门德尔松《无词歌》之演奏诠释—以《摇篮曲》（Op.67 No.6）为例

□杜 晶 四川艺术职业学院

在当代钢琴演奏解释学的学科语境下，钢琴演奏活动及钢琴演奏中音响的呈现由三种不同的语境文本构成：语言符号——形态语境（乐谱文本与视奏后内心听觉之文本）、音乐审美——情感语境（个人审美体验与特定乐曲的美学风格范式性审美体验）以及社会文化—时空语境（乐曲、作曲家及演奏者时代文化背景与特征）。文本将以门德尔松《无词歌》第36 首作品《摇篮曲》（Op.67 No.6）为例，就上述三种演奏语境阐述该曲的演奏实践及其审美归旨。

首先，对该曲语言符号——形态语境文本的认知。如下图所示，总体上看该曲为带再现的单三部曲式结构，E 大调：

图1 曲式结构示意

引子部分的三个小节呈现了该曲的伴奏织体背景，该节奏样态一直贯穿于全曲：

谱例1 引子部分

其单三部曲式的第一部分由a+a1 两个平行乐句构成，a2乐句则是a1 乐句的变化重复。其主题乐句a 由两个四小节的旋律片段以下行小三度模进构成,由此带来了E 大调与#c小调之间短暂离调的音响形态：

谱例2 第一乐段主题乐句a

第二乐段为发展中段，所使用的材料来自上述主题乐句前半段，并在此基础上进一步扩充与发展得到第二乐段的核心乐句b。该乐段由四个乐句构成，而其核心为b+b1 的上下句结构，b2-3 句则是b2 乐句的变化重复与扩充。而在b3 乐句的尾部，作曲家亦使用了E 大调的属七和弦作为第三乐段主题a 再现的准备：

谱例3 第二乐段主题乐句b、第二乐段与第三乐段衔接的属准备

另外，值得注意的是，乐曲再现部分的尾部出现了乐句的扩充并构成了属持续、主持续的第4～5 乐句之形态。最后，乐曲在尾声部分的音阶跑动中结束全曲。综观全曲，其第一乐段在E 大调上展开，第二乐段则通过B 大调进入其平行#g 小调调域内，而后在再现段中回到主调E 大调上，由此构成了E—#g—E 的调式调性安排与布局。

其次，是对该曲音乐审美——情感语境的把握。该曲标题为“摇篮曲”，然而观察贯穿其始终的引子部分的节奏形态，其律动性较强，很容易因此忽略标题“摇篮曲”的审美意境而将低音八度弹奏得很强，并与后面的节奏形态构成类似于跳跃、舞蹈的风格。另外，需要特别注意的是，全曲那种即将安睡却又带有孩童调皮的情趣特别表现在装饰音的处理上，这样在演奏实践中装饰音不能太过突兀、强力，而应在儿童调皮的情绪中表现出睡眠袭来的困倦，因此演奏应该更加连贯与短促。

最后，是对该曲创作的社会文化——时空语境的了解。《无词歌》创作于欧洲浪漫主义音乐运动的早期，与浪漫主义中后期的作品相比，其在情感的宣泄上是较为节制与中庸的。而《无词歌》这一钢琴体裁本来就赋予其一种声乐化的意味，因此在中庸情感的表达前提下尽量使得旋律声部如母亲的歌唱般连贯、优美而婉转。