《缘木壶》的清秀之风

王旭生

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂壶历史悠久，有着自身的文化特性，在陶冶性情方面成为雅俗共赏的文玩之一。纵观紫砂的发展历程，宜兴人民靠着祖辈流传下来的技艺，不断创新发展，在造型、艺术装饰上开创出高峰。紫砂艺术不同于一般的美学艺术，它包含了非常多的文化特征，由材料、工艺、烧制、造型、装饰等几个方面组成。

紫砂壶的造型有其特殊的制作方法，它不适宜用辘轳拉坯，也不能机械化生产，完全用手工拍打身筒和泥片镶接成型。紫砂作品的外形基本上非圆即方，经过变化，呈现出花货、光货、筋囊货这几种造型。“光货”造型在紫砂领域中得到了很好的发展，还促进了书法铭刻等主要装饰手段的发展，将传统文化的诗文、书法、篆刻集于一体，同时将文人对生活、社会的感悟，刻画在壶体上，是人文精神在物质器皿层面的体现。光货讲究外轮廓线的组合，用各种线条作为装饰变化。壶体光洁，块面挺括，线条利落。面、线与角的表现，或粗犷，或刚健，或清秀，呈现出不同的造型。

一把好的作品是紫砂艺人精心制作而成。正是这每一步的精工细作，才使得紫砂茶壶享誉世界，紫玉金砂的美名得以弘扬。《缘木壶》制作细致，线条自然和顺。泥色质朴清晰，轮廓饱满有张力，兼具古朴、现代之美感。壶身线条能屈能伸，凸显了制作者的高超工艺。壶嘴三弯，提梁与壶身的搭配浑若天成，各部分之间配合默契，整体壶身极具视觉美感。

《缘木壶》是笔者的代表作之一，优美的意境、高雅的风格深入人心。身为当代紫砂陶艺界独树一帜的壶艺家，他喜欢用丰富的紫砂语言，表达自己朴实的心声。在这件作品里，便能读出深厚的思想内涵。壶身质朴古典，形制完美。胎质细腻，线条流畅。整个造型隽永耐看，珠圆玉润，骨肉亭匀，比例协调。整壶以简练的线条轮廓打造出视觉和触觉上的平衡、和谐和韵律。

《缘木壶》壶身大气卓然，呈现出一种君子气息。整体搭配协调，线条流畅，柔和有弹性，规整端庄，气韵生动，周身散发着一股淡淡的清韵。壶身提梁犹如木头的造型，非常逼真。壶盖稍稍隆起，壶盖面有平面弧线变化的节奏。壶钮小巧灵动，整件作品在稳重中带着动感的旋律，古雅飘逸。笔者秉承艺术的执念，作品在对传统题材进行挖掘的同时，在创新思维的火花中，达到美的平衡。

宜兴悠久的制陶历史，深厚的陶文化底蕴是陶艺产生与发展的基础。紫砂艺术的美学观念是全方位的，紫砂艺术是中国传统文化艺术。紫砂艺术的生命力是延续的、发展的、强盛的，它显示了中国人文的至高水准。紫砂艺术的美学探索永无止境，它的生命长在、艺术长在、魅力长在、影响深远。在中国传统文化中占有不可缺少的一席。

紫砂的造型讲究“方非一式，圆不一相”，讲究理和趣的统一。这里所说的“理”就是说的紫砂的功能性和实用性，紫砂相较其他工艺品来说，多了份宜茶品茗的功能。而紫砂的“趣”是紫砂的内涵来决定的，以传统文化和现代理念为依据创作而成的。紫砂艺术是一种高深的境界，它并不是简单的摹仿自然，而是将自我表现和审美观念蕴含在作品中，真实的流露出壶艺作者的心声。

笔者创作的作品，造型巧夺天工，让紫砂作品和自己心灵相通。把不同的情感愿望、人生境界揉合在一起，使紫砂泥开出通达灵性的生命之花。人点化壶，壶必回报与人，两者琴瑟合一，心心相惜。紫砂以其不张扬的性格特点，真心实意的姿态征服了凡夫俗子，更受世人喜爱。紫砂不是一般人能够介入的艺术，它的特性使一般人难以深入。不经数年的磨练与思考很难把握其内在的东西。紫砂本体语言的形成，也就是紫砂自身形象的树立，它是一个逐步完善并不断发展的过程，符合其自身规律。

《缘木壶》是笔者创意之新、造型之美、工艺技法之精的典范。艺术化的“曲线”运用非常传神，使紫砂壶走出传统，引领现代风尚。作品中蕴含的只可意会的清秀之风，流露出让人沉醉的气韵，这就是壶的个性。《缘木壶》在带给人们视觉美感的同时，更带给你我生活的朝气。