浅绛彩瓷题材内容的探讨

□刘 伟 雷丽霞 景德镇陶瓷大学

一、浅绛彩瓷渊源及概况

“浅绛”一词源于中国画，是指始于元代以水墨勾皴并以淡赭为主，略加青花、粉绿、渲染而成的山水画，其代表人物是“元四家”中的黄公望。浅绛彩瓷是以黑料在白釉瓷胎上作画，覆上浅淡的赭、蓝、紫等色料，经低温烤烧而成的彩绘瓷器。由于其风格与效果近似纸绢只浅绛彩中国山水画，故名“浅绛彩瓷器”。

浅绛彩瓷自清代咸丰年间开始，一度成为景德镇釉上彩的主要品种。其发展高峰在清代同治元年（1862）至光绪三十四年（1908）。到民国初期已逐渐消失，纵观其历史不到百年[1]。

由于浅绛彩画料改变了粉彩色料的性能，省略了粉彩绘画工艺的繁杂过程，以便于作画；加之其黑色灰浅有水墨韵味，故受文人画家的喜爱。因此，浅绛彩瓷艺术应运而生。

二、浅绛彩瓷各类题材内容

浅绛彩瓷题材内容丰富，涉及社会生活多个方面。此处虽择要而论，也能看出其题材的思想内涵。

（一）称颂忠义，推崇道德

受传统文化影响，浅绛彩瓷绘画立意与选择题材，首先是称颂忠义，推崇道德。许多深入人心、家喻户晓的历史典故与文艺作品中的此类故事，成为浅绛彩瓷题材上的首选。桃园结义、风尘三侠、木兰从征、苏武牧羊等这些传统文化中的经典内容，体现了道德伦理和传统忠义思想；既表达了瓷画家对画中人物的崇尚敬仰，也通过运用比喻、象征等艺术表现手法，对画中人物品行的赞颂，也宣传了人们认可的忠义思想和传统道德。因此，这类题材的浅绛彩瓷成为群众喜闻乐见的艺术品。在钱安《木兰从征》（见图1）浅绛彩帽筒上，绘木兰全身戎装，左手执弓，右手抚胸带，腰间左挂剑菔，右挂宝剑，正低首听语。其后战马相随。其旁一军士左手持长枪，右手做指引手势，气宇轩昂，正是人们心中爱国英雄的形象。

图1 钱安《木兰从征》

（二）托物咏志，寄予理想抱负

寄托情操类的浅绛彩瓷画取材和立意受文人自身影响，托物言志，借物咏情，抒发情怀。诸如岁寒三友、晚节生香、暗香浮影、三清图等题材均属此类。汪永太《东篱采菊》浅绛彩执壶上，背面题款为“东篱采菊。甲辰夏月汪永太作”。正面取陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”诗句之意，绘陶渊明席地而坐，左臂倚靠山石，右手持菊细细观赏，微笑中怡然自得；欣赏菊花的独特风格，由衷地钦佩菊花凌霜不惧，质洁纯净、不卑不亢的高尚品格，以及“宁可抱香枝头死，不随黄叶舞秋风”的刚毅性格。而菊花的品性，正与陶渊明“少无适俗韵，性本爱丘山”、宁可受贫困、挂印辞官场的品性相似。此瓷画中，陶渊明以菊喻己，托菊言志，而绘瓷的人也以菊、以陶渊明喻己，托菊、托瓷寄予理想抱负[2]。

（三）名士才情，佳人风采

表现才子佳人的浅绛彩瓷画有桃李夜宴、太白醉酒、东坡赏砚、放翁寻梅、羲之爱鹅、米芾拜石、明妃出塞、松林六逸、铜雀二乔等题材。这类题材都展现出了历代才子佳人风流倜傥的风采与超凡杰出的才情，是绘画中代代相传的好题材[3]。上述三类题材均表现出“文以载道”的思想和高尚的情操，具有很强的思想性、观赏性与知识性。汪永太《二乔图》（见图2）浅绛彩帽筒上美女二乔，图上方用行书写出了唐代杜牧《赤壁》诗的前两句：“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。”（此处未写后二句：“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”）此历史故事即成为广泛流传的佳话，常为后世文人所吟咏、所描绘。此帽筒器身所绘的二乔，既窈窕娉婷、姿色出众，又气宇不凡、豪迈刚毅。二人戴笠围裙，立于船上，或背拆双剑、双手划桨，或倒持单剑，俯首凝视，英姿飒爽，形象动人。

图2 汪永太《二乔图》

（四）祈祥颂福，恭贺喜庆

祈祥颂福类浅绛彩瓷画多以通俗明显的形式表达人们的幸福理想及对福禄寿喜的祝愿。如寿山福海、富贵寿考、三星高照、魁星点斗、麻姑献寿、鹤禄归松、万年眉寿等。恭贺喜庆、偕俗应酬类浅绛彩瓷画，或缘物寄情，或象征双关，以表达祝福之意。具体题材有受带秋葵，宜多男子、蟾宫丹桂、祥云飞雁、喜鹊瑞果、鸳鸯白头、京兆画眉、天年八百、冠上加冠、云锦成才、太师少师、五瑞图等。祈祥颂福、恭贺喜庆类题材表达了人民渴求圆满、祥瑞、吉庆、福祉的心理和愿望，因而此类瓷画广受民众欢迎。此类画可作为贺婚、贺寿等多项恭贺喜庆之用的礼品。佚名《大富贵亦寿考》（见图3）浅绛彩瓷板画上，右下角以工笔描绘红袍玉带、服侍华贵的官员向云中仙子作揖行李，恭敬之至。身旁有执旗士兵相拥。画左上角显现天宫一角，天宫之下有数位仙女执扇提灯簇拥着云中仙子，而云中仙子则微笑低首向官员示意。其身旁彩云缭绕，霞光映照。全画气氛祥和吉庆。画右上角题写“大富贵亦寿考”。此瓷板画表现了唐代名将郭子仪遇仙故事。《感遇集》载：“郭子仪至银川，夜见左右皆光，仰视空中，骈车秀幄，中有一美女从天而降。子仪祝拜曰：‘今七月七夕，必是织女降临，愿赐长寿富贵。'女笑谓曰：‘大富贵亦寿考。'言讫升天。”后来郭子仪果然高官显爵，封汾阳王，七子八婿，子孙满堂，皆列位公卿。每逢郭工贺寿，牙笏满床。郭公且年届耄耋，真乃全福之人。这是人们喜闻乐见的艺术品。

图3 佚名《大富贵亦寿考》

（五）锦绣江山，四季美景

锦绣江山，四季美景是浅绛彩瓷的重要题材类别。其具体画面题材有渔樵晚归、溪山烟雨、素山秋风、柳岸江洲、平江归棹、春江渔影、松冈帆影、水阁松风、茂林修竹等。浅绛彩瓷山水画向中国画山水题材作品学习，将一幅幅作品绘制成胜地佳境，似乎其景其境真可令人倾心向往、流连忘返。不少作品符合古人所谓的山水画要做到可游、可居、可赏的表现主旨。沈永生《山水图》浅绛彩提梁壶上，器腹一侧绘浅绛《山水图》，另一侧墨书唐代王维《山居秋暝》诗前半首：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。”瓷器上的山水画，描绘了朦胧隐约、或高或低的峰峦，逐渐隆起或陡峭高耸的峰岫；树木从列、绿荫铺地的汀渚及汀渚上的屋舍；临溪而起的丘陵、缓坡、树木及房舍；环山而流的河水及河上小舟，再现了幽雅的山水景致及居山者清新安静的生活环境，给人以悠闲惬意、神往流连之感，从而成为浅绛彩瓷山水画的代表作。

（六）鸟雀花卉，动静相映

浅绛彩瓷花卉以花鸟为题材，继承中国画形之式，又讲究诗情画意。描写春景时，取“春江水暖鸭先知”诗意。画双鸭相伴游于池塘，一树桃花斜抚水面取势静中有动；夏景绘一株芭蕉矗立舒展，绣球斜倚，穿插其后，小鸟枝头，日高天长，繁荫满院。秋景画蒲塘残荷，水鸟顾望，雨过向晚，宿秋瑟瑟。冬景绘冰天雪地，朔风凛冽，秃树枯枝，寒雀守梅、蒲塘秋艳、荷鹭送风、蝉声伴夏、冬篱秋色、芳菲春风、兰竹留春、荫藏娇莺、绿柳鸣雁等。詹尧臣《花鸟纹》（见图4）浅绛彩钟形提梁壶上，一面绘花鸟，另一面题诗：“一曲寒塘漾夕晖，珍禽照影惜毛衣。非鱼也自知鱼乐，不肯花前掠水飞。”瓷画上绘荷塘美景，荷叶田田，荷花映日。一只翠鸟俯冲而下，似见水中之鱼。画面清新美丽，动静对照。题画诗用拟人手法写鸟的心理，诗句生动，富有情趣。

兼之书法结构错落有致，字体飘逸，诗画呼应，形成艺术意境，从而使此件瓷壶成为浅绛彩瓷自在花鸟类作品的代表作[4]。

图4 詹尧臣《花鸟纹》

（七）闲情逸致，生活风情

闲情逸致类浅绛彩瓷画有：松荫对对弈、柳荫仕女、高士寻悠、钓翁评书、秋江垂钓、携琴访友、琴书温酿、游江觅向等。这类瓷画多为表现高士先贤不求名利、不入尘世、清高孤傲、云情鹤性的举止与情怀。并且诗画相配，文雅之致。如“山人坐亭中，迎客且从容。虚窗开四面，同看青天容”“数尺丝纶长在手，一杆风雨任平生”“闲来作画精神爽，一只垂杨留双蝉”。诗歌纯朴文雅，配画观之，使人净化心胸。而生活风情类题材却富有生活气息，如品茗叙怀、牧童骑牛篱外观鸭、渔家乐等。这类作品画面生动，写事幽默，题诗抒情。如“牧童骑牛去若飞，免得风雨湿蓑衣。回头笑指桃林外，多少牧牛人未归”“注以丹泉，饮之延年，提壶相呼，俱是寿仙”“秋水为神玉为骨，从来佳茗以佳人”“半踏琴书随好梦，一翁温酿绝浮沉”“三卷茶经时在手，一壶茗味倍怡情”，可谓具有浓厚的生活情趣。汪有棠《读画评诗》（见图5）浅绛彩帽筒，器身绘书房一角，二童展开卷，贤士佳人细读品评。背景绘屏风，书案等设置，气氛清净文雅。二童执画谨慎，品画人神情专注，严肃认真；形象生动逼真，器身上端横题“读画评诗”。汪氏以纤细线条勾勒人物，服饰设色淡薄，但亮丽秀雅，环境描写工丽严谨。

图5 汪有棠《读画评诗》

（八）佛道人物，教化启蒙

彩绛彩瓷佛道人物题材多以民间传说中的佛道人物故事为画中内容。常见者有瑶池赴会、八仙过海、无量寿佛、普陀罗汉、刘海戏蝉，洞天一仙等，它是深植于民众心中的民间宗教信仰之艺术表现，因而颇有群众基础。俞子明《群仙赴会》浅绛彩花耳大瓶颈部题写“群仙赴会”，腹部绘玉帝等立高台之上，俯瞰下面景象；其身后二童执长扇相拥，天宫与福星，禄星相随。其背后为巨大画屏，屏上绘海面旭日上升；上端有寿星捧桃骑鹤向玉帝飞来。台前右侧土坡上树木丛生，古松耸入云霄。台前左侧为波涛翻滚，八仙乘木筏而来，带有许多果品。此画意谓福海寿山，白鹤祥云，红日千秋，群仙赴会。

上述浅绛彩瓷数类题材仅择要而论述，而有关博古等题材未曾论及，可见浅绛彩瓷题材之丰富。

三、浅绛彩瓷题材内容特征

（一）浅绛彩瓷题材多样，内容丰富

浅绛彩瓷丰富的题材表现了社会生活与自然界多方面内容。其题材不仅类别多，而且每类中又有多样具体内容。如教育类的作品有：或绘三童读书，题款曰：“三更灯火五更鸡，正是男儿励志时。”（马庆云浅绛彩《人物纹》盖罐）或绘师前三童递书，题款曰：“尚有千古，训子一经。”（光绪浅绛彩《人物纹》瓜形提梁壶）或画高士郊野席地而坐，念书授徒，一童聆听。题款曰：“读书之乐。”（光绪浅绛彩《人物纹》瓜形提梁壶）或绘一白发老人于园中倚石而坐，身旁一涵诗书：“读书滋味长。”（光绪浅绛彩《人物纹》瓜形提梁壶）或绘长者郊野教子，身旁一涵诗书，题款曰：“教子须读书。”（光绪浅绛彩《人物纹》瓜形提梁壶）此外，还有不少此类多样画面与题款。浅绛彩瓷丰富的题材，广泛、生动地表现了社会生活与自然界，由此获得了良好的社会效益与经济效益。

（二）浅绛彩瓷题材有传承有开拓发展

在浅绛彩瓷题材传承方面，且以浅绛彩瓷牡丹、河莲、菊花、梅花纹为例：唐代长沙窑已有彩绘荷花壶；故宫博物院藏辽白釉刻牡丹纹皮囊壶；南宋有白釉月影梅盏，南宋晚期以老梅、残月纹饰寄托无限乡思；元代有青花扁菊纹玉壶春瓶。此外，还有其他植物纹饰的传承。除植物纹饰外，山水、人物、宗教、图案、文字等纹饰方面，浅绛彩瓷题材中均有传承。浅绛瓷题材中均有传承。浅绛瓷题材上的传承，即民族精神与文化传承的继承。

在题材开拓方面，可以博古纹为例。北宋大观中徽宗命王黹甫等编绘宣和殿所藏古彝器，成《宣和博古图》三十卷。以后在工艺品上装饰鼎、尊、彝、瓷瓶、玉件、杂宝、盆景、琴棋书画及蔬果等纹样则称为博古，寓意清雅高洁。许多资料中未见浅绛彩瓷以前有博古纹。而浅绛彩瓷画家中，汪有棠、程门、喻春、余鸿宾等均有博古纹作品传世，并且许品衡是以博古纹为主要创作题材的浅绛彩瓷画家。

（三）对后世产生深刻影响

浅绛彩瓷在作品思想内容、创作题材上对后世产生了深刻影响，后世作品或是对其题材继承，或是在启迪下对题材有所扩展。在这方面，珠山八友的作品便是很好的例证。在佛道人物方面，王琦作品有《布袋和尚》《达摩祖师》《无量寿佛》《迦叶尊者》《洛神图》《巫山神女》《嫦娥》《东海麻姑》《钟馗照镜图》《钟馗灈足图》《刘海戏蟾》《王质观棋图》《痴和尚图》《钟馗图》《盗罚金龙图》《庞眉打坐图》《嫦娥对月图》《罗汉分身图》《麻姑采花图》《跛仙采芝图》等。王大凡有《罗汉图》《阴阳颠倒降龙虎》《麻姑献寿》《采芝济世》《迎福》《禅杖担行囊》等。从以上作品可知，由于浅绛彩瓷佛道题材的影响，后世佛道题材获得了很大发展。不仅佛道题材，其他题材也是如此。由此可以看出，浅绛彩瓷题材对后世的深刻影响。