非物质文化遗产创意产业设计的创新发展模式

马乐

摘要：文化是民族精神发展中的重要支撑，每个国家都拥有经过历史沉淀极具传承价值的民族文化。中华民族文化在世界上占据着十分重要的位置。现如今，文化是评价国家软实力的关键要素，文化产业在国家建设中也受到了高度的重视，只有继承并弘扬优秀文化，方可促进我国文化产业的发展。故而在文创产业发展中，应学会继承并保护非物资文化遗产。

关键词：文创产业;非遗传承;发展模式

非物质文化遗产是我国传统文化中的重要组成部分。现阶段，我国文化产业得到了一定程度的发展，而文化产业发展进程中，传承和发展非物质文化遗产也成为人们关注的焦点，其一方面能够促进我国文创产业的快速前行，另一方面也可为我国文化建设创造有利条件，因此探究文创产业促进非遗传承发展模式及途径具有重要的现实意义。

一、“非遗文创”设计概念

非遗是基于以人为本的活态文化遗产，以活态流变为主要特征，彰显非物质属性，其无须依附于物质的形态而存在，非遗物质形态与群众的生活存在密切的联系，同时也是社会发展中传承的一种艺术形式。在文创产品设计中融入非遗文化内涵，也是当前业内主要发展趋势，相关部门需结合文创产品开发寻求非遗文化的应用机制，分析二者结合的可行性，采取有效的融合方式，切实解决开发中的问题，从而大力推动创意设计的发展。新型的非遗文创设计理念能够推动非遗文化的传承，而且也可促进乡村振兴背景下，旅游资源开发事业的前行，更好地展现出非遗文化的经济与文化价值。

二、“非遗”文创产品的营销模式

（一）产品文化的营销模式

文化创意产品主要有三大类，分别为核心文化创意产品、形式文化创意产品和延伸文化创意产品。非遗产品间的差异通常体现在延伸文化创意产品当中，主要研究的是本民族地区的文化特点及人们的生活需求，深度挖掘非物质文化的意义和内涵，从而更好地体现文化创意产品的附加值，创新地域非物质文化资源，全面彰显出产品独特的艺术气质。产品外观设计中，个性化的包装和文化服务均展现了非遗文化的情感基调，深度挖掘地方特色文化，提升文化服务水平。为满足网络化及个性化的需求，以不同层次和种类的文化产品为大众呈现非遗文化的价值。

（二）品牌文化营销模式

品牌文化营销本质上是产品文化营销的重要延伸，涵盖了社会对品牌的保护与信任。品牌直接关系到企业的核心竞争力，非遗文化产品也需要提升品牌效应，在营销过程中以非遗文化来彰显品牌特征。非遗文化可显著提高产品附加值，且也可增大企业的收益。文化彰显出品牌的内涵，品牌则是传递文化的纽带与桥梁。文化可显著增强品牌的溢价能力，故而其价格也因其深刻内涵得以提升。在挖掘非遗从品牌非物质文化内涵的同时，也可加强品牌意识，基于非遗文创产品的品牌营销，深化非物质文化的物质和精神内涵。

三、非物质文化遗产创意产业创新发展的有效途径

（一）立足创意，挖掘非物质文化遗产的亮点

非物质文化遗产历史悠久，可以说非遗文化实现了现代人与古代人的思想交流。近年来，非遗文化的独特魅力受到了大众的青睐，具有十分广阔的市场。如周杰伦的《兰亭集序》就将流行音乐与汉代书法家王羲之的书法有机结合起来，流行乐遇到古典文化，广受大众的欢迎。

非物质文化遗产发源于中华大地，每一个非遗文化都有着独特魅力。非遗文化也带有浓厚的神州大地的气息。如《山海经》当中的《夸父逐日》《精卫填海》等，在谈笑之中引入了现代人的日常生活，从而引导大众更加全面地了解以往被忽视的古典文化。

我国文化随着时代的前行也发生了较大的变化，不同时代的文化特色有所不同，新中国成立前后的歌曲十分含蓄优美，而改革开放初期的歌曲则相对通俗易懂，情感表达更为直接，这也是流行歌曲走入大众视野的时代。20世纪90年代前后，中西方文化交流日益密切，我国歌曲和影视剧的特点也发生了较大的变化，国人也逐渐开始接受外国文化。

非物质文化遗产是中国传统文化的源头和精华。现如今，我国文化发展中与世界的联系日益密切，其也是世界文化与中国文化融合的必然结果。非物质文化遗产中的文化中留存了诸多民国和晚清使其的文化意识，其彰显出中原文化的内涵和特色。非遗文化是独属于中国的文化，故而其也具有其他文化所不具备的感染力。

（二）加强非遗创意产业链规划

首先，非遗传承保护机构要加大宣传力度。非遗文创产业存在的重要意义是保护并传承非遗文化。所以，非物质文化遗产保护机构也应加大非物质文化遗产的宣传力度。宣传时也会受到多种因素的影响，而出现问题主要与资金不足和受众有限有关，该问题也极大地削弱了机构宣传的积极性，造成了非遗继承危机。非遗创意产业链中，非遗传承保护机构尤为关键，相关人员需注重非遗文化宣传，以期引导大众接受并喜爱非遗文化。

其次，非遗文化需与现有的文艺形式有机结合。受历史因素和主流文化因素的影响，非遗文化并不受大众的关注和重视，为了引导群众更好地了解非遗文化，需要采取有效措施实现非遗文化与当下流行的艺术形式有机结合，这种文化创意产业开发中，可采取多种方式实现非遗文化与当下文艺形式的有机结合，这也成了非遗文化进入主流文化市场的重要举措。

再次，非遗艺术义演与商演的深度融合。目前，媒体传播方式日渐丰富，其内容也更具多样性。牡丹石群众艺术表现方式当中，曲艺类艺术的非遗宣传效果最佳，其社会影响也最大。多次表演后，非遗文化与观众也会碰撞出更多精彩的火花。以非遗艺术形式组织开展演出活动是非遗产业链中的主要环节。其工作要求较高，且持续的周期较长，这使得创意产业也富有生命力。

所以，在推广非物质文化遗产艺术形式中，要采取有效措施实现商演和义演的深度融合，以此密切非遗艺术与社会大众的联系。也就是说，在非遗创意产业开发和发展中，也需要就产业链衔接和资金供应编制展开科学规划。

最后，非遗艺术进入艺术课堂。每个人都能够掌握语文知识主要是由于世代相传，且受文化氛围的影响，不同地区的人对其所在地区的地方戏有所了解。若在教学中融入非物质文化遗产中的内容，则可有效推动非遗传承。如非遗受到了大众的接受和欢迎，则可显著增强大众的审美能力，其也有利于继承和弘揚非物质文化遗产。非遗艺术与人们的日常生活有着十分紧密的联系，其来源于生活，但又高于生活，在声乐、美术和体育等学科的教学中融入非遗艺术，能够更好地传承非物质文化遗产。

（三）非遗创意产业开发中应注意的问题

首先是坚持非遗本色化和非遗艺术化。非遗创意产业创新发展中，应加大非遗本色文化的保护力度，尽管在艺术表演中应用了非遗文化变形，但是也需积极保护原始的非遗文化，每一个非物质文化遗产都是创意的重要源泉，如无法保持非遗的本色，则无法彰显以文化创意产业保护并传承非遗的意义和价值。再者，要积极更新和完善非遗艺术化，加工完善非遗艺术形式，可推动非遗文化与流行文化的融合，非遗艺术化能够更好地展现本色非遗产，从而使非遗在流行文化当中以一种全新的形式存在。

其次是非遗文化基于政治政策推动经济发展的模式。改革开放以后，我国文化发展中十分重视走出去战略的有效落实，在一带一路的支持下，传播了我国的非遗文化。现如今，我国基本进入小康社会，人们的物质生活水平显著提高，解决温饱问题已经不再是当前社会的主要追求，人们的注意力也从物质生活转移到精神生活方面。在经济建设中全方位挖掘非遗的亮点，采取切实可行的包装策略，能够推动文化产业的稳定、可持续发展，从而以文化产业发展推动我国经济的建设与发展。此外，该种进步也有利于构建良好的社会环境，在人群中树立正确的意识形态。故而非遗创意产业创新发展中，要合理利用国家政策及经济环境中的优势，以期推动民族传统文化的继承与发展。

最后是产业发展中应当坚持循序渐进原则。非物质文化遗产对创意产业建设和发展尤为重要，创意产业发展也带动了非物质文化遗产的传承。合理开发并保护非遗产业，能够提升传统文化和民族文化的价值，促进区域经济的稳步增长。非物质文化遗产的产业建设过程中，需始终坚持可持续发展、典型性与整体性有机结合的原则，在充分体现其经济效益的同时，也要彰显其社会价值。

四、结束语

非物质文化遗产若想得到传承与传播，就需要经创意包装推向受众，引起群众关注后，采取多种措施普及非遗的文化内涵，加深群众对非遗文化的认识，构建全新的产业链，保证产业链的完整度，推动产业在市場经济大环境下的快速发展，且促进非遗文化与人们日常生活的融合，在改革开放走出去战略实施的过程中，向世界传播我国宝贵的非物质文化遗产，既立足传统，又发展创新。

参考文献：

[1]彭飞.动漫的传承与传播研究[J].山西青年，2017（01）：221-222.

[2]蔡婷玉.影视作品对非物质文化遗产的保护与传播研究[J].通俗歌曲，2017（06）：162.