传统苏绣艺术特色研究

蒋怡

苏绣是精致、典雅的，在漫长的发展过程中，这一点并没有发生改变，这是苏绣发展的关键。在对苏绣继承和发展的过程中，必须要在这一基础上进行，只有这样才能使苏绣在保留本质的基础上焕发新生。

一、苏绣的针法

苏绣的针法变化和人们的工作生活有着密切的关联，苏绣最开始使用的针法是齐针、接针等，难度是比较低的。后来，随着苏绣的创新与发展，仅仅只是传统的针法已经无法满足苏绣的艺术需要，衍生出了七大类针法…。苏绣针法是苏绣的基础，能使苏绣展现出较好的效果，其收尾情况和苏绣的整体有一定的关联，比如说在对装饰图样进行绣制时，一般会选择戗针，对色彩进行分层表达可以使图案更加立体化。除此之外，在苏绣中打籽针法也是比较常见的。其主要是在绣布表面运用针线堆积成为籽，目的是使所绣出的物品更加立体化。从整体来说，在苏绣中运用针法对细节进行处理，能使图案更加生动、形象，提升整个绣作的立体程度和视觉效果。

二、苏绣的工艺技巧

在进行刺绣的过程中，苏绣的工艺技巧需要做到整齐、光滑、平直、均匀、薄等，最主要的目的是在最后展现出一个细致、典雅的效果。苏绣在刺绣的过程中对针脚有较高的要求，需要不同的针脚能排列整齐，最好看不出痕迹。在对图样进行绣制的过程中，要确保其能清楚地展现出形象。一般情况下，在刺绣的过程中，要具有纹路，增强苏绣作品的装饰感，提升其艺术感。

苏绣作品的光滑、平直、均匀、整齐、薄等表现为以下内容：苏绣的光是指要合理地挑选绣制苏绣所使用的材料，运用丝线时底部会出现反光，在这种情况下，应该充分地运用反光，使刺绣图案具有光泽，形成鲜明的对比。在绣制作品的过程中，要对反光的程度进行控制，避免由于过度反光导致刺绣图案失真，这对苏绣的工艺技巧有着较高的标准要求。苏绣的直是指在对作品进行绣制时，要保证所使用的针线能有序进行排列，而不是混乱呈现。苏绣的匀则是指在对作品进行绣制的过程中，绣品整体应该是整齐、有序的，确保不同颜色之间的递进较为自然，不会让人感到突兀[2]。苏绣的整齐是指在进行刺绣的过程中针脚是能进行联系的，能清晰地展现出图样的内容。苏绣的薄是指在进行刺绣的整个阶段，要保证绣线的粗细适中，疏密程度相同，在刺绣完成后，绣面是光滑的，不会有凸起。

三、苏绣的题材

根据苏绣的内容来分析，古代所绣制的苏绣题材主要被划分为两种类型：

第一种属于文史类。因为苏绣包含着诸多方面的内容，能起到较好的装饰效果，是对艺术的表达，苏绣中大部分作品都展现了古代江南地区人们的日常生活和当时流传的经典故事。除了这些类型的苏绣作品之外，苏绣内还蕴藏着传统文化元素，部分苏绣作品会将花、鸟、鱼、虫作为绣制的题材。在日常装饰品中，苏绣所选择的图案是比较简洁的，但是这并不是说苏绣的作品是粗糙的，恰恰相反，苏绣作品简直可以称之为巧夺天工。比如说，流传至今的牡丹花绣样等都非常生动形象，表达了当时人们对未来生活的期待和追求。大部分供宫廷使用的苏绣和当时民间所使用的苏绣差异是比较大的，一般情况下，宫廷所使用的苏绣图样是比较固定的，工艺非常注重细节，要求更加细致，而民间所使用的苏绣则更加多样化。

第二种属于绘画类。最初的绘画类苏绣是在绣面上绣制佛像，之后绘画类题材出现了多样化发展趋势，可观赏程度直线提升，比如说，大部分苏绣作品都将知名画家和书法家的画作和书法作品作为绣制的主要内容，不仅如此，在刺绣过程中也会将一些宗教内容、人物形象、成就等作为刺绣的题材，并在其中配上诗文和印章，这丰富了苏繡作品的文化内涵，增强了苏绣的艺术性[3]。在苏绣进行绣制的过程中，会使用和书法较为接近的方式来对书法的转折等进行表达。

传统苏绣是我国宝贵的艺术财富，为了对其进行继承和发展，必须要了解苏绣的艺术特色，并将其作为基础，提升苏绣工作者的能力，处理好苏绣保护与运用的关系，推动苏绣的进一步发展与传承、保护，使苏绣能在时代的变化中永久留存，向世界展示出其无与伦比的精美。

参考文献：

[1]郭欢欢，章海虹.地域文化对鲁绣、苏绣艺术特征的影响[J].艺术研究，2018 （1）：118-119.

[2]姚惠芬，俞宏清.虚实传奇绣化人间：论任慧娴先生的虚实乱针绣艺术[J].中国艺术时空，2017（5）：61-65.

[3]王斌.传统手工艺因应当代社会发展的考察研究：以苏绣为例[J].美与时代（上），2016（5）：57-59.

作者单位：南通融承艺术品有限公司