更好地创业、就业

任何好的设计都建立在创新基础之上，创新是整个美术行业得以继续发展的核心推动力，基于此，当前高校的美术教育就应该把提升学生的创新能力作为重中之重，在教育教学活动中形成多元化的美术教育体系。在具体实施上，就是在教学活动中加入足够的社会实践内容，同时和社会企业项目进行合作，把教学和就业紧密联系起来，让学生的学习有的放矢，不再像以前那样只是死记硬背，而没有自己更多的思考。当然这种创新能力不是短时间就能形成的，因此需要高校美术教育有长远具体可行的规划，把学生创新能力的培养以及社会现实对学生的能力要求作为高校美术教育的主要目标。

四、高校美术教育中学生创新能力培养的策略

（一）营造良好的创新氛围

大学校园内良好创新氛围的营造是实现学生创新能力提升的主要环境影响因素。良好的创新氛围能够让学生慢慢受到影响，从而逐渐形成对创新的正确理解和思考。大学校园营造良好创新氛围可以从以下几方面入手：首先，要在校园内营造师生平等交流的环境。以往的学生大都是在被动地学习，但现在应该变被动为主动，积极参与到美术教育教学中，配合老师一起完成美术教育任务。其次，对教师而言，应该尽量以平等的身份来和学生相处，激发学生的学习兴趣，引导学生开展发散性思维，对他们的创造进行鼓励肯定。对于学生作品，应该主要对其优点进行赞扬肯定，让学生能够体验到创作的乐趣，激发他们的创造灵感。最后，教师要积极引导学生进行独立思考。教师是学生学习的引导者，所以要对学生的创造性思维进行鼓励，让他们慢慢形成自主学习和思考的能力，以便在今后的美术创作和工作中能够独当一面。

（二）完善美術课程建设

建立科学完整的美术课程体系是保证学生创新能力得到提升的基础条件。首先，教育教学包括了“教”和“学”两方面的内容，其中“学”是主体、是目的，“教”是手段、是辅助。基于此在当前的美术课程教学中就应该尊重学生在整个教育过程中的主体性，按照学生的实际情况来确定教育教学的内容，减少已经不符合当前发展要求的教学内容，增加富有趣味性创新性和符合学生学习需要的内容。其次，美术教育教学和其他学科有着本质的区别，它要求学生必须具备较强的实践能力。基于此，在教学目的的设计上，不仅要不断夯实学生的美术知识基础，同时还要不断加强对学生发散性思维和创新能力的培养。再次，创新能力的提升往往和轻松愉快学习氛围和环境关系很大，因此，要为学生营造一个宽松的学习创作空间，寓教于乐，让学生能够在学习中感受到快乐，以此激发他们的创新创作欲望和灵感。

（三）鼓励大学生自由创作

传统的高校美术教育通常是让学生坐在室内进行学习创作，这种教学方式的特点是稳定有余、灵活不足，长久下来就让课堂教学变得比较乏味枯燥，使学生慢慢形成一种形式化、模式化的学习习惯，这是一种对学生创造性思维发展比较不利的教学方式。学生在这种环境下创作出来的作品往往模仿性强，死板，缺乏新意和亮点，也就很难出现好的作品。高校美术教师应该把激发培养大学生的创新意识和能力作为主要目标，在教学方式上灵活丰富，给学生自由思考和想象的空间，让他们把自己的想法充分表现于作品之中。教师可以带领学生多进行户外写生，接触生活、了解社会和大自然，从而为理解所学知识和创作提供条件。有哲学家说过：学者是以文本研究为主要目的，可是思想家需要把眼光扩展到万事万物。教师在高校美术教学中只有积极引导大学生接触自然和社会现实，才有可能为他们的创作提供丰富有生命力的素材和灵感。教师需要积极寻找教育资源，并把他们灵活引入到自己的教育教学活动中。以往的经验已经表明，课外美术活动对于提高学生的创新能力效果显著。大部分学生喜欢这种比较灵活的教学方式，因为它能提高学生的学习兴趣，也让学生可以更好地理解美术的本质，因此这种方式应该在当前的美术教育中多加采用。

（四）激发大学生的创作兴趣

兴趣是最好的老师，对于美术创新教育也不例外。我们的高校美术教育在很长时间内都存在这样的问题：学生进入大学校园后，没有了主动学习的意识和主动性，只是按部就班地被动学习。而教师的教学方式往往又比较单一枯燥，这让学生很难形成浓厚的学习兴趣，创新能力的提升就更无从谈起了。美术教育不同于其他学科的教育，它要求学生具有很强的主观认识和理解能力，因此，教师应该引入能够激发学生主动学习创新的课程内容和方式，可以在教学过程中通过组织开展各种创作比赛来激发学生的创作灵感和学习主动性。比如在书法篆刻教学中可以组织个人印章比赛，来检验学生的学习和创新能力；在国画教学过程中可以组织“我眼中的中国画”的比赛，让学生可以按照自己的所学所思来进行创作交流，增强对国画的理解。学生的创作活动可以不限于校内，还可以鼓励他们走出去，和社会接触，和市场接触，让他们把自己的作品投放到市场以检验他们的学习成果。大学生作为年轻人，不服输的精神可以让他们不断在对比过程中提升自己，以此来发挥自己的主观能动性，为提高创新能力打下基础。学校和教师应该充分考虑学生的这种心理，制定具体可行的教学计划帮助学生提高综合素质。

（五）运用现代化的教学手段

将互联网技术引入美术教育教学中，可以极大地提升学生的学习效率和学习兴趣。学生利用互联网可以比较方便地获得美术发展咨询和学习资源，能够发挥计算机技术性工具的优势，发展各种新兴的创作方式。互联网沟通便利的特点，还可以让学生和教师之间，甚至是学生和艺术家之间进行平等充分的交流，以此来拓宽学生的视野，丰富他们的知识结构，为其创新的实现打下基础。

五、结语

以往的高校美术教育方式还存在很多问题，不能够很好地激发培养学生的创造性思维，也就不能培养出符合现实社会需要的高素质人才。因此，现在的高校美术教育工作者需要做出改变，兴利除弊，优化丰富美术教育的方式方法，努力培养出新型的高素质的美术专业人才。让他们不仅可以在专业上有能力，而且还有正确的世界观，能通过自己的知识能力为社会的整体发展贡献自己的力量。

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[责任编辑 庞丹丹]