浅谈声乐表演中的情感处理

朱俊霖

（盐城市歌舞剧院 江苏 盐城 224005）

一次成功的声乐表演不仅需要歌唱者有良好的基本功底，更需要注入演唱者丰富的情感。只有在其中注入真切的情感之后才能将声乐的意义表达得更加淋漓尽致，展现更多的魅力，因此听众在欣赏音乐时，能从中听到歌唱者的声音，更能听到从音乐中传达出来的情感，引起听众的共鸣。丰富的情感在音乐中的表达能够使表演者更准确地把握音乐作品的内涵，体味原创者的真正情感，使音乐的感染力更丰富，提升艺术的水平。

一、对歌唱的文本认真解读

在音乐的歌唱的过程中，对歌唱的文本解读是非常重要的一部分，歌词在音乐中占据着重要的地位，歌词所传达出来的文学性使歌曲更加准确生动，这也是歌词情感表达的基础。在歌唱的过程中，歌唱者运用歌唱的吐字、咬字的规律和法则练习发音，很多初学者在刚接触音乐时都会存在类似的问题，就是在咬字、吐字的环节上有一定的问题。因此，要想更好地表演歌唱，就必须要从歌词文本做起，歌唱者要熟读歌词，反复朗读训练，认真地去体会歌词中所含的情感。

比如在演唱《阳关三叠》时，演唱者就应该先对文本进行认真的解读，仔细地研究，去查找音乐的文本资料，对自己即将演唱的音乐作品进行合理的理解，通过自己的思想和音乐作品的情感进行碰撞，体会原创者的情感。同时，演唱者还需要了解其歌曲的文化背景，准确地把握歌曲的情感内涵。在了解了文化背景之后，歌唱者就会更加理解歌词的内容，在这样的意境下，歌唱者会更加准确地表达出歌词与自己的情感。

二、注重与听众情感的交流

演唱者在演唱的过程中，也需要适当地与听众进行情感上的交流，通过歌唱者的倾力演唱，对文本的深刻理解，将歌曲中的情感传达给听众，在这个传递的过程中，演唱者就要充分发挥自己的情感，增强音乐的感染力，在歌唱的情感传递过程中，演唱者需要情感和心灵的对话，将自己的情感融入到歌曲的演唱中，把自己的情感通过歌唱来感染听众。在情感交流的过程中，演唱者要尽量克制自己的紧张心情，将自己最好的一面呈现给观众，让观众能够看到良好的表演效果，这样可以实现歌曲的原创者、演唱者以及听众的情感交流、融合。

比如说，在歌唱中国民歌《小河淌水》时，作家给这首歌配上了适当的音乐伴奏。作者描述的是一个寂静的晚上，伴随着皎洁的月光，在静谧的山头，一切都显得是那么平静，那么惬意。当歌词到了“哥像月亮天上走的时候”配乐又转变为深情，歌词的把多情的阿妹对阿哥的思念之情表达得非常到位，将深情的思念倾注到伴奏中，使听众能够深刻地体会到原创者的情感，然后通过歌唱者的深情演唱，利于听众更加理解这首曲子的内容，体会更延绵、细腻的情感。

三、提升歌唱者的文化素养

在声乐表演中，演唱者的文化素养对于演唱效果有着不可替代的作用，一个演唱者的文化素养直接影响到他歌唱时的情感表达，会对情感造成影响。因为很多的声乐作品都有着丰富的情感内涵，有着细腻的情感，因此为了将这些情感更好地表达出来，加强演唱者与听众之间的交流与互动，演唱者就必须要有丰厚的文化素养，只有拥有丰厚的身后功底，拥有一定的文化底蕴，才有可能在演唱中将情感表达得更加到位，更加生动。

比如说，在《图兰朵》中的《今夜无人入睡》，这首曲子就对演唱者的要求比较高了，这段涉及到大量的文化，融会贯通了西方文化与历史文化，不仅如此，还在演唱中向观众表达出了不同地区的迥异的风土人情，如果一个演唱者的文化底蕴不高，那么他将无法从深层次体会这首曲子，理解这首曲子，所以就很难在演唱中将内容表达出来，就很难熟练地掌握唱这首歌的技巧。由此可见，一个演唱者的文化素养在声乐表演中有着独特的作用，演唱者需要做的事就是在平时的工作以及生活学习中不断积累，扩充自己的知识面，不断增强自身的文化修养，将作品的感情到位地表达出来，掌握好自己对作品情感的理解。

总而言之，在声乐表演中，对作品情感的处理非常重要，直接影响到歌唱出来的效果，对情感的表达以及掌控，不仅需要歌唱着对歌词文本有充分的阅读理解，还需要在演唱的过程中，加强与听众的交流，更重要的是，需要不断从生活中积累阅历，提升自己的文化素养。当然，不同的演唱者的水平是不同的，就算是同一位演唱者，他在不同的阶段演唱的功底也是会变化的，因此，在声乐表演中，要不断加强锻炼，不断创新，融入情感的探索和挖掘，才能将声乐表演发挥得更精彩。