音乐表演艺术的创造性思维及培养策略

邓彦睿

摘要：艺术来源于生活，且在创造中不断发展，一名优秀的艺术家必然具备较高的观察力与艺术的创造性。因此在当前高校音乐表演艺术教学中，除教授学生基本的音乐知识之外，还应当在教学过程中对学生的创造性展开培养，使学生具备较高的创造性思维。本文首先分析音乐表演艺术创造性思维的特点，其次探讨音乐表演艺术创造性思维培养的常用方法，再次对现阶段音乐表演艺术教学存在问题展开分析，最后基于问题和音乐表演艺术创造性思维特点提出有效的培养策略，希望能够有效提升高校音乐表演的教学质量，使更多学生能够具备创造性思维。

关键词：音乐表演艺术   创造性思维   特点   培养策略

中图分类号：J605                    文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2020）15-0074-03

创造是促使音乐表演艺术不断发展的动力，面对不断发展的时代背景，人们的欣赏水平也在不断的发生着变化，如果在音乐表演艺术中一味的遵循守旧，将很难适应人们的喜好。因此，在当前音乐表演艺术教学中，应注意改变以往传统的教学方式，在传授学生基础理论知识和技巧的同时，引导学生对音乐表演艺术做更深入的思考，从而使之在思考的过程中逐渐形成创造性思维，促进音乐表演艺术的改革与创新，提升音乐在日益多元化审美需求下的魅力。

一、音乐表演艺术创造性思维的特点

对于音乐表演艺术者来讲，当其表现出较高的创造性思维时，其通常会表现出以下一些特点：

（一）拥有较为丰富的文化知识

创造性思维的形成通常需要丰富的文化知识作为基础，在醇厚的文化底蕴熏陶之下，才能够使之思维方式产生变化，从而对事物的固有形态做出改变，并将一些文化知识应用到音乐之中，从而使音乐不断创新发展。从众多的实践来看，凡是在音乐表演艺术取得较大成就的人，其都拥有较为丰富的文化知识。

（二）拥有较为丰富的人生经验

实质上许多优秀的音乐作品都来源于创作者对生活的感悟，创作者将自身的情感、经历用音乐的形式表现出来，而每个人都有着不同的人生经历和感悟，此种创作过程便是一种创新。同时，在音乐作品中融入自身情感，也更容易在表演时引起音乐欣赏者的共鸣，从而让音乐表演更具欣赏价值。

（三）拥有较强的发散性思维

音乐表演艺术的创造性思维是一种基于传统音乐知识、模式的创新。在该过程中不仅需要创作者灵活融入所学的音乐知识，而且应在脑中构筑音乐表演艺术的相关场景，逐步升华音乐表演中的情感，以此才能让音乐表演艺术展现出更强的层次性，从而让其拥有更强的表现力。由此可以看出，对于一名优秀的音乐表演艺术者，其应当拥有较为丰富的文化知识、较为丰富的人生经验、较强的抽象思维，这是音乐表演艺术者创造性思维形成的重要基础，也是音乐表演艺术者成功的关键。因此，在当前高校音乐表演艺术教学中，应注意从以上方面对教学展开优化，从而达到培养学生音乐表演艺术创造性思维的目的。

二、音乐表演艺术创造性思维培养现状

（一）音乐表演艺术创造性思维培养的常用方法简介

在当前高校教育改革不断深化的背景下，越来越多的高校教师对学生音乐表演艺术创造性思维培养引起重视，并逐渐形成一些较为有效的方法，对其概括主要包括以下一些方法：

1.评价法

所谓评价法主要借助于一些录音设备或摄影设备，将学生音乐表演过程中的声音或视频录下来，然后引导学生欣赏自身的音乐表演，让学生对音乐表演过程做出客观性的评价，从而在此过程中找出自身存在不足，在后期的音乐表演中做出针对性的调整和改变。此外，在评价法应用过程中，学生之间也能够相互展开评价，让学生在评价的过程中能够对音乐表演艺术产生更多的想法。实质上学生评价的过程，便是一种对学生思维的训练，引导学生逐渐形成创造性的思维。

2.比较法

比较法主要指的是将不同的音乐表演艺术作品进行对比，让学生在比较的过程中加深对作品的理解和感悟。在音乐表演艺术中，不同的音色、力度以及速度，带给欣赏者的感受将产生较大的差异。比较法的应用主要在于让学生站在欣赏者的角度分析和理解音乐作品，通过教师的精心引导，让学生对音乐作品展开想象，不仅能够提升教学过程的趣味性，而且能够让学生在想象的过程中形成创造性思维。

3.形象思维法

拥有情感的音乐表演才更具有穿透力和表现力，更容易引起欣赏者共鸣。在教学过程中，为了让学生在音樂表演时更好的融入情感，教师可以采用情境创设的方式，如：通过故事、影像资料等来刺激学生的感官，让学生在音乐表演时所拥有的情感能够与音乐作品更加契合。这种情境创设引导的教学方式，实质上也是一种对学生创造性思维的训练，让学生在练习的过程中把握音乐的情感脉络。

（二）音乐表演艺术创造性思维培养存在问题

虽然从表面来看，当前高校针对学生音乐表演艺术创造性思维培养已积累起较为丰富的经验，但是在实际的教学过程中，仍表现出较多的问题，使得评价法、比较法、形象思维法等在应用时无法达到应有的效果。对现阶段音乐表演艺术创造性思维培养表现出来的问题做出概括，主要表现在以下几个方面：

1.教师专业素质有待提升

虽然许多教师在针对音乐表演艺术专业的学生展开教学时，都有意识的增强学生创造性思维的培养，但是在具体执行和实施的过程中，却在能力上显得略有不足，不仅无法有效发挥评价法、比较法、形象思维法等的创造性思维培养效果，而且影响到课堂教学的正常开展，使得教学过程显得枯燥乏味，例如：在比较法应用的过程中，对教师音乐表演艺术作品选取有着较高的要求，首先需要教师自身精确把握表演作品存在的差异性，然后才能在引导教学中让学生通过音乐表演艺术作品产生更多的思考，从而将其中的一些技巧和方式应用到自身的表演中，形成创造性思维。但是从当前实际教学来看，许多教师在音乐表演艺术作品选取和后期的引导教育上都表现出问题，使得比较法的作用无法得到体现。