陶笛在小学音乐课堂教学中的作用

李明国

【摘 要】《音乐课程标准》指出音乐课程的一项重要内容便是对器乐的学习，同时器乐学习也是学习音乐的重要手段和途径。将器乐学习编入音乐教材，在国际上是一种普遍而广泛的做法。将陶笛教学引进小学音乐课堂，有利于提高学生的审美水平和培养学生的核心素养与综合素质。

【关键词】小学音乐教学;陶笛教学

【中图分类号】G623.2       【文献标识码】A

【文章编号】2095-3089（2019）09-0166-01

一、陶笛进课堂的实践背景

《国务院办公厅关于全面加强和改进学校美育工作的意见》、《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》等文件精神中提出：音乐教育要力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，使学习内容生动有趣、丰富多彩，引导学生主动参与音乐实践，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养。《义务教育音乐课程标准》也指出，器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。

我校是一所位于城乡结合处的小学，学生大部分为进城务工人员子弟与留守儿童，多数孩子即使有音乐学习的兴趣，因条件制约，在校外的器乐学习只能是空白。同时，在各类培训机构学习音乐的孩子，由于经济效应与功利的驱使，孩子们被家长和老师要求参加各种音乐技能的考级，而忽视了孩子对音乐审美的体验。对于这样的现状，我校决定，要让每一个孩子都得到全面发展，使他们都有快乐的童年，享受到学校带给他们的幸福。为此，把陶笛引进课堂做为学校的校本课程进行开发研究，使每个学生都掌握陶笛的演奏方法、演奏技巧，享受音乐带来的乐趣。

二、在课堂乐器教学中选择陶笛的优势

第一，陶笛相对其它乐器最大的特点就是易于演奏，它是最容易吹响的管乐器之一，特别对于我们学校的学生来说，是相对比较容易，它又与我国的古埙的发声原理和构造有些类似，具有特色的音乐器乐教学。

第二，陶笛的指法相对简单，在陶笛的指法设计上，是按照低到高的音以“多按”到“少按” 的原则安排，在短时间内很快就能掌握基本指法并吹出旋律。

第三，陶笛小巧便携，价格低廉，有多种形状与精美的图案、小巧可爱的陶笛让学生对乐器的爱不释手， 增加他们对陶笛的浓浓兴趣，带领他们走进美妙的音乐世界里。

三、陶笛课堂教学实践

第一，建立良好的器乐学习的课堂纪律管理。

音乐课堂必须建立组织有序的课堂常规纪律的要求，要不然每个学生手中都有乐器，有时是集体吹奏，有时是自由练习，如果没有组织有序的课堂纪律管理，那么教学就很难开展， 例如学生拿到乐器就会乱吹故意制造各种噪音;个别学生指导教学时影响老师正常教学等。因此，在器乐入门教学时，培养学生良好的器乐学习习惯尤为重要。例如要求每个学生都要爱惜乐器，因为是陶制品容易摔碎，所以要求演奏时一定将陶笛的挂绳挂 到脖子上，演奏完毕要清理干净装进布袋里。每个班级分成若干小组进行常规学习管理，由组长和副组长监督完成陶笛的学习过程，并对其进行评比，列入期末的测评中去。通过一系列的教学管理就有了良好的开端，在以后的陶笛教学中就会事半功倍，师生的互动也会更加和谐。

第二，强调正确的演奏姿势和吹奏方法。正确的演奏姿势是学习陶笛的必要条件，在学习和演奏中要求学生正确持笛并要求身体端正，重心平衡，上身放松，不能耸肩，两臂微微张开，陶笛与直立的身体保持45度角，自然放松。在吹奏陶笛的基本口型上，要求轻轻放在下唇上，不可以用门牙咬住笛口，不能含得太深。在呼吸上，吸气用鼻子吸气，想象“闻花 香”的方法，呼气尽量均匀、持续地送气，在吐音上，像“吹蜡燭”一 样，嘴里发“吐”的音。掌握基本的方法后，加强演奏时的演奏技巧，如吹气方式尽量用腹部稳定送出，这样就能避免口水过多，又能产生悦耳的振音效果;长音的吹奏，要保持气息的流畅，音量平稳，音与音之间不能断断续续。这些演奏的技巧通过示范讲解，通过学生小组相互检查测评，这样就能加强练习扎实的基本功，才能更好地完成乐曲的演奏。

第三，加强对曲谱的认识。在曲谱标记选择时以简谱为主，图谱为辅，因为要理解简谱后才能更好地完成陶笛的吹奏。在选择乐曲学习时，由易渐难，找一 些朗朗上口的乐曲开始练习，每个小节都严格按照要求完成各个音，加强一遍一遍的拍着节奏来唱谱，例如在陶笛分组练习时，一个小组吹奏， 一个小组负责击打节奏唱谱，相互轮替，这样既节约了时间，又加强了演奏乐曲的准确性。在唱谱的过程中就能解决学生对于音准的问题，在击打节奏的过程中就能解决孩子对于节奏不稳的难题，这样对乐谱就更加 熟悉，更加方便后面学习吹奏陶笛。

四、陶笛教学乐曲的选择

陶笛学习本身就要由浅入深、由易到难、由简到繁，所以在选择乐曲时首先考虑简单易记， 《小星星》 《生日快乐歌》 《欢乐颂》 《划船曲》等 一些简单的歌曲作为教学曲目，因为陶笛的笛孔就决定了乐曲选择的难度，所以在乐曲的选择中，可以考虑转换调式的方法来演奏，六孔陶 笛的基本调式可以考虑 F 调 C 调 G 调的乐曲中去搜索，这样加强了陶笛 基础入门的难度，更要加强练习变化音的指法，又可以锻炼学生们对于转调的理解。在选择乐曲的同时，多听取学生的意见，扩大乐曲的范围， 不同的风格乐曲的变换，理解并完成各类型乐曲的吹奏水平。

五、陶笛演奏表演形式

由学生自己选择喜欢的乐曲作为期末测评的成绩，形式可以多样化，比如独奏，小组齐奏，分声部合奏等等，并可以添加其它乐器一起演奏，或者加入伴奏音乐进行演奏，学生们的自主学习就能更好地体现。这不但突出了学生的主体地位，也调动了他们主动吹奏学习陶笛的兴趣，肯定他们在陶笛学习中的自信心。音乐教育家达尔克罗兹认为：音乐需要人们全身心地投入，这样才 能有更好的感受。音乐教学过程在学生主动参与，快乐的音乐实践活动，自主完成音乐的学习。通过学生自信地发声，不停得学习和摸索音乐知 识，听听不同的音乐风格，自己演奏自己喜欢的音乐，各个小组相互点 评和学习，相互促进，共同感受音乐。

做为老师我们应该刻苦研究陶笛的各方面相关教学知识，增长陶笛的教学阅历，，多学习、多思考、多实践，以更加灵活多样的形式和方法去提高学生音乐兴趣与素养。

参考文献

[1]林菲凡.陶笛教学走进小学音乐课堂的实践与探索[J]. 北方音乐，2015（4） ：118-118.121.

[2]教育部. 全日制义务教育音乐课程标准[S].北京师范大学出版社，2011 年.

本文系2018年度扶沟县基础教育教学研究项目《陶笛进课堂在小学音乐教学中的实践研究》（fgjy18059）研究成果。