论流行爵士的演唱和教学

吴婷婷 （成都大学 中国-东盟艺术学院 音乐与舞蹈学院 610036）

一 流行爵士的演唱

1.流行音乐中流行爵士的介绍

19世纪末20世纪初爵士乐诞生于美国新奥尔良，爵士音乐是美国黑人和白人的音乐结晶。各种新奥尔良特色的音乐文化活动将爵士乐打造成为一个独特的音乐实体。之后慢慢脱离新奥尔良商业化形式逐渐呈现于众，并被更多地方的人所知并且喜爱。爵士乐摇摆的节奏形态。主要是以八分时值的节奏型和切分节奏为主。并且以三和弦为基础，并广泛采用扩展音（9、11、13音）同时也经常运用替代和弦来丰富色彩。或者演唱者经常运用自己的想法在和声框架内进行即兴的演唱。爵士在流行音乐中的表现形式有非常多种，例如节奏的表现、布鲁斯旋律的表现、声音的表现、和即兴演唱的表现。

2.流行爵士的主要表现形式

在当今流行音乐中，见到越来越多的风格元素，爵士元素的运用也是一种非常常见的风格。为了更好的了解流行歌曲中爵士元素的内容和具体的演绎技巧可以从几个途径入手。

（1）流行爵士演唱中音乐的节奏表现形式

流行爵士中Shuffle节奏和swing节奏是至关重要的节奏类型，要讲所以的八分节奏处理成为Shuffle节奏的表达和swing节奏需要对这些节奏型进行特定对了解和训练，swing节奏和Shuffle节奏，而swing是将前3连音的前2个音用延音线连接，即占有3连音中2个音符。

（2）流行爵士演唱中旋律的特征

主要在布鲁斯音阶的基础上创作出来的爵士旋律，再融入流行歌曲中，以布鲁斯音阶音程结构：下三度、全音、半音、半音、小三度、全音”可将此音阶运用于任何的曲子中构成爵士旋律。举例：Can’t take my eyes off you，如下。以此看来谱面上三个降号为c小调布鲁斯音阶：即C bE F bG bbA bB C，歌曲的第一句旋律bB bB bB C bB G bB C bB就是在c小调布鲁斯音阶的基础上创作而成的。

（3）声音的控制和不同的表现形式

一般来讲，流行爵士的演唱方式通常需要自然、流畅的发声为基础，在把握好节奏基础的同时，通常需要歌者打反拍子来进行演唱，即弱化第一拍，强调第二拍。所以声音的表达上也需要进行对其控制，避免出现开始第一个音过重的演唱方式。同时，在遇到副歌重复旋律时也同样需要运用到不同声腔共鸣进行表达，本文会在之后的例曲中近一步介绍。

（4）流行爵士的即兴演唱

在流行爵士即兴演唱中，布鲁斯是基础，在爵士中即兴部分更是体现了非常重要的影响力。最明显的特征是“布鲁斯音阶”和“布鲁斯音”的使用，布鲁斯五声音阶在搭配大调和声进行时会产生一种区别于自然大小调和声的听觉感受。在听到流行爵士特有的爵士表达部分的时候常常会发觉一种类似的曲式进行。也就是常常会用到的一种标准曲式，即十二小节布鲁斯。在歌曲的演唱中常出现在啊副歌重复部分在原本的旋律上进行旋律的即兴或者是节奏的即兴。Scat是爵士歌手常常使用的一种特殊的演唱方式，它是将一些无意义的音阶组合，比如“da-dui-du，du-ee-bo”等，像乐器演奏一样，用人声将音乐和即兴部分演唱出来。在流行爵士中也经常得到广泛的运用，例如袁娅维的“不同反响”演唱中“Da-da-da-da”、“Hwu-Hwu-Hwu-Hwu”中用了很多衬词来配合即兴旋律来进行演唱。爵士乐的即兴经常给人一种“灵光”闪现的即兴发挥的感觉，但其实它是有一定约束下完成的，也因为有了这些约束，流行爵士才会有他给予人独特的即兴演唱感受。所以，这需要大量的音乐素养积累和准备训练。

二 流行爵士的教学

1.流行爵士的节奏

关于流行爵士的教学除了需要对以上的流行爵士知识具有一定的了解，例如：爵士的节奏的类型、爵士的旋律特征、爵士的演唱方式和技巧等有一定的掌握。还应当在这过程中聆听大量的爵士标准单曲，对其进行入耳式最直观的了解。以此同时，爵士的简单练习曲也是一项非常有效的步骤。爵士乐有一套完整的和声语汇，他是基于欧洲古典音乐的功能和声理论和黑人传统音调和节奏的影响在长期的演奏实践中逐渐完成并形成的一种风格。而爵士乐的节奏也是他最为突出的特点之一，乐手和歌手讲节拍重音和音符的时值进行组合变化，使得音乐具有十足的音乐律动和变幻的活力。下面我们就讲节选一些节奏练习曲对其进行练习。Beat为第一级别的节拍可唱成ta，First div.为第二级的节拍唱成ta di，以此往下为第三级节拍唱成ta ka di mi。可简单的用手来打拍子，然后分割再分割：

这是关于不同节奏型的训练方式的练习曲之一，我们通过节奏训练将节奏这一重要的音乐元素单独进行练习，并希望在教学中可以得到体现。在歌曲演唱的时候，除了旋律的重要性，丰富的节奏表达和律动是流行爵士非常重要的一个关键点。在通过这些训练后还可以将这些不同的节奏型进入加入旋律的改编和创作，以此达到学以致用的目的。

2.流行爵士的曲目例句和具体教学方式

以《Cold Cold Heart》（Norah Jones）为例，这首歌曲是一首流行爵士歌曲，原唱歌手Norah Jones的演唱。首先从语言和声音色彩上需要自然、淳朴的发声方式，根据歌曲所表达的内容减少修饰和美化声音的步骤，将歌词的意思直接的唱出来。自然的发声方式结合爵士切分节奏型松弛而又具有张力的表达出来。这里需要强调的是切分音的后面一个节拍，即把重音往后唱在tried、hard、dear、show等节奏重拍上。

此外，爵士音乐中的布鲁斯音阶的降3级与降7级在这首歌曲中得到了全面的体现。这首歌曲虽然简单并且旋律简单，但要唱好平时流行歌曲少见的小三度和小二度音准还是需要很长的时间进行练习。对于音色、发声位置的要求也是非常严格，除了要充分运用各个部位的共鸣，头腔、鼻腔、胸腔、咽腔等共鸣在外还需带入自然的情感流露。第二遍旋律时可以即兴改动旋律来进行演唱，可以根据歌曲的和声、节奏和曲式框架进行装饰、改动和扩展。演唱者应该主动的用旋律和节奏还有演唱技巧来主动的进行音乐表达，而不是对歌曲本身的旋律和歌词进行“演唱”和“转述”。在演唱的过程中需要演唱者对歌曲的节奏、旋律进行改编修饰和加以自己的元素进行直接的表达。

三、结语

爵士作为流行演唱学习中非常重要的风格，它牵引着当代流行音乐的走向，这种音乐风格也对演唱风格起到了非常重要的引导作用。所以，学习流行爵士音乐的相关知识和了解具体的演唱技巧就显得尤为重要。流行爵士的教学也是当今一直在摸索的教学内容之一，从特殊的节奏表现形式到以蓝调音阶为基础创作的旋律再到即兴的演唱和声音的技巧控制，是流行教学中需要深入研究和拓展实践的重要部分。