时装周 时尚市场的行业活动

阿杜

贾晨宇与国际接轨

什么是时装周？贾晨宇说出了她的答案：“时装周是以时装设计师以及时尚品牌最新产品发布会为核心的动态展示活动，也是聚合时尚文化产业的展示盛会。一般都在时尚文化与设计产业发达的城市举办，举办期间一般都汇聚了时尚圈包括模特、设计师、名流明星、摄影师、化妆造型师、秀导、经纪人、媒体以及舞美和服装、模特院校等相关行业和机构，是时尚界最主要的年度盛会。一个成功的时装周，首先应该具备好的团队、适合服装的模特、专业的舞美搭建，这样才能将参演品牌、设计师想要表达的东西完美地向大家展现。”

随着经济的发展，中国的老百姓对时尚的需求也在日益增加，于是出现了大大小小的时装周。贾晨宇说：“时装周的上游、下游以及其本身，都在产业的不断融合和社会文化的变革下发生了巨大的变化，而它对于整个产业集群、区域经济的价值也正在转移，甚至变得模糊不清。当原先赖以生存的土壤已经被挖掉一大块时，时装周势必要在形式上有所突破。一个出彩的时装周必须具备引领性、科创性、专业性、国际化、市场化、互联网化和公众化等。它应该是区域时尚之都建设的必要补充，是服装品牌争夺时尚话语权与拓宽市场渠道的重要出口，是服装产业集群整体提升的重要展示平台，是服装设计师市场普及的重要推动力量，是服装行业科创技术市场转化的对接窗口，是拉动区域时尚消费与产业互联的重要载体。现在各地方都对时尚产业非常重视，举办的时装周也越来越与国际接轨，推进了中国服装行业的进展。”

“四大時装周，是世界顶级的。”贾晨宇说，“我们的时装周最大的缺陷就是品牌的知名度，不管是参演的国际品牌还是国内品牌，应该在行业的帮助下获得更多的知名度，才能获得更多的关注度。整个时装周的关注点应该更为多元，不局限于明星、政客，还要在设计、潮流及诸如复古、街头、先锋等服饰本身上。”

北京时装周刚刚落幕，来不及休息，又要迎来中国国际时装周，模特们根本没有调整的时间。贾晨宇说：“迎战时装周，一定要准备好生活必须品，比如含热量高的食物，因为毕竟场次很多，不会有很正常的吃饭时间，保持身体的状态最为重要，还有就是面试的必需品，有可能你会接到通知，临时去一个面试，不把精神面貌弄好，怎么能让品牌选择你呢？作为一个优秀的职业模特，细节决定成败。”

在贾晨宇参加过的时装周中，让她印象最深的莫过于米兰男装周的静态展：“那个展，要所有模特躺在桌子上，一动不动，让我特别惊讶，是第一次躺着完成的工作。”

杨昊优秀的平台需要我们一起努力

时装周在大众的眼里，是一场场可望不可即的高端视觉盛宴;在业内人士眼中则是老友们的相聚。杨昊说道：“其实我认为时装周是一个平台。通过这个平台，设计师可以推出自己设计的品牌、经纪公司可以推出自己的模特，而模特有更多的机会把自己展示给设计师。时装周曾经只是杂志编辑、记者、顾客和买手们才会讨论的话题，但现在似乎变成_了全民娱乐。以前坐在秀场里的编辑和记者们会拿着笔记本和草稿簿记录下他们对一个个系列的感受和秀场上出现的细节;现在大家都在用手机拍摄照片和视频。这就是创新变化。不过我个人更喜欢把时装同其他设计作品一起，从艺术角度去看待。抛开功能性，它存在的意义恰恰在于没有意义。这与询问作曲家、诗人、画家的创作缘由何在一样，往往与生活格格不入的东西同时也存在着美感。就像那些我们根本无法驾驭的夸张的时装，其独到的价值即是其本身。”

一个优秀的时装周，应该具备哪些条件？杨昊告诉我：“有完善的规章制度、权威的设计师、知名的设计品牌、有完善的场地，还要有职业素质优秀的模特。时装周不仅仅是一场行业活动，更是吸引全城乃至全国的市场活动。”

中国的时装周越来越多，杨昊认为利弊各占一半。“各地都开始举办时装周，这是我们国家的一个特点，也说明人们都开始在重视时尚。但是很多规模。其实根本撑不起来时装周的概念，只是借用了名字。随着我们时尚产业的日益完善，我觉得应该缩减时装周的数量，更加重视质量。我们举办的时装周应该本着建立时尚自信、创新研发、构筑产业生态闭环，将历史与当代、东方与西方、情感与智能、时尚与科技、传承与创新相融合。构建多元、消费、互动、活力的时装时尚产业生态模式，真正做出满足需求、引领需求、创造需求，让人民对美好生活的需求得到更好满足的‘时装周。”

与世界四大时装周相比，我们国家的时装周，还有哪些差距？杨吴说出了他的答案：“最大的差距就是效率。我们国家的时装周单从彩排到演出需要两天时间，但是四大单从彩排到演出就需要六个小时，这可能跟时尚产业的发展有关，毕竟现在的社会，时间成本是非常昂贵的。其实以目前最好的北京时装周、上海时装周、深圳时装周来说，差距已经越来越少，得到了国内外时装行业的关注和认同，在信息快递扁平化的今天，与国际同步再不是遥不可及。这意味着在我们本土的时装周也可以与世界对话，这令人感到振奋与得到鼓舞。”

迎战时装周，身体的状态是最重要的。杨吴谈道：“首先就是要保证身体的健康，毕竟身体是革命的本钱，状态不好，一切都是白搭;其次就是对时装周参演品牌的了解，毕竟你要是想完美地表达出品牌传达给观众的意思，你就要了解品牌的一切，才能更好地演绎，这我觉得也是作为一名优秀的职业模特最基本的素质。”

说起参加时装周的趣事，杨吴笑着说：“我第一次参加时装周的时候，深深体会到了时装周的威力，两天里就睡了四十分钟，困的人已经都快蔫了，感觉闭眼就能进入梦乡。还有就是我的第一场秀，从上台到下台内心画面相当丰富，相当忐忑，因为特别紧张，总是想的太多，演出结束，我整个人都还是蒙的。”

张龄月引领潮流

时装周是什么？张龄月认为：“时装周是流行趋势的发源地。这里展现的都是第一手潮流资源，这里永远不失新鲜感和活力。作为一名模特能有机会演绎到时装周期问的作品是非常荣幸的。这两年感受最大的是时装周变成了一个更加亲民的事件。不是只有明星大咖才能去看，也不是只有高贵血统的品牌能办。纽约新鲜的品牌更多了，有的自己想要办秀的品牌有途径和资金就可以展示自己的服装。人们对时装周的期待也不是觉得有所谓神秘面纱，它走下神坛更加接近生活。这也和新媒体的地位越来越高有关，不只是在时装周，整体行业趋势如此的感受都会很强烈。视频平台邀约專访或拍摄更加方便容易，而且很多独家内容可以谈到。而模特是整个时尚链条里最重要、最直接的呈现环节，参加了时装周，当了一名模特，不仅教会我外表的穿衣搭配和赋予我生活的谋生技能，更重要的是教会我内在气质的一些改变，包容、睿智，懂得责任，学会感恩，让我变得更佳自信，积极阳光地生活。”

一个成功的时装周，应该是什么样的？张龄月说道：“我认为成功的时装周，其间展出的作品要能受到大家的认可，并能带动当下服饰潮流，改变人们对服饰的看法。专业性是最基本的，无论是舞美的搭建还是模特的素质，这些构成了时装周最基本的元素，这些都完美了，才能更好地吸引品牌，才能更好地让品牌为大众展示其自身的魅力。”

在中国国际时装周的示范效应下，在各地服装产业转型发展的需求下，各地方时装周如雨后春笋般应运而生。细数下来，全国二线发达城市以上的地方基本上都拥有了自己的时装周。“不论是跨界合作，还是展秀合一，抑或是融汇新锐与国际，每个时装周都有着自己不可复制的基因特质;不管是连续多年举办的示范派，拥有雄厚纺织服装产业基础的产业派，还是正处于旺盛生长阶段的少壮派，每个时装周又都有着相同或相似的举办初衷——以创意设计的力量推动产业和消费的升级。而在这里没有高下之拼，只向读者展现一个齐头并进的大时尚风貌。”张龄月说，“我觉得这是个很好的现象，在我的家乡，时尚就离生活很远。那些优秀的时装作品只能通过媒体才能看到，而时装周在各地的开展，将时尚普及到我们身边，时装周将作品更真实地呈现。”

虽然中国的时尚行业已经在飞速发展，但是和“四大”还是有着一定的差距。张龄月说：“在我看来，中国已有很好的服装时尚产业和创意设计水平，应该更注重从中国自己的文化历史寻找更多的理念和启示。中国的历史、文化源远流长，其中蕴含着深厚、鲜明的服装创意元素。今天中国本土的时装周正在为不同层面的设计师，尤其是广大年轻设计师提供更好的机会。在这属于中国时尚的美好新时代，中国的时尚正在对全球发声。”

对于在时装周上印象最深的事情，张龄月颇有感触：“每场秀最后的谢幕都是我最激动最值得记忆的瞬间。模特们都走上T台，所有作品都在舞台上呈现，设计师和我们站在一起，所有工作人员的辛苦和努力都汇成台下观众的热烈鼓掌，场面很壮观，也很感动。”