音乐表演的真实性和创造性

沙吾列提?那孜尔汗

摘要：本文对音乐表演进行分析，总结音乐表演中的真实性及创造性价值。认识到影响音乐表演的限制因素，旨在通过各项影响问题的分析，细化音乐表演的基本方法，以实现音乐表演中真实性及创造性的融入价值，推动艺术作品的传承及发展。

关键词：音乐表演;真实性;创造性

中图分类号：J6046    文献标识码：A    文章编号：1005-5312（2020）24-0092-01 DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.24.068

一、引言

在音乐表演过程中，表演者会通过实践性体验以及对音乐审美的分析，根据自身理解展示音乐作品，并通过音乐形式的真实性及创造性展现，赋予音乐作品更深层次的艺术价值，实现音乐艺术创达的目的。由于音乐表演是一种抽象性的感受形式，表演者在具体的作品展示中，不仅需要遵从原作者所表达的意图，而且也融入自身的真实情感，并通过音乐表演的创造性融入，丰富音乐作品的艺术价值，以更好的提升音乐表演效果，为音乐艺术的传达以及作品展示提供支持。

二、音乐表演的真实性和创造性

（一）音乐表演的真实性

所谓音乐表演的真实性，主要是音乐表演者对音乐作品的再现。在音乐作品表演中，完整的音乐作品与时代的背景存在紧密关联，表演者在真实性的作品展示中，需要全面分析作品内容、作品主题以及创作背景等，以充分展现音乐作品的艺术传承价值，实现音乐表演的真实性目的。

通常情况下，音乐表演的真实性体现在以下方面：

第一，对于音乐表演者，在音乐表演之前需要全面、细致的分析作品内容，并将自己的情感更好的融入在作品表演之中，以实现音乐作品传递的目的。在音乐表演中，通过真实性及创造性的情感融入，表演者可以将音乐作品的展示作为核心，通过音乐主题以及音乐情感的融入等，丰富音乐表演的艺术价值。

第二，音乐表演者需要仔细研读作曲家的乐谱，并根据自己的理解在乐谱上进行重点标记，从而真实的表现出音乐作品的传达效果。应该注意的是，音乐表演者在作者真实性的传达中，需要展现出作品的思想，避免音乐思想孤立问题的出现。

第三，在音乐表演的真实性再现中，表演者应该了解音乐作品的时代背景、主题内容等，并在表演中通过音乐形态的融入展现出作品的真实性①。

（二）音乐表演的创造性

对于音乐表演的创造性，是在遵循音乐作品真实性的基础上进行作品再创造，以展现做的个性化。

首先，音乐表演是二度创作的体现，不会受到一度创作的限制，主要是由于表演者的差异性，对音乐表演作品的认知及感受存在着差异，而且，在音乐表演中，会根据自己的思想状态以及生活经历等，对音乐作品进行深层次的展现，有效提高音乐表演的艺术性。

其次，对于音乐表演者，在具体的作品展示中，应该具备明确的自我意识，在尊重原作品的基础上掌握作品的情感变化，并根据自己的经验进行作品创作，使整个音乐作品的主观思想、客观思想和谐统一。

最后，在音乐表演中，通过作品内容以及作品情感的表达，可以提高欣赏者对作品的认识，全面提高审美情趣，实现音乐表演价值传承的目的②。

三、音乐表演中创造性及真实性的统一策略

根据音乐表演的特点，通过创造性及真实性的协调统一，可以充分展现出音乐表演的艺术性，因此，在创造性及真实性的统一协调中需要做到：

第一，音乐表演者在作品展示中，应该加强对特定时代背景的理解，并将音乐作品作为核心，通过作品文化以及时代背景的融合等，丰富音乐表演的艺术价值，为音乐艺术的传承以及音乐文化的创新提供支持。

第二，根据音乐作品的艺术传达价值，表演者通过视界融合表演方法的运用，可以根据音乐作品的艺术内涵，与现代文化结合，以实现音乐作品展示以及作品欣赏的目的。也就是说，在具体的作品创新中，保留原有的作品风格，表演者按照自己的理解加深对作品的理解，以展现出音乐作品的创新价值，满足音乐作品的艺术传达需求。

第三。对于专业的音乐表演者，在个性化的思想融入中，应该根据音乐作品的特点，进行作品的二次创作，使表演者通過情感融入以及艺术融合等，充分发挥作品价值，实现音乐艺术传承及发展的目的。③

四、结语

总而言之，在音乐表演中，通过真实性及创造性的价值体现，可以将音乐作品的展示作为核心，通过音乐主题以及音乐情感的融入等，丰富音乐表演的艺术价值，以实现音乐艺术的传达目的。而对于音乐表演者，在具体的作品展示中，需要全面分析音乐作品的真实情感，通过音乐真实性、创造性的融入，实现音乐表演价值统一的目的，丰富音乐作品的情感价值，并为音乐作品的艺术传达提供支持。

注释：

①陈莅菡.声乐表演艺术中二度创作的重要性分析[J].戏剧之家，2016，0（22）：82.

②梁元.音乐美学对钢琴演奏和教学实践的现实意义[J].大学教育，2013，（13）：59-61.

③谢俊平.声乐表演中真实性和创造性的协调[J].法制与社会，2010，（9）：234，236.