藏书票艺术特色功能研究

王园

摘 要：文章从藏书票的起源和发展谈起，通过介绍藏书票的社会功能和其自身所具有的收藏价值，诠释了藏书票在书籍装帧中的艺术特色。藏书票方寸之间散发优美旋律，给人以视觉享受，把藏书票引入书籍中不仅丰富图书的艺术质量，而且可提高书籍的文化内涵和艺术欣赏水平，增加读者审美感应，从而扩大书籍装帧设计的审美与致用效能。虽然藏书票在我国的发展至今仍然面临着挑战，但是保持其自身的艺术属性，通过多种方式进行文化辐射，其独有的艺术魅力会使其受到更多人的喜爱。

关键词：藏书票;书籍装帧;收藏价值

一、藏书票历史

藏书票是一种印制精美的小幅版画，被称为“版画珍珠”和“纸上宝石”，迄今已有500多年的历史，最早可以追溯到文艺复兴时期，流行于欧洲皇室和贵族之间，最初的功能和藏书印章一样，属于个人收藏的一种标记。世界上最早一枚藏书票是1470年由德国人Johannes Knabensberg 制作的。这是一款印有口衔野花脚踩落叶的刺猬木版画，在画面最顶端一条刻有德文的缎带注有“谨防刺猬随时一吻”，其意大概为“没有经过这本书主人的同意，请不要私自翻阅”。藏书票传入我国时间并不长，在国家图书馆《京张路工摄影》集中发现了我国最早的一枚藏书票，这是在1910年左右制作——关祖章藏书票，画面内容描绘的是一古代书生在满地书卷中夜读的情景，具有浓厚的书香之气和古典文化神韵。

藏书票与我国古代藏书印有异曲同工之处，都表现了爱书者对书籍的热爱和珍视，藏书印是文字组合，多为篆书，又称“篆刻艺术”。藏书票的文字与图像并重，实用性与欣赏性兼具。藏书票是贴在书籍的扉页或是首页上带有藏书者姓名的小版画，比邮票要早出现300多年。通常票面上印有拉丁文Ex Libris意为“我的藏书”，除主要的图案外还要有藏主名字、别名、斋名等。版画藏书票尺寸也由书籍大小量身定做而成，画面边长最大尺寸不得超过15cm，并标注版种和印刷量。

二、藏书票的功能

藏书票具有实用功能、交友功能、鉴赏功能和收藏功能等。它置于书中的扉页或首页，具有装饰性和美观性。同时刻有书主人的名字或是别号，代表此书是私人的珍藏，亦或是有警示借书之人勿忘归还之意。18世纪末，版画藏书票趋于平民化、多样化。版画藏书票的黄金时期出现在19世纪的下半叶，一些文人甚至自己动手或是请艺术家帮忙制作。艺术家通过与书主沟通，了解其个性与喜好，制作出属于书主个人的藏书票，这种方式在当时得到广大平民阶层的推广与喜爱。

如美国国会图书馆就曾定制过一枚圆形藏书票，票面一只代表美国吉祥物的鹰，鹰爪抓着一本书，展现了国会图书馆的文化形象，传达着美国人民好学上进的精神寓意。每一枚的藏书票背后都有一个故事，传达着历史、感情、信仰和文化传统等。

版画藏书票发展到现在，题材内容选择上更宽泛充实，形式技法多样化，具有“麻雀虽小，五脏俱全”的特点，更适合参展和欣赏，它的实用功能逐渐降低，收藏价值逐渐高涨，比如艺术的收藏价值、作者的收藏价值、票主的收藏价值等。藏书票收藏成本低，主题广泛，其背后蕴藏的故事值得藏家钻研、揣摩，保存起来十分方便。

二战以后，举办了国际版画藏票展览，1966年成立国际藏书票协会联合会，简称“FISAE”。它的成立促进了版画藏书票在社会上的流通与鉴赏，促进各国之间在藏书票艺术上的交流，扩大了版画藏书票收藏市场，同时加深各国之间的友谊与合作。

三、藏书票在书籍装帧中的艺术特色

（一）如何鉴赏藏书票

版画藏书票具有很强的艺术鉴赏性，方寸之间散发优美旋律，给人以视觉享受。那么如何鉴赏藏书票？第一，票面上应有“Ex Libris”字样，或是“XX藏书”“XX爱书”“XX珍藏”等与藏书相关的字句。票面下缘或背面应注明使用媒质、作者签名、限印量、该票编号（如：21/100表示限印100票，此票为21票）和制作年份。第二，制作时所采用的版材。因制作技法多样目前国际藏书票联盟发布20余种通用编号，用以区别和规范版画藏书票的版种和技法。凹版的版材有铜版、锌版、铅版等，以铜版最为普及;凸版的版材有木版、麻胶版、亚克力版等，以木版最常见;平版版材大多指石版;漏版又称丝网版或孔版。目前在我国流行的藏书票主要有五大类：手绘藏书票、版画藏书票、通用藏书票、电脑藏书票、剪纸藏书票。因制作方式不同，艺术价值也各不相同。例如，手绘藏书票是艺术家一幅一幅绘制而成，多为孤品并不多见。版画藏书票，通过艺术家构思，制作并拓印出微型版畫。这一类是通常意义上的较为正规的版画藏书票，色彩斑澜、图文并茂，不但数量居多，其艺术价值和审美价值也颇高，具有很高的艺术观赏性。目前社会上流通的也大多是版画藏书票，具有很高的收藏价值。通用藏书票也叫复制藏书票，因其并不专用所以不标明票主，有的甚至打上齿孔或有背胶，像邮票一样，贴在书的扉页或首页。电脑藏书票，顾名思义电脑制版的藏书票，与科技结合可以大量生产，方兴未艾，其为走进千家万户提供了契机。剪纸藏书票与中国传统民间的剪纸完美结合，形成新的藏书票艺术形式具有中国特色。第三，从审美角度来分析，藏书票构图、造型、色彩、刀法或肌理的使用，都体现艺术家的画面组织协调能力，一枚水平较高的版画藏书票体现在印制精良、造型考究、新颖独特等方面。

（二）铜版藏书票的制作过程

版画的创作和工艺都需要很强的造型艺术功底，在铜版画的制作过程中，每道工序都环环相扣，对画面的最终效果都有极大的影响。铜板藏书票的制作对技术的要求极高，如备版、刷防腐层、刻图、腐蚀时间的掌握、纸张的干湿程度、机器压力的大小都会影响一幅铜版画的完整程度。以蚀刻版画为例，首先将铜版用砂纸打磨抛光，直至产生镜面的效果，用酒精和清水冲洗干净晾干。随后将防腐液（沥青为例）用板刷均匀涂于表层，再将它放置烤台之上加热直至沥青烤干，取下铜版后晾凉，将之前准备好的画稿利用复写纸的特性进行拷贝。利用钢针或铁笔将画面呈现线的地方划开，进行第一次的腐蚀操作（铜版的腐蚀溶液为稀释后的三氯化铁，利用婆美计测出酸液的浓度，一般情况下以25-30度为最佳，受温度季节影响，需要定期测试酸值）。经过刻画的部分露出版面，遇到酸液侵蚀版面会形成凹槽。线腐蚀的深浅、粗细由艺术家严格把握（一般情况下15分钟左右），腐蚀完成后用清水冲净留有酸液的版面。根据画面需要进行线的封堵，再进行接下来的腐蚀工作（根据画面灵活操作），腐蚀后用清水冲净，然后用松节油洗净版面上的沥青，可以利用酱油擦版清水冲净，使版面呈现光洁如新的效果。铜版制作完成后需将铜版边四周矬出45度的斜面，再用砂纸打磨平滑（防止留墨），用酒精和清水冲洗，并用风筒吹干版面，切记不要沾上油渍或用手直接接触，以防止影响上墨效果。将铜版墨均匀地打入凹线内，版面上的留墨根据需要或是擦净，或是留少许透明雾状，注意版面的干净，再用柔软的布把铜版四边多余的墨擦掉。把铜版放至调好压力的铜版机上，再将事先用水浸湿的纸放到铜版上，画面四周留好纸的白边。放下羊毛毡子，匀速摇过铜版机，慢慢掀开纸取下后悬挂晾干，一张完整的铜版画就制作完成了。笔者简单介绍了藏书票制作方法中的一种较为简单的线腐蚀技法，此外还有干刻法、飞尘法、软蜡等技法，均需要大量的时间和经验进行探索研究，这里就不一一介绍了。

铜版藏书票的制作，体现了非常独特的艺术风格。艺术家充分发挥自己的技术能力和创造能力，通过运用线条疏密、深浅变化凸显立体感，层次变化体现不同空间，制作出的藏书票精致小巧，不失典雅。

（三）藏书票与书籍插图的关系

任何一本文学作品都有序幕、开始、发生、发展、高潮和结尾。文章的节奏也体现在插画中，因其独立自主性需要画家发挥独特的个人才能，将文学作品的韵律通过插画表现出来。因元曲戏剧文学的发展，元明以来文学插图盛极一时，万历时期是它的黄金时期。以《还魂记》（又名《牡丹亭》）为例，这是明代大戏曲家汤显祖的名作，讲述杜丽娘与柳梦梅的爱情故事，杜丽娘梦里遇到柳梦梅，得相思病而亡，后来起棺还生结为夫妻。画家以现实之景刻画，因其别具匠心使画家对文学作品的体会活生生立于纸上，为读者打开了“书中之门”。

藏书票作为插画的另类体现，起源虽是为了表明书籍主人的所属作用，但随后功能逐渐多样化，与插画的作用相似。

但是藏书票与插画最大的不同之处在于它不与书籍一同出版印刷，是版画家借助工具、技法、材料等，经过设计、制版、拓印一系列创作过程独立完成的作品。限量印制，每张都是原作。

（四）书籍装帧中引入藏书票设计

“装帧”一词最早出现在1928年丰子恺等人为上海《新女性》杂志撰写的文章中，当时引用的是日本词汇，指的是书籍的封面设计。“装帧”一词出现后很快被人们所接受并沿用至今。前些年，艺术院校在教学工作中提出设立书籍艺术专业，并把装帧设计专业改称为书籍设计专业。书籍艺术专业的确立，在教学中划清了其与商业装潢专业的界限，强调了书籍艺术的专业特点。书籍装帧的重要任务就是设计书籍的形态，以承载书籍的内容，有利于读者阅读。

书籍装帧的艺术性，集中体现在书籍的形态美上，体现在设计家以书籍装帧的美感形式表达对书籍内容的理解，通过艺术的表达方式，与读者心灵产生碰撞，引起读者对书籍及其内容产生美好的联想。书籍中无所不在的美，为读者烘托出一个温馨的阅读气氛，使阅读过程成为一种美的享受。

现今，纸质书籍的装帧设计已经不能满足广大消费者的购买欲望。如何提升纸质书籍的包装设计，是需要讨论的话题。那么，促进购买就需要漂亮的书籍装帧，封面上醒目的书名，引人注目的色彩，令人振奋的装帧材料和装订工艺，起到引起注意、唤起兴趣、促进购买的作用。笔者认为这需要多方面的创新与提升，把藏书票引入书籍中丰富图书的艺术质量，提高书籍的文化内涵和艺术欣赏水平，增加读者审美感应，在书籍装帧设计时扩大审美与致用效能。藏书票从出现之时就与书籍建立了依附关系，但在我国众多出版社中僅有少数几家将藏书票设计引入书中，这需要具备突破精神和探索精神。藏书票如何能在装帧设计中得以实现？它的意义何在？可以从重点书籍、精装书籍以及重版图书等著作入手，优先为这类书籍服务。通常出版文学、选题、学术这类书籍印数高，一般在1000册左右精品图书，这样一来可以将艺术家所设计的藏书票通过照相制版或机械印刷使所印幅数与所服务的册数相吻合。这类藏书票上由于不标明票主名字，需要购买后自行填写，被称为通用藏书票。但这其中也有弊端，由于大印量的藏书票没有专属票主，难免会降低其所独有的艺术价值，它的纪念性、寓意性会受到一定程度的损失。但它的益处在于通用藏书票免受票主姓名、爱好、个性需求的限制，批量印制成本较低，容易满足广大受众需要。此外，出版社在推广书籍的内容时还可以通过网页建立藏书票链接，提供个性化定制，书主凭意愿添加自己姓名，选择颜色和印量等服务（包括手工印刷服务），满足个性化需要，如果书主想制作个人专属的藏书票（一般具有收藏价值），出版社可以作为“桥梁”让艺术家与书主进行沟通，选择主题和版材制作出限量版的专属版画藏书票。这样的私人订制不但保持了藏书票艺术价值，而且实用价值与收藏价值并存，使书籍的价值得到升华。出版社为爱书人士、收藏家、艺术家提供交流、制作、订购的平台，提高了书籍装帧设计的艺术性，同时也让这门冷门艺术在国内得到普及和推广。

当翻开一本书时，书中文字带给我们精神享受，插图则带来视觉享受，作为动态视觉节奏，扉页上的藏书票与书主产生了某种联系，增加赏玩性，使读者对书籍有更为深刻的体验效果。此外，藏书票在书籍中的设计，可运用不同民族的吉祥图案、传统装饰纹样等概括本书内容。艺术家可凭借高超的艺术手法释放出书籍最大的能量。

藏书票在书籍中不但可起到美化作用，同时可有效增强纸质书籍在市场上的竞争力，增加书籍审美趣味和研究价值，使阅读与艺术欣赏达到完美契合。

（五）我国藏书票现今面临的挑战

文化在形成和发展过程中，一方面，向前人、向社会、向外来文化索取，另一方面，又对校园师生，对社会交流产生辐射。索取、交流、辐射本身就蕴含着特有的教育功能。

书票不是单纯的艺术形式，其蕴含着时代文化特征，鉴赏者能从中洞察出其所渗透的岁月痕迹和艺术价值。我国接触藏书票时间并不长，创作群体也不多，从事书票收藏的大多是有留学经历，或是从事文学，或是有版画创作经历的个人。任何收藏都少不了收藏家的参与，如果没有收藏家等同失去了主力。若想藏书票进入良性循环，首先，增加相关展览，增加受众人群，让更多人参与到学习、创作、收藏中来，感受藏书票文化所独有的艺术魅力。其次，提高创作的整体水平，提高质量，我国书票画面大多有粗糙之感，用纸用色不够讲究，文字处理缺少美感和创造性。这里需要正视自己的不足，以严谨的态度制作书票，满足收藏家高水准要求。最后，藏书票保持书籍装帧设计中的实用价值，既不脱离书籍载体有效地传播和使用，同时又具备收藏价值，增加版画藏书票在社会上的流通，为藏书票带来更强的生命力。

作者单位：

鲁迅美术学院