穿越文明的艺术对话

Beety

2019年4月30日至8月25日，宝格丽与成都博物馆联合呈现“灵蛇”主题展，共同探索东西方文化中灵蛇的多重意义。此前，展览曾先后在意大利罗马、新加坡以及日本东京盛大举办。作为此次展览的举办城市，成都这座城市的悠久历史可以追溯至4500年前，是见证中华文明伟大发展的主要城市之一。历经数世纪的岁月流转，沧海桑田，成都在多次破坏与重建之后宛如灵蛇般隽永新生，而这座古城的文化魅力也在岁月变迁中打磨得愈加坚韧，绽放璀璨光彩。

灵蛇传奇

作为重生、蜕变与魅惑的象征，以及东西方文化中生生不息的灵感源泉，灵蛇一直以来都与人类文明有着千丝万缕的联系。

自古以来，灵蛇通过蜕皮重获新生，与大地始终保持着亲密联系。灵蛇时而无意识的蜿蜒盘绕实行自我保护，时而对危险的捕食者发起致命冲击，皆为不同领域的艺术家提供了源源不断的灵感来源。

在众多神话传说中均可以找到灵蛇这种古老生物的身影。不仅如此，灵蛇的智慧光芒与神秘特质被奉作神灵，成为人们心中的信使与守护者;灵蛇也因其潜在的危险性与破坏性令人望而生怯，心生敬畏。

20世纪40年代，宝格丽首次将其柔美曲线化作腕表表镯重新诠释灵蛇这一魅惑动人的图腾标志。历经数十载岁月沉淀，Serpenti系列现已成为其品牌大胆创新的杰出代表。

Serpenti Form灵蛇主题展

宝格丽典藏与成都博物馆联合策划此次Serpenti Form灵蛇主题展，回顾了灵蛇这一经典意象横跨远古与现代的演化历程，呈现了灵蛇给予诸多东西方当代著名艺术家所带来的丰沛创作灵感。

来自意大利和中国的数件古董珍品在此次展览中亮相，传递着灵蛇所承载的多重象征意义：它是崇拜的图腾、敬奉的神灵、趋吉避凶的护身灵物以及人类与超自然界沟通的信使。

这些价值不菲的展品中包括商朝（约公元前1600年～公元前1046年）的一件青铜鼎，器物上绘有栩栩如生的灵蛇图案，蕴含着驱邪避凶以及保护青铜器内祭品的美好心愿：另一件展品是一尊带有翅膀的青铜灵蛇像，翅膀的设计细节进一步佐证了灵蛇这种古老爬行动物被视为人类与超自然生灵间沟通的使者身份。

作为古代神话传说中的灵兽，“玄武”以龟蛇相交合体的形象为人所熟知。上古时期，“玄武”备受崇拜，象征着生命的永恒不朽。本次展览中，一件融合“玄武”元素的明朝（公元1368年～1644年）青铜器物将面向公众展示。

另外，展品中还有一尊公元2世纪问世的雕像，生动呈现了希腊神话中年幼的大力神赫拉克勒斯（Hercules）徒手对抗群蛇的震撼场景。同时，古罗马时期（公元前2世纪）多件基于灵蛇元素打造的黄金珠宝将同台展出。

这些珠宝被视作赋予祥瑞吉兆的装饰品，将在展览中大放异彩。大力神大战群蛇的雕像与辟邪用的灵蛇珠宝将表现两种彼此矛盾的意涵：蛇即危险的化身，却又能给人以庇护。此外，古埃及神话中奥西里斯神（Egyptian god Osiris）雕像展現了被征服民族文化对古罗马帝国人民信仰所带来的深刻影响。

多位艺术大师将展示他们的精美作品，诠释灵蛇意象在当代艺术领域的应用。这些艺术家包括胡安·米罗（Toan Miro）、亚历山大·考尔德（Alexander Calder）、尼基·德·圣·波尔（Niki de Saint Phalle）、琼安娜·瓦思康丝勒（Joana Vaseoncelos）、赫利·多诺（HeriDono）和菲利普·塔菲（Philip Taaffe）。

值得一提的是，为本次展览特别打造的两件艺术品耀目亮相。其中一件是由成都艺术家杨冕创作的18米长的巨幅卷轴画作。以南宋画家陈容创作的《九龙图》卷为蓝本。杨冕运用新颖的印刷四分色模式（CMYK代表印刷所用的四分色，分别为青色、品红色、黄色和黑色）绘制出这幅大气磅礴的艺术佳作。

另一件展品是艺术家孙浩创作的《献给你的一切》画作，采用了传统国画的艺术手法和工具——宣纸、墨和金箔。这件作品的创作灵感源于现收藏在梵蒂冈博物馆的《拉奥孔青铜雕像》（Laocoon）。这座大型雕塑描绘了拉奥孔和他的两个儿子被巨蛇缠死的情形，表现出人类欲望的挣扎与无奈。

艺术家邬建安将展示去年为宝格丽罗马全新奇幻概念店创作的两件艺术品，其中一件是精美的中国传统剪纸作品。作品呈现出两条巨型灵蛇彼此缠绕，激烈争夺一对漂亮蝴蝶翅膀的场景，寓意着自然界里残酷的生存竞争与丰沛的创造想象。

展览上还可以欣赏到宝格丽品牌档案馆珍藏的精美Serpenti作品和一些私人收藏。展品包括运用Tubogas“煤气管”技术的宝格丽早期作品以及饰有金色鳞片或多种颜色珐琅的现实主义作品。宝格丽近期作品以及部分首次展出的档案馆收藏作品也将同台展出，向参观者展现灵蛇图腾在不朽时光中的不断演进魅力以及为宝格丽所带来的生生不息的创造力。