音乐表演

  • 艺术歌曲《爱情的喜悦》的演绎技巧探究
    :声乐演唱;音乐表演;创作背景;歌词中圖分类号:J616;J614 文献标识码:A 文章编号:1004-9436(2023)05-00-031 作者及创作背景介绍马尔蒂尼(1741—1816),出生于德国巴伐利亚州弗雷斯塔特,德国著名作曲家。其最初从事哲学研究,后搬迁至法国,成为一名宫廷音乐家[1]。他的音乐风格极具现代化特征,将当时流行的教堂音乐和现代化的戏剧因素结合在一起,并从各种文学作品包括剧本、小说、叙事诗中吸收养分、搭建创作框架,通过巴洛克时期的

    艺术科技 2023年5期2023-06-22

  • “一专多能”视角下地方民族院校音乐表演人才培养探究
    程度上决定了音乐表演人才特点趋于多样性,引导高校必须根据市场需求调整人才培养方向,为社会输送合格、实用的音乐表演人才。对地方民族院校而言,“一专多能”仍然是体现地域性、民族性、复合型音乐表演人才培养模式的必经之路和需要遵循的教育理念,是新形势下音乐表演专业教育教学的核心。【关键词】一专多能;民族院校;音乐表演;培养模式【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198(2023)02一、新时代地方民族院校音乐表演人才培养目标界定“一专

    中国民族博览 2023年2期2023-06-21

  • 校企融合视角下高校音乐表演综合舞台实践教学改革策略
    力,需要加强音乐表演综合舞台实践教学,从校企融合的角度出发,为学生提供更多的表演机会,以促进教学质量的提升。基于此,对校企融合视角下高校音乐表演综合舞台实践教学改革进行深入研究与分析,并结合实践经验提出一些优化措施。关键词:校企融合;音乐表演;综合舞台;实践教学注:本文系2022年西北民族大学教育教学改革研究项目“综合类高校音乐表演专业校企合作育人模式探究”(2022XJJG-101)研究成果。现阶段,高校音乐专业教学主要采用以课堂为中心的人才培养模式,但

    大观 2023年4期2023-06-16

  • 文献记载与现实关照Documentation and Reality: The Stories of Performance in Ancient Chinese Music Documents
    要:中国古代音乐表演理论内涵丰富,具有鲜明的理论特征与发展脉络,常以音乐故事的形式记录于中国古典音乐文献当中。在我国古代社会道德规范意识形态的影响下,古代音乐表演理论蕴含着仁和化人、播乐得安、情感抒发的音乐精神内涵,表现出中正平和、尽善尽美的审美准则。本文在收集、整理、分析中国古代音乐表演故事文献的基础上立论,以文献记载与现实关照的视域对古典音乐文献里的表演故事能体现出的音乐表演理论进行梳理与总结,回答学习音乐表演故事的当代意义,以推动该领域的深化发展。关

    音乐探索 2023年2期2023-05-30

  • 艺术体验如何做学术表达
    作是理性的。音乐表演专业师生常常具有丰富独特的感性经验,但在论文的选题与写作中不太容易把握,容易陷入作品分析或经验总结但缺乏学术性的老套路。基于作者作为钢琴教师在长期的音乐学术研究中积累的经验以及对一些优秀音乐表演论文的拆解分析,提出音乐表演专业的论文写作要“慎选题、巧立意”,以问题导向为核心,从实践出发或从文献出发,结合不同的研究方法,注意艺术体验与学术表达的结合,也可以写出好的学术论文。关键词:音乐表演;音乐论文写作;选题;立意中图分类号: J605

    音乐探索 2022年3期2022-07-11

  • “多样本真性”视域下的音乐欣赏教学刍议
    。但目前针对音乐表演专业学生所开设的“音乐欣赏”课程却基本是基于“聆听和辨析某一音乐音响”展开的,缺乏对音乐艺术实践中与欣赏活动密切联系的乐谱(一度创作的结果)和表演(二度创作的结果)层面展开相应的指导,且“欣赏”较为表面和浅显。故而笔者认为,针对音乐表演专业学生开设的“音乐欣赏课”应该全面观照音乐创作、音乐表演的问题,欣赏也应更多地置入理性的反思,使得该课程对学生的音乐表演实践起到更为实际的指导作用。本文试图结合彼得·基维提出的“多样本真性”音乐表演哲学

    艺术评鉴 2022年11期2022-06-30

  • 历史印记
    乐官与乐工;音乐表演;艺术贡献 明代教坊司是宫廷宴享音乐活动的承应机构,所属乐官、乐工长于表演、技艺超群,为明代宫廷音乐之创作、表演以及传承发展做出了重要贡献。与此同时,那些散落民间的职业艺人,也为民俗音乐活动增添了光彩。一、乐官之建树教坊司乐官作为宫廷音乐机构的领导者,他们不仅技艺超群、深谙礼乐之道,而且善于统筹管理,并利用自己特殊的身份与地位,与广大的乐工一道,共同为我国古代传统音乐的繁荣与发展做出了卓越贡献。(一)臧贤与《盛世新声》臧贤,字愚之,号

    歌海 2022年2期2022-06-20

  • 古筝音乐表演中表现力途径的探析
    乐器之一,在音乐表演中具有非常强烈的表现力,在全世界范围内都非常受人们的喜爱。根据实际音乐表演作品分析发现,如果演奏人员无法充分展现古筝较为强大的音乐表现力,那么很难让观众真实感受到音乐作品的独特魅力,且会直接影响到古筝艺术的创新发展。因此,本文在明确古筝音乐表现力的基础上,根据影响表现力呈现的主要因素,探讨如何在古筝演奏音乐表演中有效提升演奏者的表现力。关键词:古筝  音乐表演  表现力  心理素质中图分类号:J632.32 古筝在经过上千年的历史变迁

    艺术评鉴 2022年8期2022-06-07

  • 音乐表演的艺术及文化本质
    形式;然而,音乐表演无疑更是一种时代与思想的表征。从一个较为广阔的视野,探讨音乐及其表演是一种多维度、多样性和多层面的声音表达行为;通过对音乐表演的艺术形式、科学行为、艺术风格、历史本真性与哲学反思、社会属性及其关系,以及文化语境及其意义的分析,论证音乐表演在本质上是一个具有内在意义的文化实践过程。关键词:音乐表演;艺术属性;风格分析;本真性;社会关系;文化意义中图分类号: J604.6      文献标识码:A文章编号:1004 - 2172(2022)

    音乐探索 2022年2期2022-05-30

  • 音乐课堂中音乐表演教学的实践研究
    摘要:音乐表演作为音乐课堂主要的教学内容之一,培养学生的音乐表演能力是提高其音乐审美能力的重要途径。学生在学习音乐表演的过程中,结合乐理相关知识和表演技巧,发挥审美感知、审美记忆、审美想象、审美情感,从而表现出音乐美,有助于提高自身的审美能力。文章对如何在音乐课堂中开展音乐表演教学进行研究,希望为音乐课堂教学提供具有一定价值的建议。关键词:音乐表演;音乐课堂;情感体验中图分类号:J604.6 文献标识码:A 文章编号:1004-9436(2022)16-0

    艺术科技 2022年16期2022-05-30

  • 高职音乐表演人才定位培养模式的创新研究与实践
    如何将高职的音乐表演人才进行定位培养,这是需要高职院校不断地进行研究与创新的。关键词:高职院校;音乐表演;人才定位;培养模式;一、引言随着我们时代的不断发展进步,高职院校也在不断地不断地进行扩招,相关的艺术类专业在一步一步地一步地与国际接轨,人才市场的竞争也变得日益激烈起来,艺术学院的学生们就业形势也是非常严峻的。所以高职院校也要根据这一实际的就业形势来更好的去对于音乐表演人才进行相關的定位培养模式,使得他们在激烈的市场竞争中脱颖而出,能够更好地在激烈的竞

    中学生学习报 2022年23期2022-05-18

  • 音乐表演中的情感表现研究
    古往今来,在音乐表演当中做到情声一体,充分提升音乐表演的艺术效果一直是音乐表演艺术家们所追求的。通过分析音乐与情感的关系,探讨音乐表演中情感表现的重要性,最后提出一些优化音乐表演中情感表现的方式,以期为我国音乐表演事业的发展作出微薄贡献。关键词:音乐表演;情感表现;音乐创作音乐是表达情感的关键形式之一,其主要目的就是打动听众。聆听音乐是一种艺术享受。在一场优秀的音乐表演中,演唱者能够通过深入感知音乐作品当中所要表现的思想情感,然后结合自己的理解,使艺术歌曲

    大观 2022年4期2022-05-18

  • 音乐表演中的现象学问题
    摘要:音乐表演被称为“二度创作”,只有通过表演,音乐作品才得以成为活生生的音乐存在,才能够为欣赏者呈现神采各异的美。本文拟从音乐表演实践中存在的问题为切入点,以现象学理论为基础,对音乐实践中的音乐作品认知、现象学理论对音乐实践的启示与意义等问题做出论述。关键词:音乐表演、现象学、二度创作、意向性音乐表演被称为“二度创作”,只有通过表演,音乐作品才得以成为活生生的音乐存在,才能够为欣赏者呈现神采各异的美。正因为“二度创作”的特殊属性,使音乐表演具有赋予音乐作

    锦绣·下旬刊 2022年1期2022-05-16

  • 试论音乐美学在音乐表演中的指导作用
    作品,离不开音乐表演技巧的处理,作品情景的运用,作品所表达的内涵,以及音乐表演者个人风格的表演等诸多方面,在整个表演过程中,都离不开对美学知识的运用,以达到人音合一的最高境界。总概括来说,音乐美学对音乐表演有指导作用和实践意义。关键词:音乐美学;音乐表演;指导作用美学是一门综合性非常强的学科,美学与音乐相互结合,相互融合从而产生音乐美学,音乐美学的产生与发展,是时代的需要,音乐的发展,离不音乐美学的指导与指引。在音乐各个领域中,我们时时刻刻都能看到音乐美学

    锦绣·中旬刊 2022年1期2022-05-16

  • 高校音乐表演专业学生实践与创新能力培养研究
    成为当前大学音乐表演教育工作者面临的问题。因此,下文将具体探讨高校音乐会领军学生实践能力的协同培养模式,为实际教学活动提供参考和指导。关键词:高校教学;音乐表演;校企合作;可行性办法引言:音乐会的负责人具有很强的艺术性和实践性,教师在教学中要注重培养学生的创新意识、表演技巧和实践能力。只有这样,才能有效地帮助学生提高学习质量,为未来的就业创造强有力的竞争。为此,高校要结合时代发展需要,鼓励教师从事专业教学活动,融合大学生的学习需求、艺术成就和行业最新动态,

    快乐学习报·教师周刊 2022年14期2022-05-15

  • 音乐表演的艺术风格和艺术表现
    的广泛热爱。音乐表演作为一门独立的表现艺术既有音乐作品的时代特征又体现着表演者的个人特色与精彩的表演技巧,极具艺术魅力。随着时代的发展,人们对于精神文化层面的需求越来越强烈,音乐表演也受到了越来越多的关注。理解音乐表演中的艺术风格和艺术表现,对于理解音乐作品本质,了解创作者本人的思想情感,增强音乐表演的表现力和生命力具有非常重要的帮助。关键词:音乐表演;艺术风格;艺术表现引言:改革开放之后,社会主义经济获得了长足发展。伴随着经济的繁荣,人民群众的精神文化建

    快乐学习报·教师周刊 2022年1期2022-03-22

  • 新文科视域下高校音乐表演专业创新创业实践教学模式研究
    应该成为高校音乐表演专业培养模式的改革目标。创新发展是“新文科”教育的核心理念,以学科重组、学科交叉為手段,鼓励学生进行跨学科的综合性学习。高校音乐表演专业应注重对应用型专业人才的培养,通过合理而科学的实践设计来检验学生的专业能力、培养学生的创新创业精神。明确“新文科”背景下音乐表演专业创新创业人才的培养目标,构建“新文科”背景下音乐表演专业创新创业人才培养的实践教学模式,有助于提高学生的专业素质、增强学生的就业竞争力,是实现学生全面发展的重要途径。关键词

    赤峰学院学报·哲学社会科学版 2022年2期2022-03-16

  • 谈音乐美学对音乐表演的影响
    音乐美学作为音乐表演的理论基础,其能够经过美学来直观性为观众带来和呈现出视觉与听觉上的景象。本文对美学的创建和发展对音乐表演所产生的影响进行研究,以期推进音乐的创新和发展。〔关键词〕音乐;美学;音乐表演音乐美学根据音乐的创作与演出的发展而愈来愈得到发展,并且已经形成了一种有着丰富音乐发展以及音乐发展趋势的思想言辞。音乐表演艺术作为一个改革性与个体性的显示过程,其不但重现了音乐作品的艺术风格与历史时代的特点,而且表现了音乐表演人员的娴熟技能与个性,展现了音乐

    音乐世界 2022年1期2022-03-09

  • 小提琴舞台音乐表演与心理调控
    态将决定整段音乐表演的艺术效果。本文将对小提琴演奏时的内心活动和心理因素进行探析,从多个角度分析提高小提琴舞台音乐表演艺术效果的策略,以及调控演奏者内心紧张情绪的方式,确保演奏者能够在舞台上达到最完美的演出效果。关键词:小提琴舞台  音乐表演  心理调控中图分类号:J605 文献标识码:A文章编号:1008-3359(2022)02-0025-04小提琴舞台音乐表演考验的是演奏者临场发挥的能力和强大的心理调控素质,对于小提琴演奏者来说,舞台表演好比是“二度

    艺术评鉴 2022年2期2022-02-16

  • 音乐表演声形结合实践研究
    与精神境界。音乐表演就是满足观众的审美需求。音乐是表演的载体,身形表演是音乐的表现形式。二者结合,可以给观众带来极致的音乐享受。身形表演就是演员通过五官和肢体的动作来表演音乐,同时与声音表演相结合,给观众视觉和听觉的冲击。身形表演者使得舞台表演的效果更加活跃,音乐更加生动,整个表演更有感染力,更具有观赏性。声型表演是向观众传达内涵与情感的桥梁,因此在整个音乐表演中占有十分重要的地位。本文将以《白毛女》为例,从音乐表演剧的背景及表演形式着手,分析演员身形表演

    艺术评鉴 2022年1期2022-02-16

  • 幼儿音乐表演活动中的教师支持
    要] 幼儿音乐表演活动是一种以音乐为内容载体、以表演为表现形式的幼儿艺术活动,本质上是幼儿带有一定音乐表演成分和较为强烈的娱乐色彩的自我表现行为,展现的是幼儿自身对音乐的认识与理解,具有观赏性、趣味性、灵活性、创造性等特征,对幼儿的成长具有多重价值。教师应为幼儿音乐表演活动的有效开展提供充分的物质条件和创设相应的活动环境,同时提供幼儿需要的经验支持与情感支持。为此,教师应遵循主体性、教育性、适宜性等原则,在准确判断幼儿音乐表演经验与能力水平的基础上为幼儿

    学前教育研究 2021年12期2021-12-24

  • 音乐表演艺术的特征与表演人才的素养养成研究
    罗天雯摘要:音乐表演作为一种直接与观众沟通的媒介,历来带给人无数美好的视听盛宴,而演奏者们作为表演的主体,其对音乐作品的理解、演绎决定了音乐表演的质量与高度,那么研究这门表演艺术无疑是每个演奏者的必要任务。本文通过对音乐表演艺术特征和对音乐表演者的必备条件分析,从而探究音乐表演人才的素养养成的根本要求之所在,最终为提升自身的音乐表演理论水平和音乐表演实践能力服务。关键词:表演艺术论  音乐理论研究  音乐表演中图分类号:J0-05   文献标识码:A  文

    艺术评鉴 2021年22期2021-12-13

  • 钢琴伴奏在音乐表演中的作用探讨
    的表演称之为音乐表演,其中钢琴伴奏作为伴奏中的组成部分,对完整的音乐表演有着不小的帮助。本篇文章主要研究钢琴伴奏与音乐表演的关系,钢琴伴奏为音乐表演带来的帮助,借助实际案例为钢琴伴奏在音乐表演中的作用带来解答。关键词:钢琴伴奏;音乐表演;音乐基调引言:钢琴伴奏靠着独特的音色在众多乐器声音中脱颖而出,无论是作为弹唱还是伴奏都可以很好的表达出演唱者的感情。优秀的钢琴伴奏不仅对音乐演出的整体观感有着提升质量的帮助,还能丰富音乐表演的内容,添加生命力与表现力。因此

    江苏广播电视报·新教育 2021年31期2021-12-11

  • 小号演奏者的演奏技巧与必备素质
    演奏技巧 音乐表演   演奏艺术 小号在交响乐队中多方面的运用,使它的艺术表现范围不断扩大。通过众多优秀演奏家的实践与努力,扩展了音域,提高了演奏技巧,为小号积累了丰富的演奏经验,形成了一整套科学而正确的演奏方法,使它逐渐发展为具有高难度演奏技巧和丰富的技术表现力的一件铜管乐器。丰富的小号演奏技巧与方法,彰显了小号的艺术魅力和感染力。本文对小号演奏者应具备的一些基本技能和必备素质谈几点浅薄的看法。一、小号拿法与演奏方法用左手舒适地稳稳抓住乐器,右手以能够

    启迪·中 2021年8期2021-11-29

  • 试论在钢琴教学中如何培养青少年的音乐表演与赏析能力
    模式的单一;音乐表演与赏析能力专项训练的失衡;钢琴学练与表演环境的缺失。针对当前在提升青少年音乐表演与赏析能力方面的缺失,从强化基本功、加强对钢琴曲作品的理解、培养青少年稳定的心理素质、增强驾驭舞台能力和表演应变能力与营造良好的钢琴学练环境等五个方面探讨了对策措施。关键词:钢琴教学  培养  音乐表演  赏析能力  青少年中图分类号:J624.1  文献标识码:A文章编号:1008-3359(2021)20-0186-03音乐是一种能蕴含情感的艺术,钢琴曲

    艺术评鉴 2021年20期2021-11-17

  • 探析大学教学中音乐表演与舞蹈的关系
    形象。文章就音乐表演与舞蹈之间的关系进行分析。关键词:大学教学;音乐表演;舞蹈在文化艺术的表现形式上,舞蹈和音乐无疑占据了十分重要的位置。舞蹈通过舞者的肢体动作,配合美妙的音乐节奏,能让观众产生一种强烈的视觉体验,充分领略其中所蕴含的美感。音乐则通过声音让观众在听觉上有美的感受。这二者有着深层次的关联。舞蹈需要音乐帮助其对节奏进行把控,同时利用音乐旋律可以使舞蹈表演更加富有层次。音乐表演往往较为单调,如果能够与舞蹈相结合,必然会增加音乐的感染力,让音乐作品

    大观 2021年9期2021-11-16

  • 音乐表演基础
    当前我国高校音乐表演专业的部分学生在思想上对其重视程度不够,忽视了音乐理论课程的重要性。文章概述了音乐理论知识的主要内容,分析了音乐理论知识对音乐表演的重要性,提出强化音乐表演专业学生音乐理论知识学习的对策,以期提高音乐表演专业学生对音乐理论知识学习的重视程度,促进音乐表演专业学生的全面发展。關键词:音乐理论知识;音乐表演;高校音乐作品汇聚了创作者丰富的生活经历、情绪情感和思想内涵,要想将一首音乐作品演绎得尽善尽美,表演者就必须以丰富的音乐理论知识为支撑。

    大观 2021年9期2021-11-16

  • 音乐表演专业学生艺术修养的培养与提高
    的内心世界。音乐表演者通过对音乐表现的各种手段诠释音乐作品,以达到情感表现和反映内心的目的,揭示音乐内涵,这就是音乐的二度创作。而艺术修养的高低、深浅直接影响着二度创作的成功与否。作为音乐表演专业的学生,加强自己的艺术修养是不可忽视的。关键词:音乐表演  艺术修养  培养  提高中图分类号:J605 文献标识码:A文章编号:1008-3359(2021)18-0014-03艺术修养是指人在艺术作品的创作和演绎的时候所突显出来的,通过艺术作品传达给受众的一种

    艺术评鉴 2021年18期2021-10-21

  • 组合演唱课在高职音乐表演(声乐)教学中的实践
    不断提升。在音乐表演专业的教学中,声乐教学是十分重要的内容,可以采用组合演唱的教学方式,其具有生动、趣味、大众化的特点,教师在教学的过程中要坚持多法并用的理念,根据学生的特点、教学目标落实教学课程,促进学生专业水平的提升,本文就此进行了相关的阐述和分析。关键词:组合演唱;音乐表演;声乐教学近年来,声乐艺术的发展十分迅速,声乐专业的学生数量也不断增多,组合演唱艺术随之发展,一些运用组合演唱表现的声乐综艺节目开始出现在大众的视野,如湖南衛视的《声入人心》栏目,

    科技信息·学术版 2021年15期2021-10-21

  • 浅析小提琴演奏中技巧与音乐表现的关系
    ;演奏技巧;音乐表演小提琴是一种歌唱型乐器,所具有的演奏技巧较多,表现力较强,而通过良好的演奏技巧,能够通过小提琴美妙的乐曲,音乐内的艺术形式完美的表现。在本质上来说,小提琴的演奏就是将技巧与艺术进行统一,通过演奏技术来扶余艺术,并且音乐艺术也要依靠于演奏技巧,只有将演奏技巧与音乐艺术相互融合,才能够体现出音乐艺术的真正价值。所以小提琴演奏者应当尽力提高自身的音乐素养,例如艺术修养水平,研究能力以及音乐表现力等,从而研究出更加优美动听的乐曲,提高小提琴的舞

    速读·中旬 2021年11期2021-10-14

  • 音乐表演艺术的视听性
    宋维摘要:音乐表演艺术的构成存在着诸多因素,本文将从信息论的角度出发,对音乐表演艺术的时间性听觉信息呈现与空间性视觉信息呈现进行论述,进一步阐明音乐表演主体在舞台表演前应有的准备工作以及表演时传达的信息。关键词:音乐表演  艺术  视听性中图分类号:J0-05 文献标识码:A文章编号:1008-3359(2021)17-0176-04音乐表演艺术,是以声音为手段,演奏者运用旋律、节拍等艺术语言,将自身内心感触与情感以舞台表演的形式呈现给欣赏者的艺术形式。就

    艺术评鉴 2021年17期2021-10-01

  • 现代音乐美学对音乐表演艺术的启示探析
    新颖的角度对音乐表演艺术进行了阐述,表演艺术的发展也同步体现着音乐美学的艺术性和审美价值。对于音乐表演艺术而言,现代音乐美学从专业的角度为其提供了更为切实的依据,是促进其不断完善和发展的重要动力。文章着重分析现代音乐美学与音乐表演艺术的内在联系以及对二者进行融合研究的意义,探讨现代音乐美学对音乐表演艺术的启示。关键词:现代音乐美学;音乐表演;表演艺术现代音乐美学对于音乐表演艺术的影响是非常深刻的。在现代音乐美学的发展过程中,为了取得更好的音乐表演艺术效果,

    大观 2021年8期2021-09-26

  • 关于西洋管乐音乐表演教学模式的改革研究
    进行西洋管乐音乐表演教学模式改革的必要性入手,对表演过程中存在的不足之处进行了分析,针对这些问题提出了具体的改革措施。关键词:西洋管乐;音乐表演;教学模式随着时代的发展,高校的办学理念发生了变化,尤其是艺术类高校,更需要先进的理念来支撑和保障其不断创新和改革。在此基础上,培养的专业人才才能更好地满足社会的要求。因此,西风音乐表演教学模式的改革势在必行。在这种新形势下,教师需要结合实际情况,深入研究当前的教学现状,形成有特色、多样化的教学模式,推进教育改革。

    三悦文摘·教育学刊 2021年31期2021-09-22

  • 音乐表演紧张心理的动态分析及应对方法
    动态变化着的音乐表演的过程,受众范围、表演场地的档次等,均是造成音乐表演紧张心理的因素。适度紧张的心理状态对表演具有积极作用;客观清晰的自我定位与扎实细致的磨炼,可以预防和消除表演过程中产生的不必要的紧张心理;积极的心理暗示与自我调节有助于缓解表演时的紧张心理;表演之后总结经验找不足,补齐短板,是自我提升、完善的有效途径。关键词:音乐表演  紧张心理  动态分析  应对方法中图分类号:J605  文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2021)16

    艺术评鉴 2021年16期2021-09-18

  • 美学思想在现代音乐表演中的应用分析
    乐美学对现代音乐表演的作用,在阐述音乐美学与音乐表演的关系基础上分析音乐美学对现代音乐表演的重要作用,重点对美学思想在现代音乐表演中的应用展开具体研究和探讨。关键词:音乐;音乐表演;美学思想音乐美学,顾名思义,是一门将音乐与美学进行有效融合的学科,其不但是音乐领域非常重要的基础性学科,还是美学领域的重要构成部分。音乐美学实质上是探究音乐这种艺术所具有的美感,主要对音乐特点、音乐情感、音乐表现手法、音乐和人们感知间的关联开展研究。从某个角度而言,音乐美学还是

    大观 2021年7期2021-09-12

  • 音乐表演教学中的舞台实践能力培养
    等院校开设了音乐表演专业,这也使得相关教育部门对音乐表演专业的教学效果引起高度重视。立足于音乐表演形式的角度分析,舞台实践是其最形象最直接的表现形式,当音乐表演专业的学生积极参与到音乐表演教学活动中,不仅仅能够使其掌握足够多的表演技能,同时还能够使学生的舞台表演经验更加丰富。所以,高校音乐表演专业老师在开展教学活动时,应当及时督促学生有效加强自身的舞台实践能力,不断提升自身对音乐的审美能力,具备优秀的舞台表演风范,使的音乐作品得到完美的展示与演绎。本文笔者

    锦绣·中旬刊 2021年9期2021-08-31

  • 论钢琴伴奏在音乐表演中的重要作用
    就钢琴伴奏在音乐表演中的重要作用展开讨论。关键词:钢琴伴奏  音乐表演  作用中图分类号:J624.1      文献标识码:A      文章编号:1008-3359(2021)14-0065-03说到钢琴,很多人都不陌生,钢琴是乐器之王,无论是弹唱还是伴奏都可以很好的演奏,钢琴可以弹奏很多曲子,尽管钢琴那么普遍,家喻户晓,但是要想学好这一课程还是要下很大的功夫。无论是音乐人还是普通的练习生,他们也许只懂得练习,但是对需要练习的内容所发挥的作用并不了解,

    艺术评鉴 2021年14期2021-08-30

  • 音乐表演的“心形合一”
    ;内心听觉;音乐表演我们一般将“内心听觉”称为“冥听”,在不发出任何乐音音响的状态下,对作品进行深入透彻性的分析和理解,并利用自身对音乐的敏感度以及对音乐音色、结构、力度等的分析在内心中进行演奏,这样不仅能够从内心聆听到音乐作品的音响效果,同时还能够准确把握音乐作品的风格。一、内心听觉的重要性借助于内心对乐曲的全部面貌及其细节进行演练,能够帮助钢琴演奏者了解自身在乐曲演绎过程中存在的不足之处,并对其进行调整,从而促使钢琴演奏者能够对作品中的情感表现得更加自

    大观 2021年6期2021-08-23

  • 舞台实践中音乐表演专业技能提升的思考
    来,各大高校音乐表演专业的学生只增不减。但由于课堂是高校教学的主要平台,部分高校的音樂表演教学仍然停留在理论知识传授阶段,却忽视了学生音乐表演技能的提升。舞台实践是提升音乐表演专业技能的主要途径,高校应实施“实践教学”,将舞台实践与基础理论知识相结合,巩固学生的音乐知识理论,提高学生的舞台表演能力,促进音乐专业学生综合能力的全面提升。关键词:舞台实践;音乐表演;专业技能注:本文系国家级创业训练项目“走向社会的音乐表演专业技能实训”(201913892050

    大观 2021年3期2021-08-16

  • 探析音乐美学对音乐表演的影响
    。音乐美学是音乐表演的理论基础,它可以通过美学来直接为观众带来与呈现出听觉和视觉上的盛宴。文章主要针对美学的构建与发展和对音乐表演的影响进行深入的分析,以促进音乐的创新与发展。关键词:音乐;美学;音乐表演音乐美学所涉及的范围是非常广泛的,它主要是以音乐艺术与美学为基础共同发展的,同时随着传统的音乐表演的创作与演出而逐渐得到发展与应用的。由此可见,它并不仅仅是单一的存在,而是有着一套完整的理论体系。在传统艺术中,音樂表演更加侧重于听觉的创造性与独立性,它的表

    大观 2021年2期2021-08-04

  • 浅论音乐表演艺术的审美范畴
    且涉及表演。音乐表演的本质主要为将文字类乐谱,以有声形式展示给观众,从而使观众欣赏过程中与作品审美情感共鸣。音乐表演过程中应掌握其特征及规律,并展示自身作品的风格以及魅力,从而与观众从思想层面实现共情。关键词:音乐表演;审美范畴;艺术1音乐表演中的审美价值音乐表演的审美价值在音乐教育中占比不是很大,音乐表演本身在所有音乐教育中都起着重要作用,能带来良好的教学效果,以提升学生的音乐表演能力,促进音乐教育专业毕业生的就业。音乐表演的审美价值也是我们一直追求的目

    锦绣·下旬刊 2021年8期2021-07-19

  • 音乐表演与舞台焦虑心理分析研究
    周子筠摘要:音乐表演作为音乐学科内最重要的下属学科之一,通常以艺术展现与表演两方面为元素。而舞台焦虑作为音乐表演者,特别是初学者艺术实践的普遍诟病,大大的影响了现场表演者的发挥,降低了作品的艺术审美价值。通常情况造成了“台下松、台上紧”的状况。提高舞台心理素质和科学有效的缓解紧张情绪就成了音乐表演实践的重中之重。关键词:音乐表演;舞台焦虑;分析研究一、音乐表演心理学视角下的“舞台焦虑”音乐表演一般作为音乐作品的“二度创作”,在内容和形式是极为复杂的。对表演

    锦绣·下旬刊 2021年8期2021-07-19

  • 音乐表演在基层实践平台的构建
    恩摘要:目前音乐表演在基层的艺术实践的途径相对缺乏,原因之一就在于基层的艺术实践平台还处于探索阶段,无论制度、措施、经验、形式等等方面还很稚嫩,实践意识和实践能力也相对比较薄弱,因而基层实践平台方面的建设应该引起重视。本文从基层的艺术实践的组织主体和活动主体出发, 在基层实践平台构建的意义和构建方式上进行了初步的建议和探索。关键词:音乐表演 实践平台 建设艺术实践是展示艺术水平和实践能力的有效平台是对整体素质的检验,音乐表演的表演的能力主要还是要靠在艺术实

    锦绣·下旬刊 2021年8期2021-07-19

  • 探究音乐表演艺术的创造性思维及培养
    ,需要正确的音乐表演意识,因此,本文探究音乐表演艺术中的创造性思维的培养策略。关键词:音乐表演;艺术;培养;创造性思维当前大环境下,社会需要人才,实用型人才的培养需要学生具备创造性思维,有助于提升其日后社会竞争力,为长远发展打下坚实的基础。将想象思维与逻辑思维相结合,这是音乐表演艺术创造的前提和基础,音乐艺术作品来源于现实生活,如若表演艺术中没有创造性思维和创新意识,那么好的音乐艺术效果将无法真正的实现。因此,音乐教师应当培养学生音乐表演艺术的创造性思维。

    教育周报·教育论坛 2021年4期2021-07-17

  • 高校音乐表演专业室内乐课程体系的优化研究
    。【关键词】音乐表演;室内乐;课程体系;优化【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198(2021)07-066-03【本文著录格式】王智灏.高校音乐表演专业室内乐课程体系的优化研究[J].中国民族博览,2021,04(07):66-68.室内乐最早诞生于文艺复兴早期。随着艺术水平的提高,人民对艺术层次的认识不断加深。近年来,人们对室内乐有了重新的认识,对室内乐的概念也有了新的理解与解读。室内音乐的定义可参考美国室内乐协会官网的定

    中国民族博览 2021年7期2021-06-08

  • 琵琶曲《霸王卸甲》音乐表演意境试探
    音乐美学,将音乐表演实践与音乐表演美学理论相结合,对琵琶曲《霸王卸甲》刘德海改编版本的二度创作进行音乐意境的分析和探究。关键词:琵琶  意境  音乐表演  音乐美学  《霸王卸甲》中图分类号:J632.33  文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2021)07-0078-04意境,是中国传统美学思想的一个重要范畴,是中华民族在数千年的历史长河中不断实践和积累形成的一种审美的理想境界。先秦时期的老庄哲学与魏晋玄学,就已经孕育出了意境的美学范畴。直至

    艺术评鉴 2021年7期2021-05-31

  • 音乐表演的审美价值
    价值是什么;音乐表演的内在审美价值与创作、聆听的关系又是如何的;表演是自发的创造性活动,如何通过内化实现表演的审美价值。在探索和解决这些问题的过程中,可以使得演奏者的演奏技艺和音乐想法提升至更高的标准,从而达到更加卓越的演奏效果与艺术追求。关键词:音乐表演;审美价值;内化;美学AbstractionWhat is the intrinsic aesthetic value of performing a Beethoven sonata that has

    锦绣·上旬刊 2021年5期2021-05-14

  • 浅谈音乐表演的情感表现
    述了笔者对于音乐表演中的情感表现认识和看法,主要从什么是音乐表演、对于音乐表演情感表现的认识、音乐表演要有情感表现的原因以及如何培养音乐表演的情感表现这四个方面递进的论述了音乐表演中情感表现的重要性。经过调查研究,使我也对音乐表演中的情感表现有了一个新的认识和体会。关键词:音乐表演;情感表现;情感内涵;理智正文:一、什么是音乐表演音乐表演是音乐的再创作活动。通过乐器的演奏,人声的歌唱,以及包括指挥在内的多种艺术手段,将乐曲用具体可感的音响表现出来,传达给听

    中原商报·科教研究 2021年6期2021-05-13

  • 胡廷江改编的前苏联歌曲《小路》的演唱分析
    高,作为学习音乐表演演唱专业的学生,应该对自己演唱的每一首作品都进行深入的了解,这样会更加有利于作品的演绎。关键词:小路;改编;音乐表演;演唱前言这首由胡廷江改编的《小路》拥有俄罗斯民歌鲜明的时代精神,民族特色十分浓郁,与此同时又蕴含着胡廷江丰富的个人特色。通过长时间的学习,并演唱了这首歌,我把它的演唱分析形成了理论的材料,希望能通过这一次知识的梳理更加巩固自己对这首作品的知识的掌握,为更好的诠释这首作品做准备。一、 演唱技巧的运用(一)声音的强弱对比演唱

    科教创新与实践 2021年43期2021-02-23

  • 音乐表演风格形成的主客观因素
    菁婕摘要:在音乐表演过程中,表演风格主要受到表演者个性、主观能动性、后天努力等因素影响。为取得良好的音乐表演效果,不仅需音乐表演人员不断丰富自身生活阅历、增强艺术表现才能与审美意识,更需融合当前文化积淀、时代烙印等特征,形成更加独特鲜明的音乐表演风格。本文就基于此,分析形成音乐表演风格的主观与客观因素,提出形成个人音乐表演风格的具体措施,以供参考。关键词:音乐表演  风格形成  主客观因素中图分类号:J605 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(

    艺术评鉴 2021年1期2021-02-22

  • 高校音乐表演综合舞台实践教学改革研究
    邢慜 摘要:音乐表演教学不应该只是停留在传统教学模式下的理论课程,其更大的意义在于让学生将所学理论知识有效应用于实践之中,从而形成良好的表演效果。高校音乐表演综合舞台实践教学现如今受到的关注度也在不断提升,而为了能够做好这一项工作,本文也对高校音乐表演综合舞台实践教学改革必要性与措施方向展开了研究,希望借此来有效提升高校音乐表演综合舞台实践教学效果。 关键词:高校 音乐表演 综合舞台 教学改革 在教育改革不断深入的环境下,以课堂理论为主的教学模式明显无法有

    艺术研究 2021年5期2021-01-12

  • 高职院校音乐表演专业校企合作人才培养模式研究
    过对高职院校音乐表演专业校企合作人才培养模式的探索,以期为高职音乐表演专业的发展和建设提供参考。【关键词】高职院校;音乐表演;校企合作,人才培养【中图分类号】G4 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198(2021)20-094-03【本文著录格式】侯晓乐.高职院校音乐表演专业校企合作人才培养模式研究[J].中国民族博览,2021,10(20):94-96.基金项目:该论文为浙江横店影视职业学院2020年度一般课题研究成果(项目编号:HYY2020

    中国民族博览 2021年20期2021-01-11

  • 乐队表演的相关问题思考
    结。关键词:音乐表演;舞台效果;专业素养引言音乐作为一种艺术形式和文化活动,在艺术中是不可或缺的一部分,通过声音表达,使人们紧张、单调的生活得到放松,在听音乐的过程中人的精神得到高度的享受。如今,音乐在人们枯燥乏味的生活中已经成了必不可少的调味品,不少年轻人甚至会选择在休闲时去观看乐队、合唱团、音乐剧的演出,综艺节目制作人也为此推出了多档节目。而由郭德纲带领的德云社也在一定程度上为传统戏曲的继承和复兴起到了非常重要的作用,让《探清水河》《叫小番》等传统曲目

    人物画报 2021年1期2021-01-05

  • 《年轻的姑娘应该懂得》音乐美学分析
    娘应该懂得;音乐表演;美学流派欧洲音乐史的古典主义时期出现了三位音乐巨匠,莫扎特就是其中之一被大家称为“音乐神童”。他一生创作了大量的音乐作品,其中包括许多经典的歌剧, 《女人心》是其喜歌剧中的经典代表。充分的了解作品的作者和創作背景有利于演唱时的二度创作。《年轻姑娘应该懂得》是歌剧《女人心》中德斯皮娜的咏叹调,歌剧《女人心》主要讲述的是:老士官阿方索认为两位年轻军官的恋人并不像他们所想象的那样对爱情忠贞, 两位青年军官不相信, 于是就与老士官阿方索打赌。

    锦绣·中旬刊 2020年11期2020-12-28

  • 器乐演奏心理浅析
    文通过对前人音乐表演心理学成果的学习和结合自身专业演奏学习的体会,浅析在器乐表演中的临场心理状态。【关键词】音乐表演音乐表演心理学,二度创作,怯场.一、音乐表演心理学及怯场心理1、关于音乐表演心理学音乐表演心理学是音乐心理学的重要组成部分,在20世纪中国音乐学研究领域中取得了多方面的丰硕成果,被运用于演奏、教学等多方面。吕华珍的《音乐表演紧张心理的动力学分析》[1]中指出,“如何使表演者在音乐表演中做到流畅自如、游刃有余,达到‘乐情合一的状态,是许多音乐

    科学导报·学术 2020年51期2020-12-28

  • 试论音乐表演具备的艺术审美活动
    云霞摘 要:音乐表演作为一种创造性审美活动,是给人以美的享受的表现过程。在把乐谱形式的作品转化为舞台形式的过程中,体现的不仅仅是表演者自身所具备的能力和表演技能,还体现出表演者对作品内涵和背景的理解和詮释。文章从表演技巧、情感表现、创造性诠释三方面,阐述音乐表演应具备的基本素质,旨在改善音乐表演中存在的某些问题。关键词:音乐表演;表演技巧;情感表现;创造性作曲家将自己动人的乐思与丰富的精神内涵以乐谱的形式体现出来,但只有通过音乐表演才能将乐谱音符生动地展现

    新一代 2020年16期2020-12-23

  • 浅析音乐内心听觉对音乐表演的影响
    范畴,本文对音乐表演和内心听觉进行了学科交叉性的分析,对内心听觉的概念、特点和它形成的过程进行了个性化描述,对如何发展自我内心听觉和内心听觉发生作用所衍生的三种音乐表现的状态进行了分析和概括。【关键词】内心听觉;音乐意象;音乐表演内心听觉属于音乐心理学的范畴,它是以人的大脑中基于以往聆听音乐的积累与新发生的音乐、音响相结合的心理活动。内心听觉在音乐表演中具有很重要的作用。一、音乐内心听觉1.心理学的内心听觉“内心听觉是指在内心(实际就是大脑)中所进行的活动

    语文周报·教研版 2020年40期2020-12-23

  • 简析“翻转课堂”教学模式在音乐表演专业中的应用
    要】现如今,音乐表演专业教学整体情况需要进一步改进。在教学模式中,如果没有适合音乐这种涉猎范围较广的学科的艺术教学模式,就会导致最终的教学效果有所降低。鉴于此,需要找到适合艺术专业类型的教学模式,只有这样才能够更好地提升教学效果。在音乐表演专业的教学中,“翻转课堂”这样的全新教学模式对音乐表演专业活动具有契合性,可以对后续的教学模式进行效果提升。本文就“翻转课堂”教学模式在音乐表演专业中的应用进行分析和讨论。【关键词】“翻转课堂”;教学模式;音乐表演;专业

    戏剧之家 2020年36期2020-12-15

  • 新时期我国高等艺术院校“音乐表演”专业钢琴教学创新模式的建构与思考
    等艺术学院“音乐表演”专业钢琴教学,也应该是基于专业角度,加大学生专业实践性的培养,以便让学生更好的适应专业的发展。毕竟,“音乐表演”专业钢琴教学不仅仅是钢琴的弹奏能力,还有钢琴的表演能力,能够更好的为大众带来优秀的作品以及丰富的精神文化生活。那么,如何对“音乐表演”专业钢琴教学进行创新,这是这些一线教师在教学实践中需要不断思考的。一、新时期我国高等艺术院校“音乐表演”专业钢琴教学创新模式的分析(一)素质教育在教学改革中,素质教育一直是我们所提到的改革点,

    黄河之声 2020年21期2020-12-07

  • 浅析音乐表演中“童子功”之魅力
    “童子功”在音乐表演中魅力的展现进行了论证,从孩子音乐的学习,乐感的培养,实践演出,并以“古筝学习”为实例说明“童子功”的重要性,最后以诠释音乐是人类最美丽的语言为基础,延伸出音乐表演的本质,再次强调“童子功”的魅力而结束。关键词:音乐表演;童子功;古筝音乐是能充分反应人类情感和心情的一门久远的艺术,中国音乐的历史可以追溯到远古时代,最简单的乐器——一片桑叶,就能够形成音乐,音乐能够提高人类认识事物的能力,能够更好地诠释我们用语言无法表达的感情,建立远大的

    银幕内外 2020年6期2020-12-04