浅谈秦腔的历程——排练陈琳的体会

周智鹏

（西安秦腔剧院三意社 陕西 西安 713700）

一、浅谈秦腔的形成

纵观秦腔所有剧目，几乎都是教育人民爱国爱民，惩恶扬善。衡量一个人是否受过教育，传统文化的教育和熏陶至关重要。传统文化的主要内容之一，就是戏曲艺术的高台教育。

秦腔,形成于秦，经过汉代对秦腔的精炼，在唐朝蔚为昌盛，元朝之时，由于戏曲的兴盛，秦腔形成了完整的戏剧文化，经过明朝两百多年的发展，使其成为具有系统声腔的剧种。其起于西周，源于西府，又称乱弹，流行于大西北陕甘宁地区，乱谈一词在我国戏曲声腔中的含义很多，过去曾把昆曲，高腔之外的剧种称为乱弹，也曾把京剧称为乱弹，如温州乱弹，河北乱弹，但是，更多的用在以秦腔为先，为主的梆子腔系统的总称上。又因其以枣木梆子为击节乐器，所以又叫梆子腔，俗称“桄桄子”，乃是大多数梆子腔的鼻祖。

秦腔，经历代人民的创造，而逐渐形成其完整的体系。秦腔的唱腔，均要在打击乐的板式中进行。其调性特征共分为两大类，“花音”与“苦音”。花音则用于表现：欢快、明朗、跳荡和爽朗的感情。苦音则用于表现深沉、浑厚、高亢、激昂、的感情。又经常用于表现，悲哀、怀念、凄凉等情景。这两类腔调根据戏剧情节和人物的情感发展，可独立运作，也可交替运用。

秦腔有六大板式，即慢板、二六板、带板、二倒板、尖板、滚板。各种板式都有它独特的表现功能，通过各种板式组合在一起的唱段，以及合理有层次的音乐布局，用以表达戏剧人物复杂的情绪发展过程，更深刻，更细腻的揭示了人物的内心世界。秦腔演员以四功五法为基础，豪放的腔体，以载歌载舞的形式，在三秦大地上为人民演绎着一段段凄美的故事。

二、排练陈琳的体会

自我进入三意社工作以来，一直受教于张涛老师（以下简称张老师）。张老师是苏派再传弟子，梅花奖获得者，是一位非常优秀的演员，同时也是一位非常优秀的老师。戏曲这行讲究，传、帮、带、口传心授，我非常庆幸能跟随这样一位老师学习传统戏曲技艺。秦腔小生行里常说吃鱼、拷寇、抱妆盒。这属于小生行里高标准的几出戏。

在排演过的剧目中，记忆最深刻的，当属《狸猫换太子》中《拷寇》一折。讲的是：北宋年间，宋真宗赵恒中年乏嗣，下诏东西两宫李、刘二妃，谁先生男，立为皇后。刘妃与内侍郭槐定下毒计，要在李妃分娩之时，用剥皮狸猫换出婴孩，并谎报真宗，诬其产下妖孽，贬入冷宫。继而又暗命宫女寇珠，将婴儿扔进御河，寇珠不忍加害，与总管陈琳密议，由陈琳冒险将婴儿藏匿于妆盒，送出宫去，交八贤王抚养。七年后，刘妃虽为皇后，但所生之子不幸夭亡。赵恒遂立赵祯为守缺太子，岂料，赵祯正是当年李妃所生婴儿，因误入冷宫见到李妃。刘后生疑，拷打寇珠，追查陈琳。而后设计杀害李妃，寇珠殉难，冷宫总管秦风放走李妃，而后火焚冷宫。李妃逃生流落民间，收一义子相依为命。八年后，包拯放粮，途遇李妃，迎回圣驾，冤情昭雪，母子相认。

这出戏是三意社著名导演、演员姚峰老师，二十年前为三意社排导的一出秦腔优秀传统剧目。很荣幸，在张老师的亲授下，来继承这出优秀的经典剧目。这出戏唱段不多偏重表演，对于我来说，极具挑战性。戏中要求演员，棍花，大带，腿的协调配合，表演中唱段与身段的配合。这出戏边舞边唱，对演员的体力也是极大的挑战。整出戏人物的心理变化，也非常复杂，有忐忑、害怕、不忍、无奈等。在表演时，双方的一些示意，以及不同心情的情感展现，需要用一些不同的表演手法，来展示人物内心此时此刻的心里变化。在每次张老师演这出戏时，对我来说都是一次难得的学习机会，我都会在侧台认真观摩，学习其中技巧的运用，以及人物的一些纠结复杂的情感处理。排练此剧时张老师就说：“这出戏看似简单，实则难。要想演好这出戏，不好好出几身水，这出戏是拿不下来的。”排练过程中，张老师给我认真的讲解了人物内心的变化，反复让我练习每组动作，力求让我在排演时；情感表达准确，身体动作协调，以及体能上都能上一个大台阶。这出戏经过几个月排练场中不断的打磨与洗礼，更在张老师不顾严寒酷暑、精雕细琢的耐心教导下，这出戏的排导圆满结束，为我以后的完美呈现，向前迈进了一大步。

这出戏的排练，使我充分的认识到，一个戏曲演员，要想演好戏，必须要有一份持之以恒的毅力，若不经过“冬练三九”“夏练三伏”的磨练，是不可能把戏曲技巧运用自如的。更不可能在演出过程中，很好的把握整出戏的节奏，从而使角色的情绪达到顶峰。除此之外，戏曲演员还要努力提高自身文化修养，潜心刻画人物。在戏曲舞台上必须做到“心中有戏”，“戏中有我”，“戏人合一”，方能在戏曲舞台上取得好的成绩，这也是攀登戏曲高峰的必经之路。