美术课是培养学生审美能力的最佳途径

新课标下，美术课的社会价值尤为重要，它不仅仅是教会学生绘画，而且培养了学生一双发现美的眼睛，让他们能够轻松地捕捉生活中各个角落的美好情景，充实自己美好纯洁的心灵，进而塑造青少年美好的人格魅力。《全日制义务教育美术课程标准》中明确指出：“美术课应植根于生活，把美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，帮助学生美化生活，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”

我曾经在阅读德国美学家康德的论述时，发现了这样一句话：“美，是无目的的快乐。”康德提醒我们，生命一定要保留一部分，是为了无目的的快乐，那才是真正的美。

2016年，我在课堂上和学生谈起这句话的时候，很多初中学生一脸茫然。我就举例说：比如说你站在那边看晚霞，这晚霞对你的生活，没有任何目的性的帮助;你站在山上看东方的日出，这对你也没有任何实际上的利益，可是美学家康德先生认为：人的生命当他已经不能注意到这种无目的的快乐的时候，这个生命其实是在萎缩的状态，就是说他没有生命力了。晚霞夕照，一天快要结束的时候，这种美丽呈现给人们，使人眷念振奋，一朵花的绽放也是，这朵花在开，而这朵花给予我很多生命上的鼓励、安慰，可能远远超过我在利益上所能计算的。

当我给学生这样一一阐述的时候，很多学生的眼神放出一丝亮光，神采飞扬起来，我知道学生的热情已经调动起来了。这一节课我也没有急着给学生讲美术知识，我随便问了问学生：你们觉得数学中的几何难不难学？课堂一下就像炸了锅，大家几乎是异口同声地说：难学！我说只要你留心观察生活中到处都是几何原理，天天与我们朝夕相处，怎么就难学啊。学生一下就进入沉思状态。我接着说：生活中很多东西都是由圆形、三角形、长方形、正方形构成，不信你找一找。于是课堂变得十分活跃，纷纷寻找生活中的这些图形，从教室到寝室，再到他们家里的厨房;从凳子到房子;从球拍到球架，一时间寻找了很多各式各样的集合图形出来。我话题一转，便引入了正课，我说：我们美术课要研究的就是这些图形。这节课就这样轻轻松松地结束了，学生对美术课要学习的内容，方向，目的也就默识于心了。

这样上课，对学生来说，那时再轻松不过的，如果我们的文化课，也这样把学生引入到课题中去，那学生学起来也就没有什么难的了。

著名教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于唤醒、激励和鼓舞。”转变教育理念、转换课堂教学角色是我今后研讨的主题。上好一堂课，是每个教师的追求，也是每个学生的期望。新课标的学习，我体会到一个教师成功的教学亮点，就是如何来调动全班学生的积极性，让课堂既活泼又生动。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让美术课精彩纷呈的艺术源有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，不是单纯地让学生依照葫芦画瓢就算了事。新课标的精神，就是要我们在美术课上全方位地培养学生的美感。初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念很难培养学生的创造精神。在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性地学习，美术课要让学生从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。下面我就以《你我他》一课为例，谈谈怎样备课，上课。也是我正式向学生传授美术知识的课。

我的教学设计，全面贯彻了新的教学理念：以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型与表现”、“设计与应用”、“欣赏与评述”、“综合与探索”。我把这课的教学目标确定为：①能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。②了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。③培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。④培养学生关爱他人，尊重他人的品质。把人物的脸型和表情确定为教学重点;人物肖像画的表现确定为教学难点。

上课开始我便以游戏导入，让全班学生来说说我的外表特征，很多学生兴趣高涨，从我的头型到穿戴都说了，可是有十多名学生却不能说出点什么，我就依次问他们，我的外表留给他的第一印象是什么？要求他们从外表上说。有学生说我面目慈祥，有学生说我中等身材，有学生说我肩膀宽大，有学生说我皮肤黑里透红，有学生说我胳膊粗壮等等，我认为学生能回答老师的问题，这是成功的教学，因为每个学生都说出了自己的观察结果。表明大家都在思考，都动起来了。我后来反思，这和语文老师上作文课没有什么两样，可我更比作文课成功的是全体学生都在配合老师的教学，真正的作文课恐怕还没有这么好的效果。

接着我就出示《蒙娜·丽萨》的油画，叫同学们说说艺术作品中典型人物的某些特征。学生观察、体验、讨论人物特征后，我就简单介绍了达·芬奇、《蒙娜·麗萨》，然后拿出现代版的《蒙娜·丽萨》，让同学们思考探索，比较刚才所看的作品，为什么会有这么大的变化？为什么会有这样的变化呢？学生讨论发言后，我说：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

在进一步分析人物特征的表现手段的时候，我问：刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？大多数学生回答：人物头部。我肯定了同学们的回答，并总结：人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。我又叫学生说说自己的脸型，属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等），又叫同学们说说自己的表情有“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过），并叫了几名活跃的学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？并叫同学们选取一种表情用简笔画的形式将它画下来。

我说：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。

全班学生都专心致志的集中到课堂上的最佳时机，我就把事先选好的语文课本上的《少年闰土》肖像描出示给同学们，让他们画一幅人物肖像画：紫色的圆脸，头戴一顶小毡帽，颈上套一个明晃晃的银项圈。

全班学生都交出了圆满的作业，我为这堂课感到骄傲，用新课标来检验，是一堂完美的美术课，不仅仅培养了学生的基本功，更主要的是拓宽了学生在其它领域的认识能力。

后来反思我这堂课教学的成功之处是：首先建立和谐的师生关系。这是学生进入初中后开始学习美术知识的第一课，建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的事，多多发现身边的美，尊重他人的品质。与同学交朋友，建立良好的同学关系。其次、营造合作学习的课堂氛围。合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。激发了学生的创造精神和培养了学生的实践能力，让学生在自主学习的教学组织形式和宽松的氛围中感受到了美。

作者简介：

唐祥义，男，汉族。南充市安平中学美术教师，从教二十多年，教学风格灵活、幽默，开拓创新，课堂上巧妙地启迪学生智慧，提高学生审美能力。