提高乐器表演专业学生乐谱视唱能力探讨

募明江·于苏甫 新疆艺术学院音乐系

在素质教育逐渐深入的背景下，学生德智体美劳全面发展也成为了各个学校重点关注的问题，而音乐课程的开展对学生审美素质的提升有着重要意义。然而在针对乐器表演专业开展乐谱视唱能力培养过程中，由于乐谱学习侧重于理论知识，学生对其并没有太大的学习兴趣，如何提升乐器表演专业学生的乐谱视唱能力一直是相关教育者关心的话题。

一、乐器表演过程中识谱的具体方法

仅仅依靠乐谱的学习，是不能充分了解作者的表达情感的，所以在针对乐器表演学生开展音乐教学的过程中，还要侧重普表和音符方面的教学。从本质而言，开展乐谱教学并不仅仅是提升学生的识谱能力，而是要让学生以对表面东西的理解为依托，并借助演奏的方式，将音乐作品中传达的思想情感呈现出来，深刻体会作者创设音乐作品时的心境和感情，从而与作者产生情感上的共鸣。之后要以这一情绪制高点为基础，再来引导学生进行乐谱分析，这样不仅能够激发学生的识谱兴趣，而且对提升其识谱能力也有重要帮助。同时，演奏技巧的培养也是教师开展教学过程中的重点内容，要基于学生对音乐作品情感有深刻了解与体会的背景下，融入演奏技巧讲解，从而使整个课堂变得轻松与活跃。

二、提高乐器表演专业学生乐谱视唱能力的策略

(一)划分阶段进行培养

第一阶段主要是围绕节奏训练进行。节奏教学是音乐中的核心内容，所以在开展音乐教学的过程中，要将侧重点放在学生节奏感培养上。以音乐自身发展为立足点来讲，无论是旋律还是声音其都是以节奏为基础而产生的，节奏在音乐中有着至关重要的作用。所以，学生想要对乐谱视唱能力进行有效的培养，就要对音乐节奏学习给予重视。具体来讲，教师要以先易后难原则为遵循，从以下三个步骤开展节奏教学：第一步，主要学习内容为由单纯音符构成的节奏；第二步，可以在第一步学习的基础上增加带有符点音符和休止音符的节奏；第三步，由于学生在上两个步骤中已学习到了多种音符节奏，所以此阶段的学习内容应该为不同节拍的节奏。

第二阶段主要采取的模仿跟唱来进行练习。客观而言，无论是语言学习还是音乐初始阶段的学习，其都是以模仿为起点来开展的教学活动。所以在对乐器演奏专业的学生其乐谱视唱能力进行培养时，教师可以首先对学生进行示范，之后让学生以教师的示范为参照进行模仿，并去深入研究与认识音乐的曲谱。这时因为，学生借助模仿，可以对音乐形成一定的理解和认识，这是其后续掌握更多音乐技能的基础所在。所以，如果学生并不具备音准能力和较强的节奏感，那么对其直接进行视唱教学是缺乏合理性的，这样不仅会增加学生学唱的难度，而且还会挫伤学生的自信心，对其后续音乐学习也是极为不利的。

第三个阶段主要是训练学生听辨学唱。“听”是学生后续识谱的基础阶段，是帮助学生深刻了解与认识音乐的过程[1]。如果将学生置于一个安静且没有音乐的环境下学习，那么想要训练其歌唱能力那么也是无从谈起的。所以，想要使学生的乐谱视唱能力得到有效的提升，就需要以听歌为途径实现对音乐语言的大量积累，并以此为基础，确保学生后续识谱与演唱的顺利进行，这也是学生能够识谱、进行音乐创作的重要条件[2]。而唱歌这一活动是学生具有的识谱知识向技能转化的直接体现和重要环节，所以在对乐器演奏专业的学生进行教学时，教师可以向学生予以示范，之后以教师视唱为依据充分了解与掌握其中的旋律和节奏，为学生识谱、视唱奠定良好的基础。

第四个阶段主要是让学生借助看谱将音乐作品中的词唱出来。教师在开展教学活动时，可以根据学生的喜好选择音乐作品，这样既可以提升学生对其的兴趣，也可以使学生的乐谱视唱能力得到有效的锻炼与提升，进而提升学生的音乐素养。

(二)对学生的乐感和表现力进行培养

乐谱视唱能力通常对学生的音乐把握程度要求较高，需要学生对音乐作品又深入理解才可以将其蕴含的思想内涵传达出来[3]。但是纵观当下音乐教学可以发现，教师对学生音乐感受力的培养并没有给予过多的关注和训练，只将音调、节奏作为了主要的教学内容，乐谱视唱教学枯燥且缺乏吸引力。因此，教师要不断提升自身的音乐知识储备，在教学时注重音乐作品及相关作者风格的详细讲述，提高学生对音乐作品和音乐家的了解。此外，学生良好视唱习惯的培养也是需要教师着重关注的内容，所以教师要注重此方面的培养，帮助学生对节奏的准确把握，使学生对音乐作品的敏锐力和音乐思想的表达能力得以充分的提升，从而更好地将其应用到乐谱视唱当中。

三、结束语

总之，提升乐器演奏专业学生的乐谱视唱能力并不是一个一蹴而就的过程，而是需要学生和教师的长期坚持。所以，教师在开展教学过程中要注重合理、科学的教学方法的运用，使乐器演奏专业学生乐谱视唱能力得到充分的提升，进而带动学生音乐素养的提升。