声乐学习中的声韵探析

胡明星

【摘要】通过用我们的身体作为乐器来进行歌唱，这是音乐表现形式的一种，这样的表现形式不会一直处在同一种状态，比如一直保持自然，或者是一直保持紧张的状态。为了能够有更好的唱歌技术，能够把声乐变得更加完美，我们在唱歌时一定要培养自己的声韵。本文就针对声乐学习中的声韵进行探析，让我们能够更加清晰地表达歌曲中的情感，進而提高声乐水平。

【关键词】声乐学习；声韵；探析

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

声乐不仅是一门课程，它也是有灵魂的，可以提高演唱者的素质，陶冶情操，使人心情愉悦，让人在歌唱中找到自己的情感，能够通过音乐来释放自己的情感，把情感表现得淋漓尽致。在声乐学习中对声韵的掌握是非常重要的，本文将对声韵进行探析，希望对声乐的学习有所帮助。

一、松弛协调有度

在我们的生活当中，只要提到思想放松，就会被误解成为是少动脑；身体的放松就是少做剧烈运动，所以，放松的概念往往被理解为松垮。我们对唱歌进行训练和学习，追求的目标是让人们能够真正，自然地流露出自己的情感。正是这样的追求，从专业层面来说，专业的训练和业余的活动被混为一谈。

歌唱是一门艺术，融合着各种各样的技能，对歌唱的技术进行训练，是希望能够把这门艺术完美地表达出来。对音色、音量、音域等多方面都有更高的要求，要求身体的运动量要比平时的运动量强，如果不能很好地区分，就将会影响正常声乐技术的掌握和学习。

在声乐学习中，要求对声音的放松针对的是声音的僵硬，然而，如何判断声音到达什么样的程度才是真正意义的松，成了学习的关键问题。对于美妙的声音，无论是积极的还是圆润的，无论是低音还是高音，只要是优美的声音，一定是完全放松状态，是有张力和韧性的，并且具有紧张度。松和垮是两种不同的概念，具有紧张力但不是僵硬，最重要的是对紧张的度有所掌控。只有这样，才能将歌唱中的艺术性以及戏剧性充分地表现出来，这样才能够把听者感动。

在声韵的学习中，要让它具有原始意义的自然，原始是不加修饰的、保持它原本面貌的自然，在我们的生活当中，原始的自然是到处存在的，从某种意义上来讲，这种原始的自然可能不能成为艺术，但是艺术必须要对原始自然有所遵循，这就是常说的艺术源于生活而高于生活。

声韵还要有人性化的自如，从另外的层面来说这种自然是要对其进行艺术的雕琢，它把原始自然中的精华进行浓缩和提炼，提取出学者最需要感受的那部分形式，并对其进行艺术的加工与包装，让人更加感动。这样的表现形式貌似与原始的自然相同，但是实质是截然不同的。我们在对声乐的教学当中，对我们生活中的发声习惯进行改变与训练，从而养成一个适合歌唱的良好的发声习惯，对复杂的唱歌技术进行掌握和熟悉，进而可以达到自如运用的境界，这时，我们称这种自然叫作自如。

二、声韵中具体的放松表现

第一点，演唱的姿势要放松。对于唱歌来讲，姿势非常重要，是呼吸的根源，而呼吸又是发声的根源。这里也和“松”“紧”有关。在平时的练习当中要对站姿有所注意，要站立得精力充沛，大方得体，既要放松自然又要具备精气神，坚决不能浑身僵硬。反之，身体一直处于懒散和松懈的状态下，发出的声音也会有气无力，这样不仅会对唱歌者的象形有损害，更会影响歌唱者对声音技巧的掌控与发挥，造成气道不通畅，气息难以控制，从而导致整体的表演都失常。

第二点，在唱歌过程中要保持放松的呼吸状态。对于演唱者来讲，呼吸是否放松、是否保持积极的状态，对演唱者发音的力度、高度以及长度都有着最为直接的影响，这也就是说，在进行声乐的学习与演唱过程中必须要对呼吸进行有效的控制。对气息进行控制，其实就是对声音的强弱的力度进行掌控，所以，对于声乐演唱来说，呼吸时的放松状态和积极的状态并不是单独的存在，它对声乐作品的表演以及演唱的好坏是否具有弹性有很大的关系。

第三点，在声乐的演唱中要对咬字进行放松训练。在演唱过程中的吐字和平时生活中说话非常相似，但是与日常说话相比，吐字要更加浮夸，并且具有吟诵的状态与感觉。所以在进行唱歌时，必须要对口型进行调整，保持在喊话状态上，也就是说口型的大小上要比平时说话时的口型大一些，浮夸一些，但是还要保持放松。咬字保持在放松的状态下，可以使声带也保持在放松的状态，这样可以给听众更好的听感，更能够清晰地明白歌词所表达出来的意思。

第四点，在声乐的表演过程中，要调整好自己的心态，是心态良好。心里的状态与反应会直接影响着演唱者的肌肉伸张程度，会对肌肉的张度有所触发。所以，心态对于演唱者来讲非常重要，如果具备了良好的心态和调整自己心态的能力，那么在演唱过程中以及学习过程中都会受益匪浅，能够更真切地表达出演唱者的心里感受，使音乐更加有感染力。

三、声乐源于生活而高于生活

在我们的生活中，有很多事情是可以上升到声乐的学习当中的，比如说打哈欠对声乐学习的启迪。现代有一位名叫于松的发声生理学家，很是有名，他在《歌唱发声生理学》这本书当中指出，哈欠本身并不重要，重要的是人在打哈欠时某一器官的开始动作，它对喉咙头的位置有降低作用，对咽呛的形态具有改变的作用，使声门的下压力增加，可以对声门的下压力不足以及口腔的形态不好而造成的音色暗淡具有一定的改善作用，于松的这一观点精准地解释出了唱歌时的生理状态与打哈欠的关系，同时更加明确地指出了在打哈欠时器官开始动作具有很强的重要性，如何对这一开始动作进行更好的把握与学习，对于声韵展示至关重要，也是整个唱歌这一生理活动中至关重要的环节。所以，要对打哈欠这一生理活动进行有效的观察、了解与体会；在我们睡觉之前会对呼吸进行调整与改变，这对声乐学习也有一定的影响与帮助。忙碌一天的工作与学习结束后，睡觉是最好的休养生息的方式，在睡眠过程中，无论是对于身体还是对于心里来说都是一种放松的状态，整个神经都处于平和的状态上，睡觉时的呼吸会非常均匀和深沉，人的肌肉也处在放松的状态上。那么，我们在平时的声乐学习过程中、演唱过程中，如果能够将睡觉这种放松的状态转嫁过来，把睡觉时的这种松弛的感觉找到，一定会使演唱的效果事半功倍，更能够充分地展示出演唱者的演唱功底，把歌声所表达的情感发挥得淋漓尽致，让观众能够身同体会，走进演唱者的心中；自然平稳的走路对唱歌的影响，唱歌需要保持在自然的状态下才更加完美，无论何时都不可以打破整体的松弛与自然。就像平时我们走路一样，总在大脑中思考该迈哪只脚，计算走了多少步，就会破坏走路的整体感觉，从而影响走路的质量与速度，会让人感觉非常疲惫，步伐凌乱。所以，我们要对生活中优雅自然的走路状态和感觉进行留意，感知这样的整体感和自然感，做到行走得自然，歌唱得自然；人在咳嗽过程中会出现很可怕的气流，对演唱有很大的影响。咳嗽时出现的气流可以达到每小时上百英里，所以会将声带轻易冲开，好比我们在用尽力气去唱歌时的状态一样，此时我们的声带是无法闭合的，所以在声乐学习过程中，要吸取教训，保持和谐的声韵。

四、结束语

音乐是一门艺术，能够深入到人的心灵，能够触碰到人心灵深处的感知，而歌声更能够传递这种感觉，给人心灵的慰藉，送去温暖。所以我们在声乐学习过程中，要保持协调有度，要保持在良好的松弛状态下，理解什么样的感觉才是最自然和谐的感觉。音乐源于生活而高于生活，要在生活的点滴中体会音乐的存在，运用科学有效的方法练习歌唱，使得歌声处在最为和谐的声韵上，让人听了心旷神怡。

参考文献

[1]李晋玮，李普暖.沈湘声乐教学艺术[M].上海：上海音乐出版社，1998.

[2]邹本初.沈湘歌唱学体系研究[M].北京：人民音乐出版社，2000.