一德一心，德艺双馨

摘要：本文从艺术创作、理论成就、教学成果的角度切入对金一德绘画艺术的研究，通过强调线、结构和艺术个性三个主要特点及其相互关系来解析金一德的绘画创作，以此为基础来探讨当今我国油画教育和本土化从创作选题、价值取向以及表现方法等方面多元化发展的可能。

关键词：金一德;个性;多元化;国美

金秋十月，我们陕西师范大学17级美术学院油画系全体同学在赵立平老师的带领下来到了杭州，拜访了金一德老师。我们和金老师在他的画室聊了许久，感悟良多，他跟我们讲了他年轻时候的种种经历。听完了老师他对自己生平的介绍，我们一个个目瞪口呆，没想到对面这个看似普普通通的老人竟然有着如此精彩和丰富的人生体验，正是因为如此，也就印证了那句耳熟能详的“艺术来源于生活”。来源于经历，来源于所有的点滴小事。这些点滴交织融合共同编织出一个丰富多彩的人生，一个耐人寻味的艺术人生。贯穿在作画的全过程的分析与综合互为前提，只是在不同阶段侧重程度有所不同。由于时代的局限，50年代“全面学苏”的理论教学观、学习苏式绘画的过程中与中国美术教育实际的脱离和美术教育模式固定化、集中化等一系列问题，再加上新中国与苏联结成盟友，因强调革命现实主义和革命浪漫主义相结合的创作方法，把艺术和政治捆在一起，限制在很窄的范围内，而对西方国家兴起的现代艺术思潮形成的流派，不思考、不借鉴，使得对世界美术教育缺乏全面科学的认识，这样在苏联美术教育模式下的中国油画艺术不论在教学上还是在创作上都和世界大的艺术格局产生了一定的差距，略显单一。随后，我们在金老师的工作室看到了他那幅著名的《白玉兰》还有其他好多关于玉兰花的速写，他说他自己经常出去画白玉兰，画了非常多非常多，久而久之，才能充分把握白玉兰的形态特征，体会白玉兰的内在气节。看着金老师的玉兰，使我不由想到唐代画家张躁 “外师造化，中得心源”这句有关艺术造型普遍规律的精辟概括，按我的理解“外师造化，中得心源”无外乎是说艺术家既要深入现实生活又要提高自身的艺术修养，艺术作品所反映的客观现实必然带有画家主观情思的烙印。金老师的油画给我很强烈的感觉就是在用自己的真情践行“外师造化，中得心源”这一艺术的真谛。艺术家的思想、信念、情感和艺术修养是“心源”的主体，亦是艺术创作的根本原则。好的绘画得自于“心源”的纯净感悟，主观意识对客观事物的能动反映，是艺术家心灵的产物。自然“造化”需要艺术家永远虔诚地面对，逐步提升“心源”素养，从而使艺术更加生动，能更加深刻地传达出艺术家的主观意与情感。艺术无止境，追求“外师造化，中得心源”的艺术思想所反映的艺术规律也在随着创作者艺术水平的提在不断深化与完善。真正的油画艺术，必定具备精湛的艺术技巧和超凡的心智创造，真正感人的艺术作品，必然是“造化”与“心源”的浑然结合。

深得罗马尼亚画家博巴和倪贻德两位老师思想精髓的金一德，把握中西画论的相通之处，汲取了东欧绘画、表现主义、抽象表现主义及后现代的营养，并融入民间美术和传统绘画的魅力。画面建构充溢着理性的节制，写意脱俗的士大夫气节和质感。金一德是一位恬淡自守的学者型艺术家，他那严谨朴素的品格渗透在几乎所有的艺术作品中。半个多世纪默默探索着构建一个属于自己的恢弘而凝重的艺术世界。在金一德的身上体现着尊重艺术语言和理论思考的品质，凝聚了自杭州国立艺专时代起就已明确的重学术研究的优秀传统。金一德创作了大量优秀的绘画作品，具有独特的面貌，而每一张作品的诞生更是金一德在探索不同的绘画语言方面所做的结果。总体来看，金一德的绘画具有三个显著的特点，侧重对线的运用，强调结构和注重艺术个性。绘画中的线条比色彩有更强的生动性和意识性，每一根线条都饱蘸着艺术家的浓情蜜意并贯通着他的生命气象。

我们还欣赏了金老师的代表作品《暮年》系列，《玉兰》，《树》系列。让我印象最深的当属《暮年》系列，重视线的运用，结构和艺术个性为中心的艺术理念在他的《暮年》作品中体现的淋漓尽致。暮年中的线条比色彩有更强的生动性和意识性，每一根线条都饱蘸着他老人家的浓情蜜意并贯通着生命气象。暮年中线勾得很明确，用黑色勾勒更显硬朗，黑色线条那神秘的质感、空间、精神把生命的无限和深度再次放大，深沉与重量产生无比凝重的力度，在观众眼里看来是精彩而慑人心魄的，同时不同方向的笔触改变着目光和思绪的游走方式，张力在这里互相连结、抵消、合并和重组，在这有意味的形式里编织出了时间和空间。绘画最富有表现力、生命力的线条就会成为一种能量，一种完美画面的能量，精心简化了的完整的线条是他情感最直接最纯粹的表露。他对线条趣味浓厚，感觉敏锐精致，线条诉说的是强大的生命力、张扬甚至粗率。思路清晰判断准确，多变而微妙，严格、准确、简化、生动的线条紧贴形体，其本身的独立的中性特质传达出装饰意味。暮年中黑色的线勾画物体的轮廓，画面中的所有物象，无论远近，在清晰度上都被拉到了同一平面，这种处理与传统的绘画表现手法明显拉开了距离，为画面构成创造了条件;其次，注重线条的大感觉，单纯夸张，简洁流利，没有过多的修饰和细节刻画，以粗线条、粗轮廓的方式突出浓烈的情绪和气势感，因其简单而淳朴直率的表现和朴素平直精神的融入使线的表现形式天然纯净，展现出浑厚的气势和古拙大方的艺术特色，沿着扩张化的二维平面化的方向，点、线、面、色彩等造型元素在画幅的整体结构获得艺术本体的存在意义和审美价值，将艺术与生活和谐地组织在一起，老先生以他的艺术意志力所塑造的形式赋予画面直接而丰富的生命力。暮年中黑色以厚重的笔触参与进了色彩的秩序当中，对其他颜色起到承接、平衡的作用，线大都表现在轮廓和结构转折的地方，极少明暗用线，而有力线的运用给了画面一个大的运动趋势，整个画而通过这些黑色的线条传达出某种心迹笔痕相叠相通的凛然和力量，这样在老人的脸上用黑线勾勒，更显磐石般的神情。整个人物面部线条坚实而有韧性，极单纯而富于韵律感，充满着柔美的感性色彩。对脸上老年斑的点状用笔又形成了点、线、面的节奏。

这次国美之行拜访金老师，使我受益匪浅，让我明白了活到老，学到老，热爱生活，享受生活。我认为我们在学习课本知识、传统技巧的同时，也应该身体力行地多看多走，去感受美丽的世界。金老师始终坚定着他的艺术立场，几十年矢志不渝地实践着这个理念，专注于学术深化，真实地绘写着他的理想、经验和人生、修为，见證着时代和人生。金老师从来都没有影响到他改变初衷，一如既往地默默探索着，对艺术的看法坚守了长达五十多年，真的很不容易。

作者简介：魏雨（1994.4—），女，汉族，籍贯：陕西西安人，陕西师范大学美术学院，17级在读研究生，硕士学位，专业：美术，研究方向：油画。