探析油画建筑风景写生

唐云 靳小水

摘 要：经过几个世纪发展到今天，油画建筑风景写生已经不再是传统意义上的对景写生模仿自然了，而是慢慢的强调自我特有的审美情趣，表达人文主义情感。艺术家也更多的将自己的个人情感、美学趣味、思想修养、表现手法注入到写生中，融入到对大自然景物的描绘当中，而最初描绘的物象本身也只是作为艺术家表达情感的一种媒介之一。至此时，油画建筑风景写生完成了真正意义上的功能型转变。本文旨在认清油画建筑风景写生，自然要从艺术发展史的角度去剖析其一步一步的转变。这里大抵可以分为三个阶段：（1）传统意义上的写生，即客观物象真实再现；（2）个人体验的审美情趣，即借景抒情的自然主义风景；（3）寻求真我，即强调自我在寫生中的重要性。以此，来探究油画建筑风景写生的发展历程及规律。

关键词：油画；建筑风景；写生

油画建筑风景写生是由来已久的艺术实践活动。经过几个世纪发展到今天，油画建筑风景写生已经不再是传统意义上的对景写生模仿自然了，而是慢慢的强调自我特有的审美情趣，表达人文主义情感。艺术家也更多的将自己的个人情感、美学趣味、思想修养、表现手法注入到写生中，融入到对大自然景物的描绘当中，而最初描绘的物象本身也只是作为艺术家表达情感的一种媒介之一。至此时，油画建筑风景写生完成了真正意义上的功能型转变。认清油画建筑风景写生，自然要从艺术发展史的角度去剖析其一步一步的转变。这里大抵可以分为三个阶段：（1）传统意义上的写生，即客观物象真实再现；（2）个人体验的审美情趣，即借景抒情的自然主义风景；（3）寻求真我，即强调自我在写生中的重要性。

一、客观物象的真实再现

不管是在油画建筑风景萌芽的文艺复兴时期的意大利，还是在独立油画建筑风景出现的有着神秘色彩的尼德兰，油画建筑风景的表现手段都是模仿自然，真实再现眼前所看到的物象。[2]文艺复兴时期，人们受宗教禁锢的思想得以解放，人文主义精神得到苏醒，在文学、哲学、艺术等领域都引发了革命，西方学者开始提倡科学观和人文观，强调用科学的方法理性分析世间万物，这一时期的艺术家对待艺术作品也是更多的理性。因此，客观事物的真实再现，也必然是艺术家追求的最高境界。我们在达芬奇的诸多画作以及丢勒的风景画中都能看到这一特征。之后虽然在其他国家也零星出现了一些风景画家，但他们的风景画也只是对景表现物象本身的真实样貌，从某一种程度来讲，这并没有真正意义上的转变。

二、借景抒情，主观意识的表现

16世纪的荷兰小画派，称得上是油画建筑风景发展史上一个比较重要的阶段，这一时期风景画的发展已经相对成熟，表现的对象也相对多样化。风景画相对于肖像画、历史题材画、风俗画来讲，已经成为独立的一个画种，再后来还出现了海景画、街景画、夜景画、牧歌式的田园风景画等等。这一时期不但绘画题材多样化，画家们还将在自己特有的审美情趣融入到绘画中，他们的绘画侧重点已经不是简单地模仿自然了。其中霍贝玛，J·维采尔、戈因等画家描绘的森林、陆地，风车、沙丘、海滩等一系列的荷兰风景画已明显趋于自然主义风景。但值得强调的是，这一时期的油画建筑风景虽然取得了一定的突破，仍然没有摆脱古典主义的影响。

18世纪英国风景画的发展，为以后的风景画的发展铺垫了决定性的一笔。18世纪英国工业革命的影响破坏了人与自然物我一体的关系，自然也变成了人们渴望回归的精神寄托。在这种社会背景下，画家透纳和康斯太勃尔将带有浪漫主义的个人情感附注于油画建筑风景里面，使画面有了潜在的抒情性，最终使油画建筑风景有了自己的语言体系，这也深深地影响了以后的巴比松画派和印象派。[3]进入19世纪，油画建筑风景才有了真正意义上的发展，这一时期的巴比松画派主张走出画室在自然光下对景写生，然后以写生稿为基础，进行风景创作。他们这一主张与当时盛行的学院派室内画风景相比更富于艺术的生命和活力，风景画在这里不单单是简单地物象，也不是单纯的表达感情，它更多地是用个人的眼光去发现超越客观存在的写生情趣，油画建筑风景写生在这个时候才算真正意义上出现。这里可以举出很多的例子，巴比松画派直接影响到后来的印象派，印象派更注重个人意志的表达，他们完全反对古典主义的教条，也摒弃了巴比松画派的先对景写生再室内创作的绘画理念，他们更在乎的是写生的现场感受，注重写生的现场感，这也使得写生画面的鲜活气氛得到很好的保留。所以，油画建筑风景写生在印象派这里得到很好的完善。

三、寻求真我，强调自我在油画建筑风景写生中的重要性

到19世纪的末期，照相术的出现让油画界爆发了一次彻底的革命。这种技术的发展和完善必然影响到艺术家绘画创作，于是艺术家也就开始寻求新的表现方式，来完全抛开工业发展带来的影响。在所有的艺术流派中，后印象派的理论主张使美术史的发展发生了重大的转向，油画建筑风景写生理念也跟随发生变化，画家们不再注重客观物象，不在注重写生情趣和绘画的现场感，个人感受成了画面的最主要的因素，他们更为彻底的崇尚自我语言的叙述。易英在他的一篇论文中这样写道：“从表面上看，塞尚是最后一位风景画大师，实际上他也是传统风景画的解构者。尽管他对家乡的圣维克多尔山有着顶礼膜拜般的情感，但在他以圣维克多尔山为题材的风景画中却感受不到一点自然主义的气息。塞尚的绘画是‘形式的戏剧，完全以形式体现出来的主观性的自我取代了客观的美。”[13]这里总结的恰到好处，后印象派的绘画作品更多的是形式体现出来的主观性的自我，取代了客观的美，他们的作品中的风景成了个人感情表达以及形式观念承载的媒介而已。这一时期，油画建筑风景写生才完成了真正意义上的功能性的转变。这种完备的语言体系由20世纪中国留洋画家带入中国，并迅速在中国发展开来。这其中吴冠中先生将中国山水画理念融入到油画建筑风景写生中，是油画建筑风景写生在语言和形式上更具多样性，也拓展了油画建筑风景写生研究的广度和深度。

从油画建筑风景发展历程上看，从对物象描绘到户外对景写生，它的发展并没有背离自然主义，只是舍弃了外型上对自然的模仿和再现，从某种程度来说，在主题和内容上是对物象更深刻的理解和认识，在描绘重点上更侧重自我主观意识的表达。当然，纵观身处的环境，社会在飞速发展，油画建筑风景写生的转型也是一种必然。

参考文献

[1]张祖英.新时期中国油画论文集[M].广州：岭南美术出版社，2005.

[2]邹跃进.中国绘画史[M].长沙：湖南美术出版社，2002.

[3]王宏建.艺术概论[M].北京：文化艺术出版社，2000

[4]宗白华.艺境[M].北京：商务印书馆，2011.

[5]苏立文（英），陈瑞林译.东西方美术的交流[M].南京：江苏美术出版社，1998.

[6]尼吉尔·温特沃斯（英），董宏等译.绘画现象学[M].南京：江苏美术出版社，2006.

[7]易英. 油画建筑风景的现实困境与可能性[C].石家庄：河北美术出版社，2010：240.

作者简介

唐云（1988.11～），女，湖南常德，就职于湖南工艺美术职业学院，硕士研究生，研究方向：美术教育、非遗传承保护

靳小水（1988.10～），男，河南南阳，就职于湖南工艺美术职业学院，硕士研究生，研究方向：油画

本文系2018年度益阳市社科重点课题《“万里茶道”益阳地区建筑风景在美术创作中的文化诠释》阶段性成果之一，编号：2018YS079

（作者单位：湖南工艺美术职业学院）