工艺雕塑设计制作中的审美意识分析

冯志敏

关键词：审美意识分析：工艺雕塑：设计制作

在远古时期工艺雕刻就在不断的设计制作就比如古代就石器的工艺设计雕塑中的牙骨，陶瓷，玉石以及牙象等一些需要雕刻的工艺制造的对象。随着时代的改变这些雕塑设计制作也随之改变，现代的工艺雕塑艺术是需要天赋与灵感的是一门专业艺术的存在象征着一种高贵的艺术之美，我们现在所看到艺术之美大部分的作者灵感都是来源社会的实践与生活中所发挥到的，雕塑不单单是一种造型的之美更是体现出艺术本身的特点，增进我们对雕塑艺术的审美感也是我们现代人一种精神的追逐。

一、工艺雕刻审美的意义内涵及价值

在随着我国经济不断创新中国的工艺雕塑也是多样化的，随着时代的变迁也在起伏的改变。在工艺雕塑之美的制作中是需要创作灵感的，然而创造灵感也是需要实践启发来的创造出有纪念意义价值的作品出来。我们在雕塑制作过程中要有效的对雕塑使用的材料进行精挑细选来的对色彩造型的审美要从客观上来分析的，从整体雕塑艺术的作品上进行审美探讨通过我们认真的研究来感受到雕塑作品的内涵和我们身在其中的感情以及精神向往，感受到设计的真正需求让人民看到一个完美的作品使作品有着纪念意义和雕刻作品本身的情感故事[1]。在整个过程中作者本身要认真仔细全身心的投入雕刻当中来雕刻出来工艺之美才是精髓制作。我们通过不断对雕塑制作的作品进行观察找出其中不足之处，在进行精巧细致的修改直至作品完美完成，同时在工艺雕刻制作中工艺技术精椹与工艺之美是必然关联，经过对雕刻作品不断的进行对比分析得知，雕刻工艺都是栩栩如生精致生动的一种美在加上雕刻中对雕塑本身其设计，颜色和形态都选是经过层层研究探讨出来的。因此艺术作品更是精髓制作，使我们对美的一种认知对历史背景的情操对生活压抑中精神的一种寄托。

二、工艺雕塑制作审美需求

工艺雕塑中对材料的需求。工艺雕刻中选材很重要材料的好坏决定着雕塑作品的质量与审美价值，在选材中首先要考虑材料与雕塑对象的作品是否传递出制作中贴合度，能全面展现出作品之美的选材以及作品的特征和材料的运用之间的联系进行取决与选用那种材料，从选定的材料中鉴赏作品展示出来美同时也提高人们对工艺雕塑之美认知，雕塑选材的本身价值可以来体现出作品的工艺作品得到价值[2]。只要我们选的材料符合艺术作品特征本质就可以有效的雕塑出可以展现工艺雕塑的价值及鉴赏艺术之美的作品。

工艺雕塑制作对造型的需求。随着时代的多样化工艺雕塑造型也随之多样化的在改变使雕塑造型越来越多。如果在制作过程中对造型生搬硬套的，随意改变曲线都会改变作品的比例失调失去作品之美的美感和价值观，作者在制作作品中对造型不要以为的主观性的改造一些环节注重年轻人的创新思想就会忽略整体作品的和谐之美与视觉之美。在我国《中国雕塑历史》中记载着“仿古而不得通其道”得理念。

工艺雕塑审美对作品色彩得要求。在工艺的艺术中整体的视觉之美感第一眼就是色彩得搭配，我们所看到得经过眼睛传送到大脑中来审美作品之美，随着我们生活水平的提高我們也经常生活在五彩斑斓得世界中，使我们对色彩得审美出现审美疲劳得错感，因此在雕塑艺术品中我们对色彩得要求很强烈，要结合雕塑本身作品得历史意义和作品得情感故事进行选择合理得色彩使作品凸显出创造作品宗旨，在制作过程中运用各种色彩对艺术作品得熏染。其中在中国传统的雕塑中都有着多样化的色彩绘画;就比如在著名的雕塑制作作品中“兵马俑”在我们看来就是黑色或者是灰色其实在当时也是彩色绘画的色彩，只是经过时间的摧残色彩早已褪去。

因此在雕塑制作中色彩也是很重要象征着作者的作品之美提高我们审美意识也可从作品的色彩中体现出每一段历史和人民对美的一种向往。

总之工艺雕塑之美是我们所赋予的精神追求，每一件工艺雕塑都体现了现代设计制作能力，雕刻艺术更是代表了每一段历史的背景和情操和当时人民对美的一种追求向往。更是一种文化传统的之美因此在做和艺术雕刻之美的同时我们要对工艺中所用到使用材料以及雕刻对象以及角度的设计掌握运用，雕刻出工艺之美。在随着我们时代改变我们不仅对生活物质有所提升，在满足我们生活物质的同时也对精神的寄托有了很大的提高。工艺雕刻之美就体现出淋淋尽致的一种美，在精美的工艺上我们要采用工艺修养以及对工艺雕刻的审美我们要吸取当代的多元化，和艺术本身的基础要点这种艺术的美是自古流传至今是不可脱离传统的文化，文化遗产不仅体现在物质上更是我们对精神的一种寄托和价值观。

参考文献

[1]王田.论实用工艺雕塑的分析和设计[J].佛山陶瓷，2013，23（3）：41-43.

[2]吴南.琢磨艺术——工艺雕塑设计制作中的审美意识[J].雕塑，2014，（4）：46-49.