美丽中国纪行——张风塘扎尕那写生作品解析

□ 亓文平

扎尕那是位于甘肃省甘南藏族自治州迭部县西北30余公里处的益哇乡的一座古城，藏语意为“石匣子”。扎尕那藏寨内游牧、农耕、狩猎和樵采等多种生产活动合理搭配和互补融合，是现代生活中人与自然和谐相处的一个典范。

张风塘的这批扎尕那写生作品主要通过一种“记述”的方式，真实地去反映画家在当地的所见、所感、所思。因此，我们可以看到在扎尕那常见的晒草的木架、斑驳的泥墙、远耸的白塔、经幡以及割青稞的藏民……我们也可以感受到画家在看到快雨时晴后瞬间感动，大雨瞬间降临又瞬间消失，整个山川处在一种云雾笼罩的世界中，若隐若现，宛若仙境，散发迷人的魅力，我们也可以欣赏到画家经过意匠加工后呈现的理想美景，也可以感受到世外桃源所给画家的诗情画意。

这批写生作品最大的特点就是生动而且形式新颖，带有浓浓的生活气息。我认为这来源于画家对于客观感受的准确把握，进而通过宏观和微观两种角度表现出来。远眺扎尕那，几个原始村落周围群山叠嶂，巍峨耸天，一眼望去呈现黑、土红、灰白不同颜色，并且少有植被，而山脚却是绿草悠悠，山花烂漫，杉树林立，清流跌宕。这是一种荒凉与生机并存、雄伟与清秀相映的独特自然地貌，给观者一种强烈的视觉震撼。张风塘采用满构图形式和空勾渲染的方式去表现山的层次和空间，远山用笔、用色，逸笔草草，貌似轻描淡写，却表现出了远山的厚与透，另外在花青色天空的映衬之下，又能显现出山峰的远与亮。画家用概括的笔墨语言传递了扎尕那大山的雄浑气质，从某种程度上说，这既得益于画家深厚的书法功底，也得益于画家敏锐的感受力。

对于当地的人文建筑，张风塘则用了一种近焦距的方式，以特写的手法去展示那种原生态世界。新的事物需要创造新的笔墨形式来表现，扎尕那的泥墙经过岁月洗礼，呈现出一种原始朴素的美，斑驳中隐约露出搭在里面的错综的树枝，那仿佛是岁月老人在向过往的人们诉说着往昔。画家采用了近似于水彩的表现技法，层层渲染的墙面残缺之处，用几组枯笔书写，彰显画面精神，再加上墙下那不成规则的石头墙基，整个画面透露出一种远古的气息。另外，我们在这批写生作品中，无论是在房屋旁，还是田舍间，总能看到一些颇具形式美的木架。这些多用来储存收获的青稞，张风塘把这种当地特有的事物抽离出来强化表现，错综的线条便与房屋、田地以及树木和远山的线条形成了一种画面的构成感，无形之中也在画面中构成了一种流动的抽象之美。画家有几幅作品是专门描写收青稞的情景，几位穿着藏族服饰的农人正俯身于金黄的青稞中，田地尽头的山冈上悄然地飘动着经幡、白云，这瞬间的凝固本身就带有神圣的宗教感，画家似乎并不愿意放弃关于这世俗世界的任何一个细节，无论是墙角边挑逗小狗的藏民，还是瞻仰转经的虔诚信徒，不管是旧房子里改造的一点砖瓦新貌，还是永恒飘动的经幡，因为这些在画家的眼中是生动并充满温情的，这些细节构成了画家心灵世界的扎尕那。

置身这样的环境，张风塘除了感慨于那些奇异的视觉景象，更多应该会沉浸于这不染尘埃的圣景，在大山中与藏民的朝夕相处，一定是一场心灵的洗涤。读张风塘这些生动的写生作品，我们似乎在听一曲悠扬而醇美的藏族歌曲，心里透彻异常，身虽未至，但早已仿佛置身那天高地阔的甘南桃花源。

写生一直是张风塘艺术创作的重要内容，正如一生坚持到自然中写生的李可染先生所强调的一样，他认为写生、深入自然是改造中国画的一条重要的途径，意义并不在于发展对景写生和对景创作，丰富胸中造化，而是在保持与生活的密切接触中重温那种鲜活的感受，恢复过去那种胸罗万象不吐不快的旺盛、炽热的创作心态。

张风塘从扎尕那所采集的那些生动的画面，正是其扎根人民、扎根生活的具体体现。面对新事物，他在传统笔墨语言的基础上寻找新的可能性，面对异域的风情和人性的温暖，他用现实主义的手法做了完整地呈现。

张风塘 扎尕那纪游其六 38×38cm 纸本设色 2018年

张风塘 扎尕那纪游其七 38×38cm 纸本设色 2018年

张风塘 青岛港 180×145cm 纸本设色 2018年

张风塘 西泠印社 50×96cm 纸本设色 2018年

张风塘 郭沫若书屋 69×110cm 纸本设色 2018年