张晓东书法：古风习习

曾强

一

看到张晓东先生的篆体书法，我脑海里总萦绕着两个字：高古。

张晓东先生篆体书法的高古，首先源于两千多年前“上三代”高古的文字，甲骨文、吉金文、楚简、石鼓文……当然更因其高古的笔风，沧桑、斑驳、恬淡而又自然……唐代美学评论家司空图《二十四诗品》中这样论“高古”：“畸人乘真，手把芙蓉。泛彼浩劫，窅然空踪。月出东斗，好风相从。太华夜碧，人闻清钟。虚伫神素，脱然畦封。黄唐在独，落落玄宗。”古风，悠远而浩渺的上古之风，千万里翻动扶摇羊角，习习拂来，多有翀和娴雅而不失古朴厚重的岁月之感呵！

于是，眼前就恍惚着这样一幅潲得褪色、有些变形的图像：一位写意的工匠人形，似乎围着条围裙，就着青铜钟鼎，用一把锃亮的刻刀，正极其认真极其仔细地精雕细刻……这是“上三代”时期雕刻吉金礼器的工匠吗？这是要雕琢成刀痕化尽、“技近乎道”的淳朴初心吗？这是“结绳记事”般要记录历史、还原历史或重塑某些历史吗？

齐白石先生曾刻过一枚印章，叫“大匠之门”。仿佛从远古“大匠之门”走来的张晓东，他的书法，叫我看到的，应该是新鲜而具象的，细端，更多的却是侵蚀和苍渺;感觉应该是亲近而熟悉的，却渐渐叫我产生了一些莫名的阻隔和距离;气息应该是平和而端庄的，却叫我感到了一丝丝神秘，并不得不产生敬畏。当代美学史家邓福星先生说过：“艺术中的美的内涵是历史的产物。随着历史的发展，社会意识和观念愈加丰富深刻。”

因而，我弄不清楚，我的这种感觉是来自渺远的“上三代”文字固有的神性，还是张晓东书写出了“上三代”书法恍惚应有的神性？

二

高古的书法必定是具有“神性”意味的。

上古时期，文字的产生就源于具有巫卜性质的神性崇拜、神性启示或神性记录。所以文字甫一产生，就伴随着“天雨粟，鬼夜哭”的离奇神话。时移世易，书法在发展。时代不同，也赋予书法不同的价值取向，如韵、法、意、道等等。但归根到底，书法必须具备一定的“神性”。汉代书法秉承文字初创的神性，但开始变异为“象”。蔡邕在《笔论》中这样宣称：“纵横有可象者，方得谓之书矣。”唐代书法家、书法理论家孙过庭在《书谱》中强调书法的“文质”，“虽书契之作，适以记言;而淳醨一迁，质文三变，驰骛沿革，物理常然。贵能古不乖时，今不同弊，所谓‘文质彬彬，然后君子”。而清代书法理论家刘熙载则直接把书法的“神性”看作是人和时代的产物：“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”并明确指出，“一代之书，无有不肖乎一代之人与文也”。

文字的演变和发展历程，一般被认为就是书法的演变和发展历程。随着几千年时间的推移、社会的变迁，书法原有的“牌位”神性逐渐隐退、消亡，但具有血脉传承意义的文化神性、文明神性显然并没有被丢弃，而且越来越有加强的趋势。可能一般的书法家并不理解和领会这些，但作为书法理论家，特别是专攻“上三代”文字、理论研究的学者，张晓东先生显然从上古的文字研究中窥到书法的“神性”法门，所以他弃流溯源，径直把上古文字作为书法创作的主要取向，从而探骊书法应有的旨归。

张晓东先生的高古书法是整饬而朴茂的。大篆体书法由于具有原始文字特有的神性禀赋，必然也必须具备端庄、严肃、沉穆的整饬感。因而书家在创作书写时一定也是虔诚的，甚至内心充满了某种神圣的仪式感。但张晓东显然又不囿于恭敬单一而古老的“神”，而是糅合了对历史、对文化、对学术、对自然的种种敬畏，心存八荒，情动风骚，参乎造化，因此他的整饬就多有了些丰博而融通的风神，滋生了些劲健而豪爽的朴茂，叫文字之神在时代之神、文化之神的烘托下，发出经世不灭的文明之光。

张晓东先生的高古书法是清幽而素寂的。董其昌在《画禅室随笔》中说：“书家妙在能合，神在能离。”合就是书家个人与书体的高古意趣相合，离则是书法能够超尘脱俗，迥异时流。在张晓东的书法中，可以感觉到他有着柳宗元那样远离尘嚣的“寒江独钓”或王徽之“何必见戴”的超然情怀。世间虽然喧嚣浮躁，但他素心独守，沉潜浩渺，甘于淡泊修真，宁静从艺。因而在以“上三代”古文字为江河的清幽孤寂的世界里，他能够恬然地人神悠游，怀朴抱素。

张晓东先生的高古书法是超逸和淡泊的。我们欣赏中国书法的艺术性，最值得关注的不是技法的娴熟或独特，而是其中一定要内蕴着的丰富而令人敬慕的文化格调。格调，不仅是书法艺术必然应该具备的特质，也是所有艺术应该呈现的内在张力和魅力。因为这必定也彰显了书家的品格和生存方式。比如《中国书法史》这样评价郑板桥的“六分半”书法：“这种掺杂不同书体、突破书画审美范畴界限的做法，典型地反映了郑燮愤世嫉俗和怀才不遇的孤峭情怀，同时展现出其敏锐过人的才华和不谐世俗的胆魄。”欣赏张晓东先生的大篆体书法，可以读到他不激不厉的品性、不粘不滞的格调，也可以从中可以体悟出其峭远超逸的古远风规。

三

清代杨廷芝这样定义高古：高则俯视一切，古则抗怀千载。

在我们这个变动不居、贪欲横行的时代，大批书家由于贪图眼前利益而迷失了自我，而且很多人由于人心不古而变得完全“失神”。人们都试图凭轻飘飘的几个“书法”就扰动市场，博得眼球，追金逐名，以致跟书法本体的要求渐行渐远。

但是，张晓东先生不是这样。

张晓东三十多年沉潜于书法艺术。他以真求真，以古友古，以神味神。他入帖出帖，出帖入帖，遍及真草隶篆。当然，书法之法不在写了多少，临得多像，而在法古，法今，法神，法自然。因此他以书法来寻找本心，来固守本元，继而潜心修神，静心养神。书法修炼的过程无疑也是他心性修行、与古为徒的过程。

因此，我就理解他为什么能够在黄金年龄段主动辞去公职，毅然决然地全身心投入到挚爱的书法艺术的研究和创作之中，叫心灵与文化和文明真诚拥抱，用自己的真情真心唤回自己和书法的元神，从而达到神与神的互融共通。

我与张晓东先生曾经有过一次面晤，几次交谊。先生身材高大，面相方正，不苟言笑。他的严謹仿佛是刻在青铜器的上古文字，骨子里长满了静穆、厚重、安详和自足。因而我当时就揣度，先生一定是一位值得信赖值得敬重的人。

后来的事实证明，他确是古道热肠，真诚待人。

因而我想，只有张晓东先生这样的人，他这样的书法，才能真正当得起“高古”二字！

张晓东简介：

张晓东，斋号兼居、谦堂、坤艮堂等，1964年8月生于内蒙古察右后旗。

中国书法家协会书法媒体联谊会理事，中央国家机关书法家协会主席团成员、副秘书长，中国书法家协会第六次全国代表大会代表，中国人民对外友好协会友好艺术交流院研究员，中国画院理事，内蒙古农业大学材料工程和艺术设计学院硕士生导师，中国书法家协会会员，中国文艺评论家协会会员。

作品被人民大会堂、中央档案馆、国家行政学院、成都杜甫草堂等机构收藏，多次在《中国书法》《书法》《中国书法报》《书法报》等专业报刊发表。

出版《问道修为——张晓东书作展作品集》（文化艺术出版社出版）。

受邀参加“回望傅山——十二家书法展”“散怀——名家书画小品展”“中国青年当代艺术展（宁波）”等联展。

受邀出席“天下为公”两岸汉字艺术节（台湾）、“一带一路”文化遗产国际学术研讨会（泉州）、首届中俄文化艺术论坛等学术活动。

在北京经典美术馆和北京乐木文化艺术空间举办个人书法作品展。

现供职于中国艺术研究院。