“PAD课堂”教学模式在大学《音乐欣赏》课程中实践探索

【摘要】《音乐欣赏》课程开设对大学生审美能力及鉴赏能力的培养、全面综合素质能力的提高具有非常重要的意义。本文主要针对大学《音乐欣赏》课程在教学实践中的显现不足找出音乐欣赏课堂存在的主要问题，提出问题并对传统的课堂模式进行探索实践。

【关键词】对分课堂;音乐欣赏;教学模式

【中图分类号】G4                      【文献标識码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）01-0113-03

【本文著录格式】万娜.“PAD课堂”教学模式在大学《音乐欣赏》课程中实践探索[J].北方音乐，2020，01（02）：113-115.

一、当前我国大学音乐欣赏课程的现状与问题

目前，全国普通高校1000多所普通高校中有700多所大学都相继创办了音乐院系，到其培养方向定位在培养复合型音乐专业人才上。该课程知识点多而繁杂，涉及面广，学时量少，理论实践性强，因此给讲授和学习都带来很大困难。作为“音乐欣赏”课程理论教学工作者，应该紧密结合实际，不断创新教育教学方法。在有限的课堂时间内使学生更好地掌握和理解课程内容。

（一）教学方法单一

目前，大学音乐欣赏课堂教学中仍然采用传统的教学方式，教师方面依然以教条化的方式传授讲解知识，课堂教学无法吸引学生听课注意力，无法提高学生的学习兴趣。学生方面出现上课玩手机、看电视、打手游、缺课率高，上课不认真听课的现象较为普遍;反而是手机的各种信息、各种操作功能的吸引力大大超过了教师的讲课，使教师的课堂教学处于尴尬的境地。陈旧的教学方法已经不能适应新时代的需要，更不适合学生的年龄特点，严重扼杀了学生学习的兴趣，影响了学生整体素质的提高。因此，教师一定要摒除以教师为中心的“满堂灌输”以及“填鸭式教学方法”，要多层次、多角度实施教学，要掌握现代互联网+等教学媒体进行教学，开拓学生视野并加大信息传递量，使学生从各种感官获取信息起到教学相长的效果。

（二）教材编写不合理

《音乐欣赏》在高校大多分三十二节课的课时，每课包含欣赏、专业知识和“拓展”三大部分。为了增加内容进行知识拓展去激发学生兴趣，在实际教学实践中教材编写中脱离实际，很多高校大部分的学生音乐素养知识基础薄弱，普通的识谱能力的不及百分之十，连最基础的乐理知识都非常难消化，多数学生希望先普及音乐常识及乐理知识，提高实际的识谱能力，才能更好地理解音乐欣赏的内容以及体验音乐作品的情感;其次，目前多数教材的编写目的则是培养其音乐审美能力，陶冶情操，未考虑学生的实际需要，多数《音乐欣赏》课教材在编写上力求全面，无法全部讲解，大多教材在选材上以西方音乐为主，民族民间音乐、流行音乐文化较少，学生对西方音乐知之甚少，导致学生兴趣不足、教学效果不理想。

（三）师资水平有待提高

目前，高校《音乐欣赏》课程理论实践强，涉及面广，课时量少，一般大学采取的是大课教学方式，尽管高校音乐专业教师学历越来越高，但从目前的状况来看，音乐欣赏教师的技术能力和综合素质水平参差不齐。具体有以下情况：一是专业知识不深厚，很多音欣赏教师专业停留在学校学习的粗浅知识层面上;二是专业技能不精湛，在教学中在展示不了自己的专业技能;三是审美鉴赏能力还不强，对一些层次高的作品不能进行鉴赏与分析;四是驾驭课堂的能力差，上课学生睡觉，在管理过程中要么不管，要么造成严重失控也是常态;五是综合素质不够高，也有很多的音乐欣赏教师综合能力较差，知识单一陈旧，视野不够宽广。这就需要音乐欣赏老师不断的提高自己成为复合型教师。

（四）教学模式陈旧

在大学课堂教学中，除了运用传统的方式授课，教学仅停留在简单的知识传授上，教学模式缺乏创新，也缺乏深度和广度，要让学生多从音乐欣赏课程中了解生活，了解中西方社会文化，了解音乐家人生，熟知音乐与其他学科方方面面相关的知识，教师要使课堂教学从封闭型走向开放型，要多开展一些与音乐相关的与大学有意义的活动，鼓励教师进行教学研究工作，让教师能够对新的教学模式进行全面深入的了解，对每种个性化的教学方式进行运用。例如合作教学、实验教学、探究教学及游戏教学以及翻转课堂，微课、慕课的教学模式进行教学探索。要实行开放式教学，使用讨论式、启发式、演示式教学，让学生讨论、分析、评价参与到整个教学过程中，师生之间互相督促、共同提高。

二、对分课堂”教学模式在音乐欣赏课程中的实践

（一）创新性的课堂教学模式

综上所述，以教师为主导的传统课堂教学模式显然已经不能适应教学目标的建设及达成。2014年，普林顿大学心理学博士、复旦大学心理学系学科带头人张学新教授（博导）专门针对学生在传统教学中产生的新问题、新矛盾，更具实效性的教学模式，打破经验层以及理论层的说教提出来新的教学模式——对分课堂（PAD）。对分课堂模式内容包含讲授（Presentation）、内化吸收（Assimilation）和讨论环节（Discussion）三个教学环节，简称（PAD）课堂。讲授环节是PAD的前提，教师不穷尽教材，不照本宣科将课堂的一半时间交由教师讲授内容，讲授过程保留了传统教学模式中教师讲授知识的精髓，只需把握基本框架和重难点;吸收环节主要是学生通过课后独立完成作业进行知识整合，这个环节重点注重学习态度，以自己的节奏去完成内化吸收过程。内化吸收之后，学生再回到课堂上主要采取主题讨论，让学生分组讨论合作学习进行深入地互动交流，让学生具有自己的独立思考能力和交流能力。对分课堂的优势在于能够充分调动学生学习的积极性，发挥学生学习的自主性，减轻教师教学的负担，促进教师的科研和教研，从而提高教学质量，改进教学效果。对分课堂”教学模式应用于高校音乐欣赏课堂教学则尚处发端，音乐欣赏课程要让学生掌握一些必要的知识外，还要让学生对音乐欣赏知识能够融会贯通到大学管乐团中，考虑到艺术类学生的学习情况和该课程本身的特性，本次教改将“对分课堂”教学模式应用于高校音乐欣赏课程中探索“对分课堂”教学新模式，以提高音乐欣赏课程的教学成效。

（二）音乐欣赏课程简介

为适应21世纪对高素质人才的需求，素质教育在我国得到前所未有的重视。高校在大力推行素质教育过程中把音乐欣作为重点开设科目，音乐鉴赏课程就成为高校音乐教育中的主要渠道。而大多以开设《音乐欣赏》课程的方式，广泛普及并开展。高校音乐欣赏课程是为加强素质教育必不可少的一门重要课程，通过讲授本课程使学生全面了解什么是音乐、音乐的功能是什么、音乐的题材，音乐作品的欣赏，音乐的表现手段及声乐、乐器演奏类型的基本常识，再通过演唱、演奏、欣賞、排练等形式使学生再进行一定的技能训练，使学生更深层次地理解音乐的内涵。从而增强学生对音乐的审美鉴赏能力、审美价值判断力，感受能力，提高艺术修养，使大学生通过音乐理解音乐的本质，树立正确的审美观，完善大学生的知识结构，以促进身心和谐发展，提高大学生综合素质。音乐欣赏的课程内容全面系统地介绍中外音乐作品，该课程虽然是高校艺术类专业的必修课，但考试方式为考察，总课时为32课时，每周两节课，每节课45分钟，周课时只有16周，由于课时少，内容多，该课程选用的教材为对外贸易大学2010年出版社的《音乐鉴赏》，该教材内容相对比较精简集中，简明、通俗易懂。推荐给学生其他的参考书目如下：

（1）陈景娥，《大学音乐欣赏》，上海，上海音乐出版社，2010年。

（2）靳超英，陶维家，《大学音乐鉴赏教程》，上海，上海音乐出版社，2008年。

（3）许志斌，宁佐良，《大学音乐欣赏》，上海，上海交通大学出版社，2015年。

（三）对分课堂音乐欣课程中的实践操作

根据南昌理工学院航天航空系实际安排，2018-2019第一学期将2018级空乘5个班共计168个学生作为研究对象，以其中1班与2班为实验对象，3班、4班、5班用传统课堂进行授课与实验班进行效果对比。1班55人，2班53人，选用的教材分为5个章节，进行了为期17周，每周1次课，每课次2课时共90分钟的课堂教学实践与运用。本论文以第五章《影视音乐鉴赏》为具体的教学内容，运用对分课堂的模式，对具体的三个环节进行说明。按照教学大纲要求，这一章节的课时为2个课时，用15周的第2堂课1个课时内完成讲授梳理这章的教学内容及重点与难点。

1.教师讲授环节（P）

（1）思维导图引导（5分钟）

利用思维导图对本章节的内容进行一个简单的介绍，使学生了解整个章节的内容，以及各章节中设计到的概念、理论、以及实践之间的联系。然后，基本框架中添加更具体的内容，让学生自己重新梳理构建自己的知识框架体系。教师在整个的思维到途中只需把导图 “树干”内容讲解出来，例如本节课的教学目标设置是学生乐于欣赏影视音乐，培养感知音乐的兴趣和热情，感受这些经典影视音乐，心灵得到陶冶和升华;教学过程与方法是通过多媒体欣赏影视对比音乐，体味不同的情感表达; 解决重点难点知识、介绍电影中的主要作用以及音乐与画面的关系。专题设计用三个音乐专题从音乐要素角度来分析音乐;问题设计中设计了主题层面的问题及专题层面的问题，例如音乐表达了怎样的感情？音乐渲染了怎样的气氛等。树枝部分学生可以在课后作业中自己添加完成，思维导图是框架式的讲授，梳理内容之间的逻辑结构在整个讲授环节占有很重要的地位。

（2）教学重点难点介绍（30分钟）

首先，用多媒体展示经典的影视音乐欣赏，包括中国影视音乐、好莱坞影视音乐以及其他地区的影视音乐欣赏，每个片段控制在3分钟，主要是对比不同的的影视音乐体会不同的风格以及情感表达，主要了解影视音乐对影片的表现作用和地位以及影视音乐的特征及有哪些元素构成的，这部分是介绍本节课的重点内容;其次，用多媒体播放《辛德勒的名单》的电影片段，让学生从老师提供的音乐片段中感受最符合片段主题的音乐，进一步深化主题音乐的概念，理解主题音乐情绪以及作用。并引导学生学会从音乐要素角度来分析音乐，以此来让学生思考音乐在电影中的功能。最后再放一段辛德勒名单中一个场景音乐，让学生了解影视音乐与画面的内在联系并讲授音画同步和音画对位的概念，介绍完这节课的两个难点内容大概用到20分钟左右。最后概括插曲的概念、主题歌曲的概念结束本次讲授的环节。本次课严格按照对分课堂教学模式对教师提出的要求：讲授环节，教师不向学生提问，也不组织讨论，通过单向讲授，介绍教学重点和难点，不覆盖细节。

（3）当堂进行独立学习（10分钟）

当堂独立学习的是老师布置一些引导性的问题，并让学生提出自己的意见和想法。这个环节可以先用五分钟时间完成《放牛班的春天》主题音乐《眺望你的路途》进行独立学习，让学生探讨音乐的情绪以及音乐在影片中的作用有哪些写在纸上？播放第二个视频对比欣赏《穿越竹林》与《夜斗》两段视频影音资料，带领学生感受音乐情绪，让学生自己判断哪个是音画同步的表现方式，哪个是音画对位的表现方式，并思考音乐在影片中的作用？这个环节有两件事要注意：第一，不能跟别人交流，也不能问老师问题，强调独立学习;第二要动笔，要写出这个环节布置的“微作业”进行细化，把有价值的内容可以进行拓展，用余下的时间进行作业点评。

2.内化吸收环节（A）

（1）布置课后作业

作业的布置十分关键，它是连接讲授与讨论的核心环节，目的是引导、督促课后复习，保证理解基本内容，为深入、有意义的小组交流讨论做铺垫和准备，在该章讲授完了以后，针对这章节内容布置相应的作业。这个环节可以在针对教材内容的基础上，认真思考思维导图中问题设计部分完成相应的作业，让每个小组寻找最喜欢的电影，分析电影当中的音乐属于影视音乐当中的哪一种体裁，并用音乐元素例如旋律有什么样的特点？用了哪些器乐营造什么样的气氛等？下节课展开讨论交流并相互分享布置作业有两种形式：一种作业形式被称为“亮考帮”，它在互联网上完成，作业与提交了就有分，不交则会扣分，教师既不批改也不打分，亮考帮的作业主要是为小组讨论准备素材;其次学生作业可以手写，也可以电子文档，可以选择PPT文稿展示，但必须拍照传到对分易教学平台上，老师在对分易上进行批改。

3.讨论环节（D）

（1）讨论安排介绍（5分钟）

时隔一周，进入对分课堂的第2次课程，按照教学计划，先用了5分钟讲解这节课要讨论的环节以及要注意的事项，本堂课有小组讨论、教师抽查、自由提问、教师总结4个环节组成。后三个环节总和称为全班交流，次序重要，时间安排紧凑，不能变动。最后要求学生把在课下做好的桌签放在自己的座位上。

（2）小组内讨论（5分钟）

分组主要以寝室为单位，便于学生协调任务角色，分享阅读资料，每组5-6人。按照上节课在对分易平台的分组每个人开始进行小组内的讨论，小组讨论主要讨论四个内容：亮闪闪，回顾讲授上节课影视音乐的的重点，列出自己在学习过程中感受最深、受益最大的内容;第二个讨论的是“考考你”的内容，互相提问看看是否忽略了某些重点问题;最后一个环节讨论是“帮帮我”，看看同组之间同学能否解决自己的问题;说说我的观点，互相聆听并记录同伴对影视音乐问题的一些想法。整个小组进行讨论的时候教师不用看，也不批改、不打分，人人参与讨论，主要强调互帮互助。

（3）教师抽查及自由提问（28分钟）

笔者在小组讨论完后随机抽点4-5个小组，请每个小组中一位学生针对小组讨论的内容及未解决的问题进行介绍，在这个环节中需要其他其他组成员进行参与并解决问题。例如有的小组还是无法理解主题歌曲与主题音乐的区别，场景音乐与插曲的区别，插曲与主题音乐之间有哪些相似与不同点？在笔者整合具有代表性的共性难题进行解答并告诉学生电影中作曲家配乐的动机。最后让每组再随机抽一个学生作为代表把上节课中布置的作业用ppt形式展现出来，选出其中最优秀的作业进行展示。上节课布置的作业是：找出最具有代表性的电影音乐进行分析，找出其中的音乐片段属于影视音乐当中的哪一种体裁？音乐的几种类型在电影中如何运用？以及影视音乐中音画关系？其中2班第五组印象非常深刻的是把电影《祝福》剪辑其中的一些片段进行详细的介绍，把电影中的主题音乐、主题歌、插曲都一一呈现并讲解，并把电影中的一些乐器手法用音乐元素的角度分析非常具体。

（4）教师总结（3分钟）

最后笔者用3分钟做简单总结来复习影视音乐的重点内容，解答困惑，把学生遗漏的重点问题以及思維导图中的枝干深化提升的讲一下，结束整个过程。

三、结语

总体来说，“对分课堂”能有效提高课堂音乐欣赏的教学效率，激发学生学习音乐欣赏课程的积极性，提高学生的审美能力，让学生多从音乐欣赏课程中了解生活，了解中西方社会文化，了解音乐家人生，熟知音乐与其他学科等方方面面，对于音乐实践应用性较强的钢琴、声乐、视唱练耳课程可进行大规模推广。

参考文献

[1]张学新.对分课堂：大学课堂教学改革的新探索[J].复旦教育论坛，2014（5）：5-10.

[2]肖瑾.高校音乐欣赏课程教学理念的创新[J].黄河之声，2016（4）.

[3]吴晶.音乐知识与鉴赏[M].北京：工业大学出版社， 2008-09-01.