诗情画意铸人生——军旅书画家王世成艺术欣赏

文·王 浩

太行秋色

王世成先生做为一名在部队成长起来的军旅书画家，有一种植根于传统的文雅情怀，习字、画画、潜心古诗词。我在一次书画活动上认识他后，对他的书法、绘画，尤其是他的写意牡丹画，有了深刻的印象。他追求书画结合，书法融汇画意，绘画寓含书理的高境界，其书画艺术造诣颇深，技法娴熟，他的写意牡丹造型比较写实，笔墨比较写意，水墨淋漓苍润，色彩艳而不俗，既有传统笔墨底蕴，又合乎现代人审美意趣。

王世成祖籍唐山丰润，从小痴迷绘画，是带着画笔和画夹应征入伍的，在他戎旅的三十年间，艺事不辍，而今退休后，便把书画当成自己毕生的事业来追求，潜心研习和创作之余，积极参加社会文化话动，努力使自己的书画艺术服务于国家、服务于社会、服务于人民，并取得了可喜的成果，赢得了各社会艺术组织的认可，先后加入了河北省美术家协会、河北省书法家协会，并担任省直书法家协会理事、主席团委员，河北省书画艺术研究院副秘书长，同时还是中国楹联学会会员、艺委会委员等。一直以来，他对书画艺术始终情有独钟，为了追求书法艺术，他曾师从中国书法家协会副主席刘炳森功习颜体楷书，对颜真卿的《勤礼碑》《多宝塔》等进行了系统临习和研究。所以，他的楷书结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，打下扎实的楷书基础之后，又先后受教于著名书法家张荣庆先生和旭宇先生，研习二王一脉行草书，他勤学苦练，崇尚晋韵，旁参书谱，可谓融百家之长。

王僧虔说：书之妙道，神采为上，形质次之。王世成深知，书法不仅是一门艺术，更是深植于中国传统文化的技艺，是人修书，书修人的过程，是不断提高自己文化修养的过程。王世成有为人正直、热情、严谨做事的品性。因为对书法艺术的喜爱，他除了工作，把全部精力投入到书法绘画的临摹和学习上了，他的书法艺术在不断磨练中日渐成熟，渐入佳境，书法作品慢慢灵动起来，不仅能做到恪守法度，难得的是线条生动，不被前人的足迹所束缚，章法，笔法，墨法都能给人一种清雅和畅、秀玉天然之感。

艳冠群芳

黄山晴晓图

雨霁听瀑图

历朝历代，能书擅画，书画兼工，是书画人永远的追求。自古以来，许多书画家都是一面画画，一面练习书法，以书法之用笔经营绘画，以绘画之审美去研习书法。如何彰显整幅画的艺术水平，不仅画好画，还要练好书法，王世成则以书法的线条入画，来描摹他的山水、人物和花鸟世界。

古人常言：“早知不入世人眼，多买胭脂画牡丹。” 牡丹，国色天香，上至帝王将相，下至黎民百姓，无不喜爱。但是把牡丹画的高雅而不媚俗，高贵典雅，并不容易。自古以来，画牡丹的名家很多，如今亦是不计其数。王世成的牡丹可以说是遍师众家，妙得自然，他一方面注重写生，一方面博采名家，他先后吸纳吴昌硕、赵之谦、齐白石等绘画风格，尤其受王雪涛影响较大，因为王雪涛继承宋、元以来的传统绘画的精华，所作题材广泛，构思精巧，形似神俏，清新秀丽，笔墨富有情趣。但王世成不是那种甘于人云亦云的画家，他想在自己的创作中力求有所创新和发现，想以虚实相结合的方法，来解读自己画笔下的牡丹。

现在的很多画家要么专攻人物，要么专攻花鸟或者山水，王世成性格豁达，爱好广泛，人物、山水、花鸟皆有涉猎，皆有所成，但是，我还是喜欢他的牡丹画，画牡丹讲究基本功，以花瓣肥厚硕大，八、九朵为最好。他的牡丹画下笔有大气明快，洒脱奔放，浓淡适宜，形神兼备的特点。从构图上看，形象灵动秀丽，色、光、态、韵，各有其妙，有“雅俗共赏”的特点。

在中国传统书画中，无论是书法作品，还是国画，是不苛求作者所画是否相似，比的是笔墨技巧，文化修养，个人的气质和秉赋的综合体现，尤如齐白石画虾、李苦蝉画鹰、王雪涛画牡丹，是作者审美意趣之体现，展现的是艺术之美和盎然生气之态。随着王世成书法、绘画艺术的进步，他越来越感觉到，文化修养是支撑着书画者的格调和品味，一幅好的书画作品，更是功夫在诗外，是文化的蒙养，心性的修炼。王世成先生也很喜欢诗词歌赋，自己虽然并不认为能诗，觉得只是性情所至，有感而发，但与朋友交流中时有亮点和火花。他自己虽不以为然，但朋友们却觉得有意思和有趣，如：“ 朝醉暮思为花痴，高怀逸致谁解知。莫笑赋闲无远志，却将祥瑞报四时。”这几日，他去一家蜂业集团参加采风活动有感：“蜂业蕊源万亩田。枣花香溢六月天。文人墨客采风至，画意诗情入笔端。”文采飞扬，诗意斐然也。

孙其峰先生在论画中有过这样的表述：“风格并不重要，重要的是要好，要有坚实的笔墨基本功和较好的处理画面的知识能力。”这是学习书画之箴言。王世成在努力实践和追求着，随着他书画技艺和艺术修养的不断进步，只要他固守着温雅敦厚的艺术风格，我相信他会创作出更多的精品佳作。

南国风情

无限春光

春风拂槛露华浓

春满园

倾国姿容轻千花