潮剧小生表演艺术风格及当代审美分析

颜志伟

摘要：在戏曲生行中小生是重要的角色，真声和假声相互结合来完成唱和念行为是小生表演最大的特点。戏曲小生使用的假声具备尖、细、高的特点，声音给人以年轻的感觉，与戏曲中的老生的发生有很大的区别。小生表演用的假声都是为了符合在戏曲中扮演的角色，因为表演的角色都是年轻人。戏曲演员要想把小生的角色演活，必须苦练戏曲中的基本功，能够准确地把握所扮演的角色的性格和内心活动，塑造出活灵活现的艺术形象。本文将以潮剧中的小生为例，对戏曲小生表演艺术风格及当代审美价值进行分析。

关键词： 戏曲;潮剧;小生;表演风格;审美

一、引言

在潮剧的传承发展中，“小生”一直是戏行里至关重要的角色，一些小生戏被历代表演艺术家传承、完善、创新，成为潮剧大家庭中的核心成员。但在广东潮汕却流传着这样的俗语：“三年易出一状元，十年难出一小生”。由此可见，在潮剧的行业中男小生历来是稀缺的。一些找不到男小生的剧团只能启用女小生担纲演出。但不管是男小生还是女小生，要想被认可、走得更远，就必须达到“声色艺”俱全气质。本文将从以下几个方面阐述。

二、真情实感塑造人物性格的艺术风格

（一）深挖情节中人物灵魂

“情，理，技”是潮剧舞台表演中的三大核心要素，三者都不可偏废。具体来说就是“以情感人，以理服人、以技惊人。”“情”是每个人内心的主观情绪;“理”是客观规律在具体事物中的体现，二者之间有内在联系，又有外在区分;而“技”则是对“情”和“理”进行抒发和阐述的艺术表现手段，如果舞台表演没有技巧，那就会平淡无奇，无法让观众认可和喜欢。戏剧表演艺术家梅兰芳先生说：“不论哪一出戏，我唱时就喜欢追究剧中人的性格和身份，尽量想法把他表演出来。”大师道出了表演艺术的真谛，演戏就是把自己变成戏中的人物，理解人物的思维和活动，准确把握人物内心情感的轨迹，把人物的激情表现出来，让小生的表演在真实自然中产生传神、抒情、写意的艺术效果，让程序化的舞台表演显现鲜活的生命力。

（二）唱腔与表演的高度统一

作为一个戏曲小生，要想真正演活一个角色，必须要对自己所扮演的人物形象进行研究分析，进行艺术再创造，真正了解人物的历史背景，精准地把握人物的特点和个性，让自己所扮演的角色鲜活丰满，同时也彰显了自己独特的艺术表演风格。再以潮剧《洛水仙姬》为例，在曹子建被贬后送别的一场戏中，弟弟和甄宓都前来送别，小生表演时为了表达人物心中的愤懑，表演时，采用以马鞭做戏、跑马、打马等艺术表现形式;而表演与恋人甄宓惜别时，紧紧地、久久地握住甄宓手，泪眼蒙眬，把“多情自古伤离别”的无限悲戚表现出来。在这个情节中，小生的艺术张力要够，又慢又猛的口白速度，激烈的情绪中干净利落的动作，完整地把一腔愤懑倾泻而出，做到一连串的表演技巧和人物的情绪完美结合。由此可见，一名小生在演唱一个新唱段时，其表演形态必须根据唱腔要表达的意境发挥，根据唱腔设计步伐技巧，实践证明，一些好的有特色的唱腔，其表现的语句，情感和动作都是和谐一致的，互相支持、互相衬托。例如：潮剧《彩楼记》的精彩选段《京城会》的表演就需要唱腔与表演的完美结合。大小生饰演剧中的吕蒙正，出场的风格既要稳重文雅又要大气派十足。同时使用了潮剧里的“活五”曲调，这个曲调作曲者针对剧中人物落难时候的情绪而作，但在《京城会》这段戏里来用“活五”，确实是作曲者的一个创新手法。这段戏的第一句曲金榜“挂名时”是要唱到“F调的5”，而且是拉长音的，潮剧小生在处理这段唱的时候采用了真假混合声，因为男小生要唱到这个高音而且还要唱稳确实很难。所以根据舞台经验，采用真假混合声，潮剧男小生很少人用假声唱高音的，但是针对这样的高音，有经验的小生还是活学活用地用真假混合声，在唱这句“挂名时”的“时”，先是发真声之后再慢慢化为假声拉这个长音，完全和剧中吕蒙正的情绪相符合，做到了唱腔与表演的高度统一。

三、运用肢体语言创造人物形象的艺术风格

任何艺术作品都来源于生活，同时又高于生活。潮剧的创作和演唱也是如此，人物和情节的设计必须从生活实际出发，对戏曲程式技巧进行活化，深挖剧中的人物性格，进行合情合理的艺术再现和艺术升华;而艺术高于生活的理念，又要求小生在舞台表演中充分展现写意性、典型性、夸张性以及艺术美感。潮剧中的程式技巧，是以独特的手法来艺术表现生活，某种程度上强化了曲艺术的表现力和感染力，呈现极强的观赏性，但实践演唱中必须灵活应用，达到角色心理情感和整体剧情的融合，用独特的艺术手段揭示人物心理活动，展现人物饱满的形象。例如潮剧《三请樊梨花》是优秀的传统剧目，剧中的薛丁山就是一个典型的形象，他身为三军统帅，文武双全。要想把这个艺术形象塑造好，必须把人物身上具有的英气、豪气、帅气以及傲气集于一身，淋漓尽致地表现出来。小生要把这种人物特有的精神气质渗透贯穿到整个舞台表演中。从人物出场做账的锣鼓，到亮相拉翎子，每个身段、提袍、亮靴子底、抬脚起步，每一个动作不仅要连贯自然，又要体现剧中人物的英气又不失儒雅、心高气傲又有内涵的气质。在唱腔上要尽量做到吐字清晰、字正腔圆、激情而不失真切，体现抑扬顿挫的效果，形体动作与声腔浑然一体，突显剧中人物的稳健、帅气、干脆的艺术特点，力求把薛丁山这个英雄人物的形象淋漓尽致地展现出来。

四、戏曲小生艺术表演的当代审美分析

在阐述戏曲小生的艺術表演风格的同时，戏曲表演的审美价值也要进行一点浅析，尤其是小生艺术表演的当代审美价值。在我们国家整体环境步入现代化的背景下，“现代人去体味古人，把体味到古人的感受又传达给现代人，这是真正意义上的古今之间的共鸣。”给当代的小生舞台表演提出了新的要求：必须用自己创新的表演风格促进潮剧与当代文化思潮有机融合，剧本的创作指向引领小生的表演风向，以更完美的艺术魅力去感动并吸引当代的、更新更年轻观众群体，这才是当代戏曲艺术审美价值之所在。例如，小剧场戏曲《浮生六记》的表演就是发挥现代创意，回归戏曲本真意境审美。该剧让人耳目一新的是将古老的爱情故事与现代思维进行融合，剧中的四名小生演绎了很多角色，通过外化出的人物内心的隐藏的丰富的情感，以原始的审美意念阐述婚姻的意义在于爱情，爱情的意义必须是尊重和坚守。戏曲小生在表演中当场换景换装更衣，让观众犹如置身在美轮美奂的原始剧场，体现深厚的艺术美感。同时唱腔的当代美也在显现，传统经典唱腔与当代流行语念白结合，拉近了演员和观众的关系，产生良好的互动效果。另外，在舞台布景的审美效应上，实现传统戏曲虚拟化与现代审美简约化相结合，展现独具一格的审美观感;与此同时，用现代化的、时尚化的理念和手段布置古典服饰造型，也使整剧洋溢着朝气蓬勃的青春气息，充分激发了当代戏迷的审美意识。这是一种当代的审美意识的觉醒，有利于操作的创作和表演模式，所要表现的是“浅进”二字，实现雅俗共赏，贴近生活的表演目标，让古典艺术揭开神秘的面纱，以亲切的、现代的面孔走近观众，同时把当代戏曲小生表演的审美价值展现出来。

五、结束语

综上所述，在潮剧几百年的演化历史中，无论小生还是花旦，不管是小演员还是著名演员，在舞台上拼搏的都是文化与艺术修养的高低。 潮剧的小生演员要想在表演舞台上被观众认可，就必须用自己的高超演技塑造人物的生命光辉。小生要具备自己独特的艺术风格和演绎技巧，让自己扮演的每个角色都鲜活丰满，把戏曲独特的魅力发挥出来，同时体现出新时代里潮剧艺术的审美价值。

参考文献：

[1]宋凤丽.谈戏曲表演形式的审美特征[J].戏剧之家，2016（02）：49.

[2]余亚飞.论中国戏曲艺术的审美特征[J].艺术研究，2015（01）：14-15.