声音在影视作品中的运用、效果及发展趋势

张绍伟　王桂林　史磊

[摘要]声音是影视作品中不可或缺的组成部分，它和视觉一样传达信息，在影视作品中起着重要的作用。声音不仅仅是服务画面的手段，它的作用还在于交待与扩展画外空间，使画面更真实。在影视作品中，声音构成不是一个完成阶段，它不仅有待进一步与视觉构成相结合，而且在考虑声音构成的过程中就已经要关照到视觉因素。

[关键词]声音 影视作品 运用 效果

一、声音在影视作品中的运用

声音与画面两种元素在影视作品中有着相辅相成、互相补充的同等地位。在和其他要素相结合的过程中，声音发挥着渲染气氛，抒发情感等方面的作用。在进行影视作品创作时，我们必须考虑到声音各元素的运用。

1、声源形式的互换。为了便于创作实践的设计，声音构成的各个“声部”可按声源的形式来分：人声、自然音响和音乐。从声源形式中可以看出，这三种形式的功能基本上是一样的，且具有互换性。在一部作品中，具体的处理方式取决于题材及创作者的趣味与风格。笔者曾就此进行过一次实验，即把街道噪声和一首乐曲嫁接在一起，在曲子开端有小号声出现的几小节里，混入具有同一音高和间隔的汽车喇叭声，其效果是没有人听出来“噪声”是什么时候进来的。

2、主题与动机。这是声音构成的中心问题。一般习惯用音乐来体现主题，如主题音乐、主题歌。有人认为在故事片的形式中，采用歌剧序曲的表现手法，是不太合理的。因为故事还没有展开，观众不可能十分准确地领会序曲的含义。

3、创造一个声音环境。我们可以从影视发展中看到现代影视越来越强调人和环境的关系，而声音环境的丰富程度是以题材的性质为参考指标的。比如说，历史题材的特殊性，导致无论是视觉还是声音，它们的环境表现都是有限的：而在现代题材中，声音环境就可以表现出更广阔的天地。法国导演布列松在《死囚越狱》中就创造了牢房外的自由天地的声音环境，从而和禁铜的牢房形成对比，并且反映出死囚犯对自由天地的向往。

4、片头声音的处理。一般在声音构成部分的开始，它的形式部分因为在技术上声音的表现力较差，受到局限。法国导演让·昌克戈达尔曾经说过，一段黑画面也是电影，因为声带上还有声音的节奏。虽然看法有一定偏激，但也有一定的道理，近二十年来，国内外的影视创作者都曾在这一方面做过一些尝试。

5、片尾声音的处理。每一部作品都有一个结局，声音的构成是服从于全局的，它也得收尾。影视作品结尾的传统手法是用一个终曲（即片尾曲），表示有序曲也有终曲。

6、静也是声音构成的组成部分。从录音工艺学的角度出发，“静”的概念要比“无声”更准确。生活中没有初底的万籁无声，你总会听见虫鸣声，或远处传来的犬吠声，没有声音的对比，就不可能有静的感觉。什么是最大的静，那就是静得连针掉在地上都能听见。自从先进的多声道降噪系统出现以后，尤其是“静”的表现加强了，创作者可以用它来创造隐隐约约的、似有似无的细的声音，尤其是声音环境。

在《中国银行》一则15秒的广告片中，可以看出画面的山高云淡，整则广告开始都是无声，只有在露水下垂时才有一滴水滴声，最后是主题字《中国银行》，它所表现的这种静就是静的表现力所在。

二、声音在影视作品中的构成效果

1、模拟人的视听感知经验效果。既然屏幕上的光影和声音能够在接受者的画海里唤起一种幻觉，而这种幻觉正以他从要儿时期开始就积累起来的视听感知经验为基础的，那么换言之，屏幕上的运动幻觉必须吻合人的视听感知经验，这样，才能使接受者有一种真实感，才能令他信服。模拟人的视听感知经验还有一层意思，就是说，让观众就像在生活里那样从银幕上看到一个现象的运动幻觉，然后由观众自己得出一个抽象的结论。

2、模拟人的主观思维运动效果。上面谈到的是对人的视听感知活动的最基本的模拟。要使这种模拟能精练地表现一个事件，或者讲一个故事，那就得从视听思维的角度去模拟人的思维的主观运动。当然，这利种模拟是以模拟人的视听感知经验为基础础的。这实际上是一个逆向过程，亦即把从客观世界摄取的素材变成内在的思维活动，如讲一个故事，把客观世界的约十部事件从视听感知的角度加以塑造，直到调整到符合可观的思维活动，比如《公民凯恩》是从五个人的视点来表现凯恩是个什么样的人。当然，每个人的视点不同，银幕上的凯恩在不同人的叙述中，无论是视觉还是听觉都各不相同。

3、画外空间效果。声音和故事空间的关系是复杂的，故事空间本身就是多样的。有不明显的故事空间，其叙事活动是混起来的。音乐可以是故事空间内的，也随时可以转换为非叙事空间。所以，声音首先是和空间有着密切的关系，只是间接地服务于影像。

三、声音在影视作品中的发展趋势

作为影视作品的一大组成，现代影视广告已不同于原始的广告.仅以吆喝、叫卖为形式，而是运用人类文明所创造的视听审美样式为白己发布信息。由吆喝、叫卖的广告，到视听审美样式的发展，实际上是人们不断提高自身生活质量和文化环境质量的过程。希望过上更美好的牛活，应该是人类文明进步的基本动机。即使是商业广告，也不能任其成为破坏牛活情和优美环境的噪音。

然而在现代广告中，我们所看到的作品，在很大程度上还是采用古老的白卖自夸形式，只是在说产品怎么好，并没有摆出相应的科学论证。仅仅是在古老形式上加了一样现代化的表达手段，例如画面加配音这种形式。其实有很多种结合方法，如：一种是画面配合声音，两者传达的信息不一样，需要二者都看和听才能表达一种意境，就像一部电影短片，看过之后让人有所思考，这种广告才是上成之品，但这种广告却很少。当然，这跟广告的制作者和受众群的素质是紧密相联的。另一种是画面和声音所表达的信息是一致的，你只要看到或者是听到二者之一即可领悟到该广告所表达的内容，这种广告是一种典型的非专业广告人做的广告，只考虑产品信息露出.基本不考虑广告本身的内涵，这种广告在现代商业广告中占有绝大多数。最后一种则是看上去租制滥造，主题不明，表达混乱的广告。这种广告通常把经济利益摆在第一位，广告利益作为第二位。笔者以为，这种类型的广告应该予以取缔，凶为它鲜少思考声音怎樣与画面融合，只是把二者进行简单粗暴的相加，它也不管所搭配的声音及音乐是否有表达内涵，就算完成了一部广告作品。

所以，在以后的广告设计领域，不但有着极大的创造空间，而且同样拥有艺术家们发挥自己艺术才能的余地，表现自己独特的艺术风格。巴席尔·瑞特先牛——一位多年研究声音学的专家曾表示：“声音的对位无疑加强了视觉效果，但不一定产牛预期的效果。错误的声音（声音是如此强大）则可能毁了画面影像。”凶此，在以后的广告作品中，一定要先研究声音和画面的内部关系和它们的艺术性，冉来考虑这则广告的呈现效果。