浅析微纪录片《了不起的村落》的“轻氧”创作手法

【摘要】短小精悍易于传播的微纪录片，逐渐成为新媒体环境下最为流行的纪录片创作形式。2017年，《了不起的村落》在互联网上一经发布，就以其独特的年轻化表达方式，引发了年轻观众的共鸣，在行业内外广受好评。本文以《了不起的村落》第一季为例，分别从主打内容、叙事风格、视听语言三个方面，对该片的“轻氧”创作手法进行了分析，旨在探究其受到当代青年追捧的原因，为其他传统文化类微纪录片的创作提供参考。

【关键词】《了不起的村落》;“轻氧”纪录片;创作手法

习近平总书记在党的十九大报告中指出，历史文化名村、传统村落、少数民族特色村寨、特色景观旅游名村等自然历史文化特色资源丰富的村庄，是彰显和传承中华优秀文化的重要载体。《了不起的村落》作为在新媒体环境下创新发展出来的村落文化题材微纪录片，其独特的年轻化表达方式受到了观众的认可。第一季收官之后，广受业内外的赞誉，全网的播放量高达1.5亿，2018年摘得金秒奖“年度短视频节目”奖项。[1]成为我国当时微纪录片的代表之作。本文以《了不起的村落》第一季为例，从其主打内容、叙事风格、视听语言三个方面，对该片的“轻氧”创作手法进行了分析，探究其受到当代青年追捧的原因。

一、主打治愈系的内容

“知了青年”创作团队创造性地提出了“轻氧”纪录片的概念，意为该片从影像到文案都要给人一种处处轻松，处处有氧的感觉，使人从快节奏的生活中得到治愈。该片导演黎振亚谈及创作主题时就提到：“现在的年轻人压力很大，为事业牺牲了很多，信奉效率和拼搏，但常常会有迷茫感，内心痛苦焦虑。我们发现，村落是让人内心获得平静的经典意象。”[2]一方面，现代生活节奏逐渐加快，社会竞争日益激烈，大多数现代年轻人都面临着巨大的生活压力，他们迫切希望能够在枯燥、嘈杂的生活中找到一片心灵净土，来缓解焦虑，治愈内心的不安。另一方面，“归隐田园、回归故乡”自古便是人们身心疲惫、经历挫折后的精神向往。远离喧嚣、自然古朴的村落就成了人们休养生息的精神家园，成为城市高压人群治愈内心失衡与伤痛的重要场所。《了不起的村落》对东方古村落进行了本真记录，用当地村民与自然和谐相处的慢生活，营造出一块精神高“氧”区，帮助观众树立积极向上的人生态度，帮助他们乐观面对生活。

此外东方村落优美的自然风光也能起到滋养心灵的作用，帮助观众缓解压力、放松身心。正如该片制片人李武望所说：“从内容的维度看，我们选取的村庄必须要美，拍摄村庄的美要像氧气一样，扑面而来。才能把片子治愈的特质发挥到最大。”[3]精心的選材与内容挖掘，使该片极大程度地满足了年轻人精神层面的需求，奠定了本片的受众基础。

二、善用轻快的叙事风格

在叙事方式上，该片继承了“知了青年”一贯的“轻”纪录片创作理念。主张以典型人物为视点，选取他们日常生活中最具代表性的事件作为线索，以故事化、情节化的方式，将若干生活细节串联起来，最终构建起整个村落的群像。例如，第一集《最后的驯鹿村》借由何磊进山寻鹿，介绍了村民留守森林与驯鹿共存的传统，再通过柳霞和儿子雨果两代人的纠葛，引出这一传统面临着新一代人不愿继承的困境。第五集《与生俱来的音乐村老达保》通过李扎思一家，介绍了老达保人热爱音乐的文化传统。第七集《时间线上的存留地》通过石金琦传授罗凤娟打苗鼓的故事，展现了这苗族传统技艺的延续。《了不起的村落》基本每集都是以这样固定的叙事模式，在村民参与的事件中，适时引出当地的物产、风俗以及文化传统，让一切都发生在情理之中。片中典型人物的言行，能在短时间内吸引观众，构建性格鲜明的故事脉络，用他们鲜活的人物性格讲述村落的兴盛与颓败，引出了“在现代化环境中如何延续传承传统文化”的主题。这种自然而然的“轻”叙事，避免了文化纪录片大而求全的刻板说教，营造出一种平等叙事氛围，能够让观众轻松地品味到村落的真、善、美。

在叙事节奏上，该片擅用快节奏来深入主题，使整体内容丰富、直观，具有冲击力。蔡之国在《电视纪录片的叙事节奏》中提到：“事物内部节奏的起伏变化能够使观众的兴奋点也随之抑扬跌宕，有效地缓解了持续观看而引发的收视疲劳。”[4]对于内部节奏的处理，《了不起的村落》明确要求，每隔十几秒就要有一个小冲突、兴奋点或知识点。该片在故事线上及时补充事物的介绍，片中旁白的主观叙述与人物的客观表现互为补充，在短时间内形成了高密度的信息传播，能迅速吸引观众的眼球并使其“一直看下去”。对于外部节奏的处理，该片很少采用长镜头，擅以多个角度、多种景别来完成信息交代，用快速简单的剪辑，实现内外节奏的和谐统一。作为一部在新媒体平台传播的微纪录片，其传播渠道和受众决定了《了不起的村落》必须“轻氧”不“轻”体量，在短的时间内实现精简叙事，不间断地呈现出观众喜闻乐见的信息内容，让观众萌发出一口气看完的欲望。

三、新潮的视听语言

视觉效果上，该片每一帧画面都力求呈现极致的美感。在摄影方面，全程4K分辨率录制保障了提升画面还原度和影片观感，这也是该片广受网友赞美，称赞其“媲美电影质感”“每一帧都可以截成屏保”的重要原因。该片还运用了不同的取景，来追求画面的信息量，赋予画面不一样的生命。片中多以航拍来展现村落辽阔的全貌，以特写来抓取人物面部表情的变化，以微距镜头来呈现食物和物件细腻的质地。这些拍摄手法极大地发挥了“近取其质、大取其势”的构图效用。另外，延时与慢动作拍摄让画面具有突破时空限制的表现张力，使每一个画面都尽展其美，极大程度地满足了年轻观众对视觉刺激的要求。除了镜头画面追求精炼与唯美外，该片还十分注重画面的动态美，一是全片使用了推、拉、摇、移、跟、升、降等多种运动拍摄手法，二是相对静止的画面中尽可能地保证拍摄主体处在运动状态，极大地增强了该片的趣味性和艺术性。

在听觉效果方面，该片充分利用音效来提升现场感和真实感，并结合声音元素，提升戏剧张力，调动观众情绪。如老牛湾瑞老大“凿冰捕鱼”这一情景，在18秒内连续快切了43个镜头，凿冰下网的音效与音乐鼓点相得益彰，将凿冰捕鱼的过程塑造成了原生态打击乐的现场。

该片在音乐选取上也是十分考究，常将当地的民歌小调或者乐器融入背景音乐当中，借此突出地域特色。片中多次使用了印第安乐器——盖那笛演奏的《Triunfo》。盖那笛和我国的箫声音色近似，在意象上这一乐器却沾染了印第安人对故土的眷恋之情。例如，驯鹿村孬哥讲述狩猎史、老牛湾村老万坐在屋前怀念母亲时，该片就响起了这首音乐。虽是异域之音，却共同抒发了主角们失去故乡后的伤感，渲染出浓烈的乡愁情绪，引发观众对古村走向没落的哀思。该片在刻画人物心理活动时多用钢琴曲，在片尾结束时多用弦乐升华情感，大大增强了表现力与感染力。此外，该片带有呼吸感的配音也是一大特色，不紧不慢的语言节奏，娓娓道来的语气语调，恰到好处的情绪把握，打破了传统纪录片一味灌输传教的压迫感，以年轻人偏爱的新潮视听方式，来呈现东方独有的生态美学。

结语

需求决定生产，用户决定内容。《了不起的村落》作为民间PGC“知了青年”创作的一部新媒体微纪录片，在创作过程中融入了“以用户为导向”的互联网思维，立足于满足年轻群体的喜好，从主题呈现到艺术表达都尽可能的滿足年轻人的喜好，将《了不起的村落》打造成大众乐于观看、愿意传播的内容产品，成功地把小众题材转变为大众津津乐道的现象级话题。正如该片导演黎振亚所言：“别老说年轻人不喜欢传统文化讨厌农村，那是我们创作者没有用年轻人喜欢的方式讲给他们听。”[5]在媒体竞争日益激烈的环境下，传统文化纪录片的创作，只有真正重视起现代受众的真实需求和喜好，不断地与时俱进、改革创新，最终才能在泛娱乐化、碎片化的信息洪流中走出一条适合自己的“轻氧之路。”

参考文献：

[1]康迪，《了不起的村落》突围6万多部作品获金秒奖“年度最佳短视频”[J].成功营销，2018（02）：82.

[2]蔡之国.电视纪录片的叙事节奏[J].当代传播，2006（06）：79-81.

[3]刘亚男.新媒体环境下村落微纪录片的创作与传播[J]电影文学，2018（23）：34-36.

[4]翟婧倩.新媒体微纪录片《了不起的匠人》的生产流程与内容特征研究[D].成都：四川师范大学，2018.

[5]新京报官微，“别老说年轻人不喜欢传统文化”|对话《了不起的村落》导演[J/OL].2017-12-16，https：//baijiahao.baidu.com/s？id=1586942983306919931&wfr=spider&for=pc.

【作者简介】黎家旺，昆明理工大学艺术与传媒学院在读硕士研究生;研究方向：广播电视。