高专学前教育专业的美术教学改革研究

邹尚辉 李贞艳 何云霞

摘 要：随着社会的进步，人们对学龄前儿童的教育越来越重视，但当前我国学前教育从业人员无论在数量上还是质量上均无法满足人们的需求，这便促使相关职业技术教育不断地改革与发展。在学前教育专业中极为重要的美术技能课程也得到了高专院校的高度重视。因而，对教师在美术教育教学的过程中培养学生的审美力、想象力和创造力的能力也相应地提出了更高的要求。毕竟学前教育专业的学生在毕业后大部分便直接从事幼儿美术教育工作。笔者将通过自身的教学经验，结合众多高专院校的实际情况，开展高专院校学前教育专业中美术教学改革的探究，希望能为相关的教育工作就如何提升教育教学质量提供参考。

关键词：学前教育;美术教育;教学改革

中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）20-00-02

美术课程是高专院校学前教育专业中的一门重要专业课，对于学前教育专业的学生来说，必须具备全面的综合知识能力才有生存感，尤其是要掌握实践类的美术课程，以便自己今后能够全身心地投入到幼儿园工作岗位中。随着社会不断发展，人们经济水平的不断提高，观念也在不断变化，当下流行生“二孩”的新时代中，人们十分注重培养孩子的精神生活。学前教育专业已经变成高专院校最热门的专业。然而美术课程也是高专院校的热门课程。在社会上得到广大家长的认可，因而，高专院校开设的学前教育专业都非常重视美术这门课程。美术课程开设的主要内容有：素描、简笔画、色彩、儿童情景画、综合材料绘画，美术鉴赏、儿童水墨画、版画、手工制作、幼儿园环境创设等课程。开设丰富的课程一切都是为了提高学生的专业能力和美术欣赏能力，最后服务于幼儿园及各大幼教培训机构。据笔者了解，目前的各类幼儿培训机构均十分看重从业人员的美术功底。[1]对于这一系列的问题，高专院校应该着实研究，推广可行的改革措施，进一步加强提升学前教育专业学生美术素养和文化修养。

一、学前教育专业中美术课程的重要性

在大千世界中每个人都格外喜欢欣赏美的事物，对于美的东西从来都不会拒之门外。而学好美术就是让我们具备欣赏美的能力，它能给我们带来非常直观的一种视觉艺术感受，人们通过美术作品中能够得到美的享受，并且滋润着美的心灵。从中感受到美术作品的价值存在。开设美术课程的目的是让学生通过熏陶获得发现美的能力，通过学习提升美的鉴赏能力，通过训练提升美的创造力。欣赏美术作品、开展美术创作，可以持续锻炼学生的创新力与想象力，让其深入地领会美术的含义，能够随时随地鉴赏格调高雅的美术作品并给予恰当的评价，从而促使学生的审美能力和艺术素养有明显提高。相比之下，其他课程是很难达到上述效果的。

二、学前教育专业中美术教学现状

（一）教师经验不足，认知存在偏差

笔者调查了解到，高专院校的美术教师毕业于专业艺术院校的居多，毕业于师范院校的较少，因而在教学方法上存在理论知识不扎实的现状。同时，大部分院校也没有成体系的成熟的学前教育专业的美术教材可用。从实际培养目标来讲，高专院校与本科院校是截然不同的。本科院校侧重于培养专业的美术人才，而高专院校学前教育专业培养的是让学生具备相关美术基础知识、技法和审美能力，能够胜任未来的一线幼儿园教师。另外，本科院校开设的课程内容也更为专业化，如素描、色彩、儿童情景画、版画、儿童水墨画等。相较而言，高专院校在教学中更多强调技能的掌握，注重美术技法的训练等。但现实情况是学前教育专业的学生基础差，课时少，教师时常以专业美术生的标准去要求他们，使得教学目标长期无法实现，不但挫伤了学生的信心，而且影响了教师的心情，严重影响了课堂教学效果。

（二）教学方法单调

当前，随着中国职业教育的飞速发展，高职教育在社会上的认可度越来越高，市场需求量大的专业成了无数高专院校的必争之地，学前教育专业成了各大高专院校纷纷开设的热门专业。但大多数学前教育专业的学生美术基础几乎为零，教师要想达到理想的教学效果就非常困难。[2]此外，教师的教学方法传统，单调刻板。本身学前教育专业的美术课时少，教师在梳理理论知识的部分占了大部分时间，学生进行实践的时间就短了。

（三）缺乏调研

教育部下发的学前教育发展及幼儿园规范管理相关政策文件为我们如何针对性地开展教育工作指明了方向。其中，《3-6岁儿童学习与发展指南》中提道：“艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。”[3]如果教师在选择教材上没有去实习基地调研，对幼儿园的需求不明确，那么根本无法做到有的放矢，学以致用。教材是教师重要的教学工具之一，然而市面上的教材五花八门、鱼龙混杂。

三、学前教育专业的美术教学策略探究

（一）修订人才培养方案与课程标准

在修订人才培养方案的过程中，特别强调以岗位需求设计为目的、开设美术课程要以学前教育专业人才培养方案的培养目标为依据，依据人才培养的需求开设出适合的课程内容，适应教学与培养目标。以毕业要求设立课程目标、又以课程目标达成岗位需求当作课程设置的基本原则。修订好人才培养方案与课程标准是当前重要紧迫的任务。学校要全方位地到企业、学校实习基地调研。弄懂幼儿园教师岗位的具体需求。一方面，让学生必须掌握儿童美术的基础知识与技法;掌握儿童美术材料的应用方法与创作规律;另一方面，需要学生达到具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力;能利用多种美术媒介进行美术创作的能力;具有儿童美术活动设计与实施的能力。

（二）优化课程内容

当今，高專院校学前教育专业开设的美术课程都大同小异。为了促进职业教育有更好的发展，必须摈弃传统观念，确保开设的美术课程内容能够服务于工作岗位，适应社会需求。笔者认为需要做到以下改革建议：第一，精选教材，教材内容最好是实践与理论结合得非常紧密的。第二，调整课程内容。目前，大部分高专院校针对国家和社会的实际需求开设素描、简笔画、色彩、教学玩具制作、儿童情景画创作、幼儿园环境创设、绘本故事创作等课程。一方面可以增添具有创意的课程，如综合材料类的平面造型绘画和综合材料类的立体造型绘画、儿童线描画、吹塑纸版画、盘子画、石头画、纸浆画等内容，能够激励学生学习美术的浓厚兴趣，提升创新意识和实践能力。另一方面可以增设综合性动手能力强的课程。

（三）利用好本土美术资源

除了通用的教材外，整个教学过程中充分利用好本土教学资源，例如我们在上手工制作、泥塑课上，教师多运用参考书、录像视频、微课、慕课等教学资源。还鼓励学生多运用新媒体、软件及网络美术素材，注重教材与电子新媒体相吻合。还可以邀请当地民间艺人给学生做讲座，并在学校开展好第二课堂，鼓舞学生利用好第二课堂的时间对本土美术资源进行深入学习。此外，在美术课实训的这一阶段中，教师多带学生阅览图书馆关于本土美术资源的相关资料，参观当地艺术馆、展览馆、博物馆等。

（四）注重多元化的教学方法

笔者了解到，高专院校学前教育专业的美术教学方法普遍采用的是讲授法、观察法、欣赏法等。这些方法都是基础性的教学方法，缺乏教师与学生的互动，在激发学生情绪，增强学生主观能动性方面有所欠缺。因此我们需要丰富教学方法，提升授课效果。

在备课初期，教师需要分析学生接收能力、性格特点、兴趣爱好等，以便做到因材施教，更好地提升教学效果。随后的课堂教学中，教师可以多运用引导式教学方法，鼓励学生展现感受美、认识美、创造美的能力，充分发挥学生的主观能动性，减少灌输式教学的情景发生。同时，教师要提高与学生的互动的能力，通过思维碰撞激发学生的美术兴趣，提高学生的参与热情。如开展吹塑纸版画课时，教师提前布置任务给学生，让学生自主探索。一些学生把名家的作品当成稿子翻印过来，部分学生结合了儿童水墨画的技法，采用了按印、拓印、木刻的形式表现出来。这样，整个课堂气氛活跃，学生们带着期待的心情分享课堂的喜悦。

（五）构建完整的教学评价体系

学前教育专业美术课程考核的指导思想是注重过程性考核。过程性考核占比60%，以平时作业评分和学生互评为主，主要考核学生的阶段性成果。期末考查作品评分占比30%，综合评价占比10%。除此之外，笔者建议在考核形式上增设个人素质修养、道德品质、团队合作作品、创意实践等方面的考核，以提升学生美术学科的综合学习能力为主。

四、结束语

综上所述，目前高专院校的学前教育专业美术教学还应当努力完善本身的教学体系，教师急需打造具备过硬的专业素质，深入一线幼儿园，扎实开展调研工作。教学过程务必摒弃照本宣科的教学方式，除传递课本知识给学生外，还要注重培养学生的审美能力，更需关注学生的知识结构、应用水平与社会实际需求的密切关系。高职院校学前教育专业美术教学的改革已进入深水区，能否突破传统观念的束缚，能否加速教学方式的转变，能否尽快适应幼教工作的需求，取决于我们是否有迎难而上的决心，取决于我们能否打造一支高素质高水平的教师队伍。

参考文献：

[1]杨鹤.高校學前教育专业美术教学改革思考[J].才智，2017（08）：46.

[2]姚瑞.学前教育专业中美术课程的重要性[J].美术教育研究，2017（19）：158-159.

[3]中华人民共和国教育部.3～6岁儿童学习与发展指南[M].北京：首都师范大学出版社，2012.