浅谈舞台人物的化妆与造型

摘要：随着舞台表演艺术水平的不断提升，如何以更多元化的方式来进行舞台人物的展示已经引起了人们的关注，其中，舞台人物的化妆与造型设计是关系到表演水平的关键因素，本文以此为切入点，尝试从舞台人物进行化妆及造型设计的重要意义分析出发，探索舞台人物化妆与造型设计发展的新特征，以话剧《你好，打劫》 为例进行例证，希望能够为舞台人物的化妆与造型设计提供一些思路。

关键词：舞台人物;造型设计;化妆技巧

随着舞台表演的发展，如何展示出更好的舞台效果是教育工作者和文艺工作者需要不断思考的问题，其中如何对舞台人物进行化妆与造型设计尤为重要。本文以此展开研究，分析了舞台人物化妆和造型的意义以及未来发展趋势，希望对多元化的舞台表演方式拓展提供思考。

一、舞台人物进行化妆及造型设计的重要意义

不论哪种舞台表演如果想要映射真实人物的形象都需要借助一定的化妆与造型设计，良好的人物化妆和造型可以让人们感受到真实，体会到故事情节，从而获得观众的赞赏，为演员的演出塑造具有活力的形象。不同的剧本、人物、演出方式都决定了人物化妆和造型的不同，这对造型师提出了更高的要求，总之，舞台人物化妆和造型设计是舞台表演成功与否的关键要素，下面就从重要意义方面进行分析。

（一）增强舞台人物表演的准确性，缩短距离

物体表演需要借助人物的展现，而根据不同的剧本，人物又要有不同的形象特点，为了更好地展示人物的逼真和形象，需要借助一定的化妆技术和造型设计，从而增强人物表演的准确性，给观众世界上的逼真感。例如，不同的妆容可以显示人物的年龄、精神状态、民族以及身份特征等，再加上造型设计则可以很好地去演绎一个逼真的人物形象，例如在话剧《你好，打劫》中，劫匪、皇家FBI等不同人物需要特殊的造型设计和化妆设计，从而凸显他们的身份、生活状态，银行经理的服装样式可以庄重、奢华一些，而劫匪的服装样式则需要较为朴素，从而带动观众进入话剧情景，感受不同身份人物之间的区别，缩短观众和舞台之间的距离感。

（二）填补形象缺失，强化舞台表演的表现力

舞台中每一个角色都需要演员利用自己的表演技术来进行诠释，如果演员的长相和人物比较贴近可以提升表演效果，但是人物的造型设计和化妆技巧也会助力演绎效果，因此这就需要造型师和化妆师进行研究，通过有效的化妆和造型设计，可以对演员自身形象存在的缺陷予以弥补，进而提升他们的舞台表演表现力。例如，话剧《你好，打劫》中，劫匪凶狠的样子和严厉的形象，除了人物自身的表现力之外，还需要借助一定的服饰、工具以及化妆来进行辅助。

二、舞台人物化妆与造型设计发展趋势

随着舞台表演的不断发展，人物化妆和造型设计也较以往有了很大的变化，本文以此为基础，探索了未来的发展趋势。

（一）单一化向多元化发展，综合化提升

舞台艺术快速发展背景下，舞台人物化妆和造型设计也有了一定变化，逐渐从单一化向着多元化发展。尤其是戏剧表演，这种趋势更为强烈，但是综合化的提升是未来的一种必然发展趋势。在《你好，打劫》中就借鉴了其他话剧、戏剧的人物形象化妆和造型设计，只不过对其进行了更为多元的设计，实现了人物形象表现力的综合性提升。但是在此需要注意，多元化的人物形象设计和造型设计是一种未来的发展趋势，但是根据不同的剧本、人物以及表现形式，是否需要尊重这种趋势还需要导演和编制的专业判断。

（二）促使个性化形成自身特色，标签化提升

当今时代，人们热衷于追寻个性发展，舞台人物形象的设计和造型也尝试追求一些个性特点，希望能够从这种新颖性方面展现出更加真实的演绎效果，都像尝试形成自己的个性标签，吸引关注，提升舞台表现力。例如，话剧《你好，打劫》中，演员的发饰或者服饰可以借助于生活中的一些真实案例，将其所谓原型可以更加真实的塑造一个人物的形象，為人物塑造一些标志性的形象，让观众可以更为直观地看到人物的特色。但是每个时代背景不同，因此化妆师和造型师在模仿各种设计的同时还需要考虑时代的发展，寻找属于某个特定人物匹配度高的造型设计和化妆设计。

三、总结

综上可以看出，舞台表演，尤其是话剧表演需要形象逼真的人物形象设计和造型设计，从而给观众带来更为直观的人物形象，带动观众进入话剧情景，感受话剧情节，进而提升舞台表演的张力，让话剧演员表现出更强的演绎效果。

参考文献：

[1]宋文婷.论舞台化妆造型艺术与人物形象特征[J].传播力研究，2019，3（07）：149.

[2]张珊.浅谈舞台表演中化妆造型设计[J].戏剧之家，2018（21）：20+22.

作者简介：叶冠宏，河北传媒学院。