拉班舞蹈教育体系浅析与展望

□王 帅 中国农业银行北京市分行

拉班舞谱作为世界三大舞谱之一，其科学理论性和实践指导性都具有非常丰富的内涵和外延。自20世纪50年代由戴爱莲先生引进我国以来，拉班经历了艰辛而漫长的发展，目前仍然处于曲折前行的阶段。本文试从舞蹈普及角度解析拉班理念在舞蹈教育及肢体表现方面的意义。

一、拉班动作学对于成年人舞蹈普及教育学习的意义

拉班理论体系有别于以往传统的模仿式舞蹈教育，而是一套理性训练体系，以不同的视角看待舞蹈的学习和发展，对业余成年舞蹈学习者格外有意义。目前，从事舞蹈教学的教师大部分有着扎实的舞蹈功底，这来源于他们从少年时期就开始进行的严格训练。从动作和谐学理论来看，少年时期有条件接受严格训练的人群，绝大多数是天生动作语言运用就相对和谐的人群，通俗来说，他们都是具备一定艺术天分的人，不然无法从事这一行业。而这部分人在从事舞蹈普及教育事业时，往往很难理解普通人对于动作和谐的理念和禀赋差异，此时往往会出现学生在学习过程中的心理落差，以及教师对于教学尺寸难以拿捏的问题。然而，比起关注天赋，科学的训练体系其实在舞蹈教学中更为重要。在莫扎特时代，人们认为拥有“完美音高”是极少数人的特殊天赋，但后来大量的音乐教学实践证明，只要通过严格科学体系的训练，几乎人人都可具有“完美音高”的呈现。舞蹈教学比起“完美音高”问题要更为复杂，对于身体机能的开发受到人体肌肉、骨骼、适应性等一系列因素的影响，拉班舞蹈动作学通过对舞蹈的精准解析，让教育者更清楚究竟哪些动作是“可训练的和谐”，哪些动作是“无法训练的和谐”，哪些动作是“需要循序渐进训练的和谐”，从而对学习者进行学习进度和训练目的的划分，建立科学有序的训练体系。

二、拉班动作学对于心理行为模式分析的意义

如果说在人们传统观念中舞蹈应划分为艺术范畴，那么拉班更注重动作本身的意义。人类自远古时期就懂得使用动作表达情绪、传递信息，未刻意赋予动作以美学价值，但如今的舞蹈已是一门能够传递出特定情绪的成熟艺术。西汉学者毛亨为《诗经》所作的《大序》里写道：“情动于中而行于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”为什么舞者看起来更有气质？为什么舞者的举手投足似乎比未经过训练的人更加赏心悦目？其原因在于舞者通过不同的舞蹈关于动作和谐学的体系训练，将自己的日常动作也能调整至相对和谐的视觉状态。如挺胸抬头，发力具有延伸感、动律感或修饰感等。反过来说，普通人的日常动作被视为未经训练的原发形、原生态动作，人们在掌握了一至数门语音后，就忽视了动作本身带有传递信息的准语言含义。因此，普通人的肢体形态和习惯性动作，常常会无意识地传递出很多潜在的心理信息。如针形身体形态腼腆紧张、墙形身体形态夸张示威、球形身体形态警惕防卫等。拉班体系中关于动作的解析和训练，对于研究动作心理学,包括设计特定舞蹈动作反作用于人的心理状态，调节人们负面情绪，具有很大的意义。

三、阻碍拉班普及的主要因素以及新环境下拉班发展突破的可能性

对于拉班舞谱，给人最直观的感受是复杂。人类肢体活动本身是三维空间运动，倘若再加上音乐和节拍——时间维度，整体呈现出四维艺术形式。要在二维平面图谱上记载四维艺术，难度可想而知。首先，从记录的角度来看，需运用的符号类型过多，而和富有逻辑的计算机语言不同，舞蹈动作符号间难以形成自助链接式的神经网络。如一个短短一分钟的较为复杂的舞蹈组合，可能需要成百上千个意义完全不同的符号才能完整记录。其次，从学习的角度，在如此多符号的前提下，解读拉班舞谱无异于学习一门外语，且门槛很高，非专业舞蹈人士由于对肢体语言缺乏敏感性，难以迅速理解；专业舞蹈人士由于习惯于高速有效的肢体模仿，难以耐心学习。这或许正是拉班体系发展整体进展较为缓慢，起步早而迟迟难以实质性突破“瓶颈”部分的主要原因。

目前，VR技术、全息影像、模拟机器学习等已广泛运用于影视行业的技术可对拉班体系的发展起到至关重要的推动作用。全息扫描技术可迅速捕捉三维空间所有动作细节并加以精确记录，使得难度最大的舞谱绘制工作或许很快就不再成为负担。庞志宏在《人体运动数据自动捕捉与舞谱生成分析》中提道：“舞谱符号应该符合位置、形状、阴影、长短四个表征属性的统一，数据降维、特征提取、分割点确定以及姿态分析都是舞谱自动生成的关键，优化算法是产生所需舞谱的突破口。”

综上所述，在足够多的学习信息量基础上，通过计算机的辅助，解读舞谱，对于非专业人士也不再是不可突破的障碍。另外，正如AI已可以实现文学作品和音乐作品的自行创造，根据不同舞蹈风格实现的自动编创也不再遥不可及，届时拉班体系中关于动作和谐、动作语言解读的理论将得以更好地发扬，大量的传统舞蹈和民族舞蹈或许也能得以最大限度地复原和呈现。