无愁意岂烦

郭洪杰

李清照的创作横跨两宋，以女性细腻的情怀，独特的感悟，清新的笔调抒写那些真正属于女性自己的心声，其凄清孤寂的女性情怀散发着独特的艺术魅力，给我们以美的感染，引发难以忘怀的情感共鸣。有兴悲何继，无愁意岂烦？有兴致时悲伤怎会继续？没有忧愁时心里又怎会烦恼。翻阅李清照的诗词，脑海中突然冒出这句诗，静下心来，一一梳理，发现李清照词中直接和间接写愁非常之多，而且愁思不外以下几类。

一、女词人的多愁善感

《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”昨宵雨狂风猛，当此芳春，名花正好，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。酒吃得多了，觉也睡得浓了。结果一觉醒来，天已大亮。但昨夜之心情，却已然如隔世，所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了？侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变！”女主人听了，嗔叹道：“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗？”哪个少女不伤春？词末这句对白写出了伤春惜春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔”。词人为花而喜、为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝，多愁善感罢了。

二、对故国的深情眷恋

《菩萨蛮》：“风柔日薄春犹早，夹衫乍著心情好。睡起觉微寒，梅花鬓上残。

故乡何处是？忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。”这首词是作者晚年的作品，抒发了深切的思乡之情。上片写冬去春风闲适恬静，情绪基调是欢欣的。下片转写思乡，情调突变。全词采用对比手法，以美好的春色反衬有家难归的悲凄，深切感人。此词最能体现词人思乡情感的，是“忘”和“消”二字。“忘了除非醉”，平白如话，却极深刻沉痛。借酒浇愁，说明只有醉乡中才能把故乡忘掉，清醒时则无时无刻不思念故乡，“忘”正好表明不能忘。末句重用“消”字，句調圆转轻灵，而词意却极沉痛。不直接说愁，说思乡，而说酒，说熏香，词意含蓄隽永。

三、对丈夫、旧事的深情眷恋

《醉花阴》：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”当作者与丈夫分别后，面对单调的生活便禁不住要惜春悲秋来书写自己的离愁别恨了，这首词就是这种心情的反映。从字面上看，作者并未直接书写独居的痛苦与相思之情，但这种感情确无往而不在。“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。以花木之“瘦”，比人之瘦，诗词中不乏类似的句子。“帘卷西风”一句，直接为“人比黄花瘦”句作环境气氛的渲染，使“人比黄花瘦”才有了更深厚的寄托。黄色的菊花外形淡雅、清秀，与作者因相思而消瘦的体态相近，贴切地反映了当时作者由于与丈夫分别而产生的孤独、愁闷的生活状态和内心情感。

四、国破家亡的深沉痛苦

《声声慢》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。”满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。此词便是这时期的典型代表作品之一。作品通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己因国破家亡、天涯沦落而产生的孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪，具有浓厚的时代色彩。此词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。开头连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情；下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，风格深沉凝重，哀婉凄苦，极富艺术感染力。

有兴悲何继，无愁意岂烦？真希望有一天也能像李清照一样用文字记录自己的情感，沉淀自己的情愫，让浮躁的内心诗意的栖息。