“清初四僧”艺术作品成就原因及影响

（南京林业大学艺术设计学院 210037）

一、通过“清初四僧”作品当今货币价值透视其“含金量”

2004年，八大山人《山水书法合璧卷》拍卖成交价为1100万元。

2004年，石涛《奇峰怪石图卷》拍卖成交价为572万元。

2005年，髡残《溪山垂钓图轴》拍卖成交价为408.1万元。

2010年，八大山人《竹石鸳鸯》立轴拍卖成交价为1.1872亿元。

随着时间增长，“清初四僧”的艺术作品价值历久弥新。2019年3月12日，中国新闻网曝出八大山人暮年作品《芙蓉芦雁图》估价为1400万港元至1800万港元。1

根据以上数字可以看出，“清初四僧”作品艺术成就高，极具赏析与探究意义。

二、“清初四僧”人物、作品背景基本介绍与分析

1.“清初四僧”

“清初四僧”是指朱耷、石涛、髡残、弘仁。四个人或表现亡国之痛，或表现不因国家破灭，向命运低头的顽强之情，作品呈现出强烈的个性化特征，与主流地位正统派风格差异甚大。

2.八大山人朱耷

朱耷（1626-1705），江西南昌人，明末清初画家，号八大山人。他是明太祖朱元璋第十七子朱权的九世孙。

八大山人以水墨画著称，多在自然中取材。他出身尊贵，本是皇家世孙，是朱元璋直系亲属。八大山人所动物，都不似在现实中看到那样。这些动物的眼珠子都是翻着白眼且能转动的。作品《鹿》，就是典型托物言志的表现，画作中的鹿眼，桀骜不驯的向上翻着白眼，在夸张的造型中表达孤傲不群，以此表达对新王朝的不满、不服、孤傲。朱耷画画，用墨极少，如《涉世》几笔就完成了一朵荷花的描绘。他有一首诗“墨点无多泪点多”，就表现出自己虽然用墨极少，表达的情感却是很丰厚的。

3.石涛

石涛，朱亨嘉之子，石涛构图奇特，干湿并用，更喜湿画，并精于破墨法。他注重创新，虽广泛学习各家技术，却并没有拘泥古人的作品风格，主张“借古以开今”“我用我法”。他不盲目从众，作品多取自于现实，也强调应从现实中去获得感受，以此表现在画作中。2石涛画作以全局为重，不拘小处瑕疵，追求全局的豪放蓬勃气势，在追求气势上又善于留白，给人以豪放却不紧促，宏博却不缭乱，浓墨却不闷塞的感觉。正是这种画作虚衬实、实衬虚、淡破浓、浓破淡造就出如乐章般抑扬顿挫、交织的画作。

4.髡残

髡残，清画家，在明灭前七年已经出家，与石涛合称“二石”。二十七岁时遁入佛门，削发为僧，三十岁时，明朝灭亡，他成了明代遗民。髡残提倡师法自然，也是从临仿古人入手，在四元家中特别受王蒙影响，但临古不泥古，与石涛“借古以开今”有隐约相似，与石涛并称为“二石”，想必也会有此方面原因。髡残的作品充满活力，多以真实自然风景为基础，大胆注入个人感受。髡残不喜积墨多遍，也不用淡墨渲染，多用渴笔秃笔，山石多皱皱苍苍，近看则多是点墨。不以细部雕刻为主，而在乎整体的宏伟气势，这方面，也与石涛有所相似。

5.弘仁

弘仁，清代著名画家，号渐江。他与查士标、孙逸、汪之瑞等四人并称“新安四大家”，为“新安画派”创始人。他也是明代遗民，国家破灭后出家成为僧人。其笔法清新俊逸，尤其爱绘制黄山松石。弘仁的山水作品存在两种不同表现形式，一种以子久、王蒙画法为基础的表现方法，即山石用披麻索皴，设色淡雅，采用小青绿或浅降画法，例如《疏泉洗研图》。另外一种则是以仿倪云林画法特点，用墨笔勾皴，不设色，或施汁绿，景物清劲秀逸。但不论怎样，以清为法，是其作法基调。3

三、以历史背景为主线，分析“清初四僧”作品成就原因

“清初四僧”都拥有相同的历史背景—都是明代遗民，都怀有对明代的爱国情怀，或多或少，或深或浅对新政权抱有不甘，始终保持着本身的倔强与孤傲。其作品也是文人本心的一种表达方式，也少不了这种情怀的萦绕。

明灭亡时，朱耷年十九，本想大展宏图的他一夜之间由皇室贵族沦为亡命之徒，这样巨大的反差对于他来说是致命打击。为逃脱新政权的遗民政策，他于二十三岁遁入空门，从此以书为友，以画为伴，将国破家亡的悲痛情绪隐藏在画中，深沉又浓烈地表现出来。朱耷的绘画有比较典型的特点，对所画动物进行夸张处理，大多“白眼向人”，其所表现出来的情感则是一位王子皇孙对于国破家亡的怨恨。对于这样情感流露大胆且新颖的的画作，在当时清代画作主流“清初四王”来说，是少数的，是异端的。石涛较八大山人而言，两人虽同是皇族后裔，但是石涛对于清朝统治的仇视可以说没那么强烈，且出家后专心研究画作，对国事并没花费太多心思。根据历史记载可以看到，明灭亡时，石涛不过三岁孩童，后在四岁遁入空门。所以，他在画中的表达的爱国情怀与八大山人有不同，与新政权的关系并不是特别紧张。相反，有记载在康熙南巡时，石涛两次接驾，结交显贵，但由于他当时处于异端，往往被冷眼相待。到这里，可以看出八大山人与石涛虽都为皇室后裔都怀有爱国情怀，但一个终身怀有芥蒂，一个在尽力适应现实。

髡残、渐江与八大山人较为相似，他们都属于明朝遗民，但不同于八大山人与石涛的是，渐江不似八大山人一样一生难以释怀，也不似石涛般迫切融入时代，而是俨然出家人的模样，不问世事。渐江的风格不似八大山人一样怪异，不似石涛一样恢弘，他的山水画很少用粗笔深墨，笔墨严谨简约，赋有简约不简单，清晰明了的清新空灵风格。“清初四僧”遵循自然法则，追求实际，在实际的基础上各有其特色。都有相似却又有差异的历史背景，使他们画作都有别于当时的主流，大胆创新形成了独特风格。其审美等价值角度，可能远远超过了当时的主流。

四、“清初四僧”对后世的影响

“清初四僧”在画作中，有章法地将将遗民情绪表达得淋漓尽致，情融于画，画中带情。对于起草构图、用笔用墨、着色、润色等技法上均有讲究，而在讲究的基础上大胆突破原有框架原有思维，大胆创新。他们不止冲击着清朝，对现代人更是一种可学习的创新思维。朱耷的“白眼向人”，石涛奇特构图，髡残的多用渴笔秃笔，渐江的笔墨严谨简约不简单、清晰明了的清新空灵风格等等，都对后人产生了深远的影响。四人均有着独立风格的创新意识与掌控意识，他们给我们的重要启示就是要在时代艺术共性中古为今用、开拓创新。

五、结语

在如今高速发展的社会，创新性思维必不可少，“清初四僧”带给我们的是崇尚自然，大胆新颖，理性与感性的深切融合，在绘画中找到本真，在绘画中体现思考。我们要学会理性思考，感性“描述”，创造出新时代所应拥有的真性情作品。

注释：

1．引自中国新闻网．

2．引自《清初四僧绘画艺术读解与鉴赏》作者 欧阳云编 （四）京都问赏心．

3．引自《中国山水画史略》．徐英槐．