中国画示范教学的现状及方法

甘水兰

[摘要]中国画体现了中华民族传统的哲学观和审美观，它的表现手法注重写意传神，突出表现自然景物的原本模样，对描绘对象的形象特点需进行深度刻画。学生在学习中国画的过程中能透过现象看清本质，既能借景抒情，从绘画中感受画者想表达的内心情感，又能托物言志，从画中感受到决心、志向及情操，对欣赏者起着教育作用。所以初中教师在教学时要帮助学生理解美术，让学生能从中得到启发与感想，这样才能帮助其在绘画中获得经验，充分发挥中国画在美术教学中的促进作用。

[关键词]初中美术；中国画；示范教学

初中美术教师在进行中国画示范教学时，不要刻板地让学生照着老师的画进行复制、描绘，而是让学生在观察老师的绘画手法以后，自己能从中获得感悟和值得学习的手法并能自行运用。不要具体规定绘画的哪个部位要突出技能性，而是要注意在学习的技巧上灵活变通。还要引导学生不满足于模仿，而是想要改进甚至超越，激发学生的创新思维。在中国画教学示范中要配合中国画传达的思想感情来帮助学生找灵感，使学生在模仿学习中能有自己独特的思考，并能在教师的示范中找到自己的灵感。下文就初中美术課堂，中国画示范教学有效性进行分析探讨，以便为初中美术教师在课堂上有效开展中国画教学提供一些参考价值与帮助。

一、中国画示范教学的作用

中国画是中华文化的传承，它具有悠久历史和优良传统的内涵表现。中国民族传统绘画凝聚着中华民族的智慧、精神与文化，以其鲜明的特点和风格在世界画苑中独承一脉。我国传统的绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为中国画，简称国画。国画的工具和材料有：笔、墨、纸、颜料、绢布等，题材也可大致分为人物、山水、花鸟等。绘画技法可分为工笔和写意，它最具代表性的体现形式是笔墨。初中开设中国画课堂能让学生认识到中国传统文化的魅力，学习国画的民族艺术，传承中国文明。国画中蕴含的艺术思想、专业技巧还能帮助学生提高欣赏水平和审美能力，有利于培养学生的创造性思维，陶冶学生的情操，提高学生的技能水平。

二、中国画示范教学的教学现状

（一）学生对中国画不够了解

初中生对美术学习比较感兴趣，所以在初中美术课堂中，开展中国画教学能使学生对绘画的专业知识有初步了解，激发他们对绘画的学习兴趣，还能帮助学生发掘自身的艺术细胞。有的学生对绘画虽有天赋，但由于生活中接触到中国画的地方并不多，一般都只在电视资讯中看到一些关于绘画的知识，并且在学校学习的美术课程也较少，课堂上学习的美术知识也比较表面，对中国画的知识涉及并不广泛。因此，各方面条件限制使得学生很难发掘自身的艺术细胞。

（二）美术教学不受重视

初中美术课堂教学中教师对美术学习并不是很重视，认为美术只是让学生在繁重的科目学习中获得放松的一门课程。所以对美术教学的要求也并不高，只要照着课本上的知识进行简单讲解即可，其他时间让学生自由发挥，而学生因为没有被有效引导，学习兴趣就难以提高。此外，中国画的知识相对来说是比较复杂的，美术教师觉得没有必要让学生了解太过深入，加上自身对中国画的知识不太重视，这样就导致学生对中国画并不太熟悉，从而兴趣不高。

三、提升中国画课堂教学的方法

（一）示范教学的内容要丰富多元化

示范教学的内容影响着学生的学习兴趣，教师如果示范中国画仅凭一张画进行反复讲说，学生就会对理论性的东西感到厌烦，进而影响学习效率。所以，教师要在示范时经常改变内容、主题及描绘对象。例如，先是示范山水画的技巧及传达的意境，其次再换鸟禽、花草，每个种类都进行示范。还可以用针对一个部位逐一讲解的方法来进行示范，尽量让学生有更多的机会独立动手，这样就能在教师的示范教学中找到灵感，不会局限在教师的示范内容之中，从而找到自身的突破点。以《簪花仕女图》为例，画中描绘了唐代时期贵族妇女的日常生活，以往画作中只有每个朝代的著名历史人物才会被描画，《簪花仕女图》的出现可以看出在当时严谨风气中唐代的社会政治已经比较开明了。因此，教师在教学时还可以告诉学生中国画可以展现出描绘对象的背景、经历等。在绘画中国画时要注意，根据人、事、物的所处环境、背景及经历来进行描绘，从而达到逼真的效果。

（二）中国画技巧性示范教学

教师在进行中国画教学时可以通过传授学生一些技巧性的画法来帮助学生提高绘画能力，学生从而获得成就感，并开始对往后的学习产生兴趣。例如，示范经典的中国山水画时，教师可以示范水墨山水画，很多学生都看过一些电视剧中有山水画的情节，恣意潇洒，所以学生对水墨山水画普遍存在好感。教师在示范时可以将自己的技巧讲述给学生，如山水画中，树木是重要的部分，即使只画树，也能成为一幅完整的作品，这是与西方画法最大的不同之处。所以，教师可以先讲述树的画法。示范描绘树之前教师要先观察树的整体特征，再观察树枝的延展方向，树的种类不同，生长形态也就不同。所以，教师要教导学生画中国画之前要先对描绘对象进行细致观察。例如，画松树时要注意松树的树皮如鳞状，画画时无须画得光滑平整，用笔要力度稍大一些，用墨较重，还要根据光线变化来改变树皮的颜色，要用长短、大小不一的方圆组成松皮，才不显得死板。画松针时要注意参差错落和疏密的分布状态自然随意。这样才能组合成一棵逼真的松树。因此，在进行中国画示范教学中，对景物神态特征的示范尤为重要。

（三）对经典画作的讲解进行示范教学

初中教师在进行中国画示范教学时可以将中国名画展示给学生观赏，并且对名画的经典之处进行讲解，示范画法，再将普通画法与之进行对比，这样就能更好地帮助学生认识到绘画技巧的独特之处，并启发学生的灵感。示范教学的目的就是让学生在创作时能有参考、有方向、有灵感来源。所以在讲解名画的作画手法时，再结合教师的课堂示范便能帮助学生提高绘画技巧。以《清明上河图》为例，此画设色淡雅，构图采用鸟瞰式全景画法，教师在进行示范教学时要告诉学生中国画的作画手法不能局限于一个角度，否则画出来的画会千篇一律，毫无特色。此画作者还采取了散点透视法来组织画面。如此，画中人物虽然繁多却不杂乱、严密紧凑、自然和谐。画中所有的景物、人物都有各种情节，组织得错落有致，能让人看到画中人物生活的真实与乐趣。大到城镇，小到船中的人物，小摊上的陈设货物、店家招牌上的文字都能和谐展现、活灵活现。这幅画的珍贵之处表现在即使有如此多的内容需要表现，画中的每个人物、景象、细节，都能安排得合情合理。所以，在中国画示范教学时要先示范构图手法，让学生在作画时首先要构图，通过经典名画的构图方法让学生感受到构图的重要性。中国画的构图需要紧密联系全图的所有人、事、物。学生在学习时要对社会生活具有洞察力和画面组织能力，才能画出有灵魂的画，达到中国画传神的要求。由此可见，通过展示经典名作来进行中国画示范教学，不仅能帮助学生理解绘画技巧，还能帮助学生提升欣赏水平及审美能力，对学生的绘画水平有巨大的帮助。

参考文献

[1]何雪蕾.学生文化底蕴与中国画教学有效性研究[J].美术教育研究，2017（18）.

[2]李金霞.论初中美术中国画教学方法创新之路[J].文理导航，2017（3）.