刍议2018上海原创展演小戏

刘明厚

2018年7月9日至11日在周信芳戏剧空间，14台戏剧曲艺类小型作品展演，它们是从全市各级各类文艺院团报送的涵盖器乐、声乐、舞蹈、曲艺、小戏等51个节目中初选出来的，是上海小戏创作的一次集体亮相。

现实题材的小剧作

我们很欣喜地看到上海编剧对当下社会生活的关注，比如：上海京剧院的《复兴号》、上海滑稽剧团的《共享单车的一天》《私家地铁》、上海新东苑沪剧团的《河水清清》、上海戏剧学院的《异乡客》、松涛说唱艺术推广交流中心的相声《恋上海》等，均显示出上海的特质。

京剧小戏《复兴号》是取材于复兴号动车的现实工业题材，年轻编剧把握住时代脉搏，通过二代铁路人传承的故事，表现了中国制造、中国速度、中国精神。戏一开场就展开矛盾，复兴号动车组首发司机的甄选结果，使技术扎实却最终落选的洪宇心有不服，向师傅唐军业抱怨，引出故事。其中唐师傅的7本驾驶证的细节给人印象深刻，1987年的蒸汽机车驾驶证，1992年的内燃机车驾驶证、2006年的电力机车驾驶证，2009年的动车驾驶证……这些驾驶证见证了中国铁路的快速发展。剧尾以习近平总书记的新年贺词“复兴号奔驰在祖国广袤的大地上”的讲话录音为旁白，使这部戏的结尾昂扬向上。全剧主题鲜明，唐师傅形象较为鲜明。如果编导能在剧情平实与戏剧性之间找到一个支点，那么这部戏会更好。

滑稽剧团的《共享单车的一天》和《私家地铁》针对人们缺乏社会公德，及地铁里种种不文明现象进行嘲讽。特别是《共享单车的一天》，表演上以风格化的戏仿，使拟人化的黄色共享单车一天的遭遇充满了喜感。这辆单车是一位有思想有情感的叙事者，通过他的视角，将不同人物的素质一一展现。他不仅被乱停乱放，还被推倒，甚至被超载超负荷，单车上竟然骑上了一对夫妻，丈夫还是一个大胖子，车龙头上被挂满了东西。小黄车最终散了架，甚至还遭到人为破坏。全剧舞台动作性很强，对现实生活里种种缺乏公德的不文明现象的挖苦与嘲笑之尖锐，让人在笑声中反思，而戏中人却浑然不知的荒诞感很有喜剧色彩。最后这辆单车被宣判报废的时刻，命运得到了转机，一位在自行车厂工作一辈子的老工人把宣判死刑的车子修好了。编导以戏谑的语言，亦庄亦谐，融合着欢笑与讥讽的双重性。

小品《异乡客》是上戏导演系二年级学生作品，表现了异乡人在大都市生存的不易。大年三十，一个看大门的老头、一个做小生意的租客、一个送外卖的小哥之间因一盒外卖水饺引起事端，尴尬时刻适逢租客的妈妈打来电话，为了不让远方的妈妈牵挂，这群异乡客终于和解了。该小品温馨而不乏生活质感，例如，租客是个北方人，大大咧咧，不拘小节，把烟蒂随手掐在花盆里，随地吐痰，大冷天进出楼道不关门等细节，还故意装大爷，财大气粗似的，实则心里藏着苦衷，演员演得惟妙惟肖。如果这个小品把妈妈打来电话这一桥段戏再做足一些，会更加感人、温馨。

上海越剧院的《爱晚亭》是一部红色革命题材的戏曲小戏。表现民国初年新女性陶斯咏满怀对自由爱情的向往，到岳麓山下爱晚亭等待与爱慕的毛泽东相会，从这一女性视角讴歌胸怀天下的青年毛泽东。陶斯咏的饰演者盛舒扬以清纯的扮相，婉转清丽的唱腔，细腻地演绎出人物丰富而微妙的内心世界。青年导演吴佳斯的舞台处理也颇有特点，爱晚亭一开始亭顶和亭身分开在舞台两侧，斯咏来爱晚亭找毛泽东欲将心中之情愫一吐为快，亭身便移动到舞台中央。她一时误会没来赴约的毛泽东而生氣，当她意识到毛泽东是舍一己之爱，先天之忧而忧时，决定追随爱人的脚步而去，这时亭顶和亭身合为一体，寓意两个年轻人共同的志向。最后没有出过场的毛泽东在演区后方以剪影形象出现，配画外音。这一舞台处理含蓄，又意味深长。

沪剧《河水清清》以七宝镇河道整治为背景，在编剧上虽然比较老套，但演员表演质朴、生动，感情真挚，做到了把日常生活审美化。

中华创世纪神话小戏

自2016年上海启动“开天辟地—中华创世神话”文艺创作与文化传播工程以来，到了2018年即今年，各戏剧院团纷纷交出比较令人满意的答卷。

在这次2018年上海市舞台艺术作品评选展演小型作品戏剧曲艺专场展演节目中，中华创世神话题材的作品就有6台，占展演剧目的43%，剧种涉及淮剧、京剧、昆剧、越剧和儿童剧。它们是上海淮剧团的《息壤悲歌》、上海京剧院的《补天》、上海昆剧团的《神农尝草》、上海越剧院的《少年伏羲》《鲧复生禹》、中福会上海儿童艺术剧院的《炎帝三公主—精卫填海》。这些神话剧均运用各种表现手段，努力去凸显为人类战天斗地的创世纪英雄。

淮剧《息壤悲歌》和越剧《鲧复生禹》都是演绎鲧的故事，但截取的角度各不相同。淮剧主要表现鲧受命拯救洪水之中的人类，却不能阻止洪水泛滥。焦虑万分的鲧得知昆仑之丘藏有治水神物“息壤”，不惜违反天条盗取；不料息壤生长不停，导致江河枯竭，给人类带来新的灾害。鲧以罪神之躯接受惩罚，血祭息壤。这是一部英雄的悲剧。编剧给不屈的鲧一段令人震撼的唱段，质疑天帝的权威，其胆魄和对人类的大爱，堪比古希腊神话里的盗火者普罗米修斯。鲧的饰演者王俊杰武功扎实、稳健，群众演员也展现了年轻一代扎实的基本功。

越剧《鲧复生禹》则着重展示鲧为救苍生，甘愿接受由天帝火刑诛杀，以维护天地秩序的情感抒发。越剧女老生吴群以大段的唱，唱出了鲧临刑前后的正气、勇气和无怨无悔。编剧在这出小戏里虚构了一只拟人化的鸟—“鸱儿”，她同情鲧，为他的遭遇鸣不平，傅派传人裘丹莉把鸱儿身上的灵性演绎得颇为传神。鲧死了，其精神还在，本以为戏结束了，但编导还续演鲧生禹，有点画蛇添足之感。鲧是用自己的精血孕育出禹，但因交代不够清楚，有观众误以为是与鲧日日相伴的鸱儿所生。该剧服装设计漂亮，只是舞台上大红色桌子和横七竖八的椅子，似乎并没有在规定情景里产生积极的作用，或让观众产生联想。越剧是一个有阴柔之美的剧种，选择阳刚十足的鲧的故事需要多点斟酌。

上京的《补天》是出武戏。该剧的亮点是人类与女娲之间的互动，人类感恩于女娲，得知女娲炼石缺少黄石，使四色石无法相融，便自告奋勇去昆仑山寻找。经过一番险阻，黄石找到了，而这群寻石的汉子只有一个生还。这一细节大大增强了女娲为人类补天的信念与决心。群戏的武功演员基本功扎实，引来观众的阵阵掌声。女娲的饰演者田慧扮相俊俏，嗓音甜美，身段灵巧，双眼顾盼生辉，成为这台戏众星捧月、当之无愧的亮色。

上昆的《神农尝草》以神农和牧羊女两个角色，围绕神农为何尝草、如何尝草，以及神农的“三次出走”展开，诠释人和自然，人与自我世界的关联。不过，戏的打点最后落在神农与牧羊女之间的眉目传情上，使该剧的主旨变得模糊起来。

儿童剧《炎帝三公主—精卫填海》讲述远古时候炎帝的大女儿、二女儿为追求各自的理想做了不同的选择。大女儿为了爱情化作白鹊求雨西昆仑山，二女儿为了自由化身神女峰矗立于东海之巅。小女儿女娃为水难而不惜化为精卫鸟填海。全剧在舞台呈现上重直观、重行动、重情趣、重色彩，颇具童趣，女娃的饰演者在表演上也显得很灵性、可爱，但全剧缺乏核心事件，精卫填海的故事没有重点展现。

越剧《少年伏羲》讲述上古时代，华族女首领战死，其子伏羲恳求神木归还他的母亲。神木显示了神迹，母亲魂归人间，鼓励少年伏羲抛开对母亲的依恋，率领族人战胜敌人。突然，敌方挖开了悬湖，危机时刻，伏羲忍痛砍倒先祖神木，挽救了华族，真正成熟起来。这部越剧小戏结构完整，伏羲的成长、变化，脉络清晰，他从失去母亲后的无助、恳请神木归还他母亲时的赤诚、见到母亲鬼魂后的欣喜、依恋，到母亲要求他敢于面对险境时的胆怯，最后不得不去坎倒先祖神木时内心的痛苦，以及砍倒神木之后的那份坚定、豪迈，把伏羲的心路历程揭示得细致入微。伏羲的饰演者范莹也演得层次分明，刻画角色很有一工。不足的是母子服装设计均缺乏远古时代的特点，编剧上写实主义的痕迹过重，少了神话的韵味。

如何写好中华神话题材的戏剧作品，经过近两年的酝酿、创作与集中舞台呈现，值得我们对这一话题进行研讨、总结与反思。

很欣喜地注意到14台展演剧目的编剧中，绝大多数是年轻人，通过剧目发掘优秀人才，是这次评选展演的目的之一。但是，我们不得不承认，上海创作精品力作的能力还较为薄弱，还需要我们的编剧、导演付出更多的努力。呼唤优秀的舞台剧演出，已成为现代人的精神需求和精神仪式。戏剧，要为我们的时代留下记忆。扎根生活，潜心创作，“把提高作品的精神高度、文化内涵、艺术价值作为目标。”这是习近平总书记对文艺工作者的要求，也是我们上海戏剧人的艺术责任与社会担当。

作者 上海戏剧学院教授，

2018上海原创展演小戏总评委