民族民间舞蹈艺术的传承与发展探讨

摘要：中国民族民间舞蹈为中国文化艺术的发展做出了极大的历史贡献，为保证民族民间舞蹈健康、稳定地传承与发展，我国采取了政策扶持、法律保护、教育培养，社会各界相互合作等方式，从而使民族民间舞蹈在传承中谋求创新，在创新中谋求发展，进而使民族民间舞蹈艺术呈现出多元化、趣味化的发展态势。本文就民族民间舞蹈艺术的传承与发展，进行简要的分析与探讨。

关键词：民族民间 舞蹈艺术 传承 发展

一、完善相关法律，保护民族民间舞蹈艺术的传承

随着社会经济的快速发展，各种国外文化的涌入，人们的艺术审美发生了变化，从而给民族民间舞蹈艺术带来了巨大的冲击。为了避免民族民间舞蹈走向边缘化，我国积极采取了应对措施。通过完善相应的法律法规，鼓励和扶持民族舞蹈艺术的发展。首先，国家通过制定文化战略政策，给民族民间舞蹈艺术提供了发展空间，从而在最大限度上支持民族民间舞蹈的发展。其次，通过完善法律，保护民族民間舞蹈艺术的发展，是我国加速民族民间舞蹈传承与发展的主要策略。例如，国家颁布了《非物质文化遗产法》等法律，将民族民间舞蹈列为法律保护范围内，修正了其著作权、使用权，促进了民族民间舞蹈适应社会大环境，开启全面的创新发展之路。最后，为了促进民族民间舞蹈艺术的发展，国家将其列为民族文化强国战略中的重要一条。通过采用立法方面的保护，不断提升社会各界对民族民间艺术的认知度，从而给民族民间舞蹈发展提供了发展动能。

二、深化舞蹈内涵，加快民族民间舞蹈艺术的发展

谈及民族民间舞蹈艺术的发展，就不得不考虑其文化根源和发展历程。随着时代发展轨迹的变化，我国国际影响力越来越大，深化其内涵，已成为每一个民族民间舞蹈艺术者身上的使命。基于此，采用与时俱进的发展观，不断推陈出新，从根本上深化民族民间舞蹈艺术内涵，才能从真正意义上实现民族舞蹈艺术的振兴。首先，文化部门应秉承国家发展民族舞蹈的战略方针，不断建设传承和发展艺术的根据地。通过给予艺术家更多的支持，不断让民族民间舞蹈文化包容各种外来元素，从而形成一个更具时代气息、艺术形象的舞蹈体系。其次，各民族民间舞蹈艺术者，需要深化自身的表演形象。通过积极开拓创新，不断提升舞蹈文化内涵，从而提升本民族舞蹈的艺术素养。最后，有关人员需要充分利用最先进的科学技术，不断宣扬和传播民族民间舞蹈文化，从而使民间民族舞蹈艺术能够得到社会多方的欢迎与支持。

三、加大资金投入，依托教育推动民族民间舞蹈发展

在实际民族民间舞蹈艺术发展中，加大资金的投入，是提升其艺术形象和文化影响力的根本方法。为了使民族民间舞蹈艺术发展得更加健康稳定，国家需要从预算中拿出一部分经费，专门建设发展民族民间舞蹈文化的教育基地。通过扩大民间艺术学校规模，提升民间艺术舞蹈社会形象，不断走教育育人、艺术育人的路线。首先，各民间艺术学校需要加大舞蹈专业的宣传力度。通过打造本校艺术的知名度，不断让学校教育形象深入人心，从而获得社会各界的支持。其次，有关人员应根据民族民间舞蹈艺术内涵，创设更加适合教师教学和学生学习的教材。通过将舞蹈传承书本化，不断为其发展拓宽形式。最后，文化部门需要加大对民间舞蹈艺术人员的帮扶，通过对其出色的表演进行资金鼓励，以及精神上的支持，从而为民族民间舞蹈的发展奠定坚实的传播基础。

四、开展项目活动，提高民族民间舞蹈艺术影响力

开展民族民间舞蹈项目活动，需要得到企业的大力支持。为了使中国舞蹈文化有效传承，各企业应依据社会使命感，为国家文化发展做出贡献。首先，在企业商业表演中，应重视在节目中增添一些民族民间舞蹈。通过鼓励舞蹈艺人登台表演，增进企业文化修养，给民族民间舞蹈艺术发展提供机会。其次，相关艺术文化企业，应积极响应国家号召，不断在民族民间艺术中开展“造星”活动，从而选拔优秀的艺术表演人员，作为民族民间舞蹈艺术的代言人，不断为民族民间舞蹈的发展开辟道路。最后，文化部门应不断在专门的网站、曲艺节目中，宣传民族民间舞蹈艺术，从而在提升其文化影响力的同时，提高全民的舞蹈文化觉悟。

五、结语

总之，我国民族民间舞蹈艺术具有悠久的历史，其文化影响力早已在人们心中生根发芽。为了使其再次走向辉煌，国家、企业、学校等要给予更多的支持与帮扶，使其在传承中，找到更加适合发展的路径。

参考文献：

[1]欧婧.我国民族民间舞蹈艺术的传承和发展趋势[J].传播力研究，2019，3（34）：206.

[2]陈驿.我国民族民间舞蹈艺术的传承和发展趋势[J].艺术评鉴，2017（01）：76-77+140.

（作者简介：王斌，男，本科，天水市歌舞艺术研究中心，三级演员，研究方向：舞蹈）（责任编辑 刘月娇）